Концерт, сыгранный на мусоре: Барбикан предлагает мастер-класс по провокативному классическому программированию

(MENAFN — The Conversation) Концертный сезон Центра Барбикан 2025–26, «Хрупкая Земля: Звуки живой планеты», поднимает вопрос о связи между музыкой и природой, а также о её уязвимости перед изменением климата.

Камерный оркестр Britten Sinfonia поддержал эту тему своим выступлением «Природа и восторг: Переработка концерта», которое состоялось 12 и 13 марта. Концерт был написан Грегором А. Майрхером для виртуозной ударницы Виви Василевой. Вместе они собрали и настроили огромный набор ударных инструментов из переработанного мусора.

На сцене был представлен яркий набор мусора, включающий огромную пластиковую бутылку-маримбу, стену из настроенных стеклянных бутылок, выброшенные цветочные горшки, кастрюли и барабан стиральной машины.

Первое движение, «Счастливый цунами богатства», началось с потрескивания и шуршания пластиковых пакетов, которые Василева бросала по сцене. Затем она с поразительной точностью использовала самодельные одноразовые молотки, такие как пробки, пластиковые крышки и кофейные капсулы, бросая их по традиционным настроенным ударным инструментам и оставляя на полу. Музыка нарастала в плотный звук, который Майрхер описал как «непреодолимую груду акустического мусора».

Во втором движении, «Мельтинг Мельтап», настроение произведения меняется с радости и беззаботности на размышление, перерабатывая музыку первого движения. Также оно отсылает к теме из «Неотвеченного вопроса» Чарльза Айвса, признавая, что у нас ещё нет ответов, но мы не можем просто сидеть сложа руки и позволять этому натиску на нашу планету продолжаться.

В «Пластиковой бутылочной каденце» Василева исполнила виртуозную каденцу всего на двух пластиковых питьевых бутылках, которые меняли тональность при выпускании воздуха. Майрхер и Василева создали из мусора нечто по-настоящему потрясающее. Красивые звуки уникальных инструментов создают яркий контраст с кучей использованных бутылок, кастрюль и металлических обломков, с которыми они начали.

В финальном движении, «Перерабатывающая музыка», Майрхер продолжает перерабатывать существующие темы внутри композиции. Некоторые из них взяты из рекламных джинглов крупнейших загрязняющих компаний мира — таких как производители газировки, фастфуда, кофе и коммуникационных компаний. Эти темы переплетаются в выступлении, как музыкальное разоблачение и порицание.

Оркестр, солистка и дирижёр завершили выступление мирным финалом, снова цитируя «Неотвеченный вопрос», стоя по колено в пластиковых пакетах, выброшенных крышках и другом мусоре. Это было визуально и звуково яркое завершение трогательной призыва к более бережному отношению к окружающей среде.

От шума загрязнения к звукам природы

Вторая половина вечера началась с захватывающего исполнения «Кантуса Арктикуса: Концерта для птиц и оркестра» Эйнойюхани Раутаваара. Раутаваара сочетает записи пения птиц, сделанные в Арктическом круге и болотах Лимники, с оркестром, создавая погружение в музыку и природу.

Первое движение, «Болото», начинается с вызова и ответа двух флейт. К ним присоединяется запись болотных птиц. Музика развивается с имитациями пения птиц инструментами.

Я полностью погрузился в звуковой мир, часто не отличая настоящее пение птиц от оркестровых имитаций.

Второе движение, «Меланхолия», начинается с крика береговой луговки, транспонированного на две октавы вниз, что композитор описывает как «призрачную птицу». Его сопровождает хоровая структура, сначала только в струнных, пока она не нарастает до полного оркестрового звучания, которое на короткое время почти подавляет, а затем быстро исчезает.

Последнее движение, «Миграция лебедей», включает крик крохотных лебедей-кукушек, который нарастает до какофонии музыки и пения птиц, исчезая в финальных мгновениях произведения. Это прекрасное выражение природы, которое ярко контрастирует с первой частью концерта.

Концерт завершился симфонией Бетховена № 6 «Пастораль», которая по-настоящему передает атмосферу окружающей среды. Пять движений изображают сельскую местность и эмоциональную связь Бетховена с природой.

Я ушёл с концерта с музыкальным подъёмом, но и с чувством размышлений. Прослушивание звуков природы, которые создал Бетховен — энтузиаст природы начала XIX века — в той же программе, что и «Перерабатывающий концерт», было очень глубоким размышлением.

Музыканты всё чаще используют своё мастерство для коммуникации с проблемой изменения климата. Эта возможность влиять на отношение аудитории к окружающей среде сейчас исследуется, например, группой «Влияние экологических ценностей через музыку» в Университете Шеффилда.

В сфере оркестровой музыки всё больше появляется программ, специально посвящённых проблемам климата. Такие коллективы, как «Оркестр для Земли», стремятся вдохновлять аудиторию на связь с природой и заботу о ней. Julie’s Bicycle — международная некоммерческая организация, поддерживающая творческие организации в реализации климатических инициатив и вовлечении аудитории, а Ассоциация британских оркестров предоставляет рекомендации по устойчивой деятельности.

Если, как предполагается, музыка способна передавать послание экологического сознания, то культурные организации, по сути, обязаны предпринимать действия. Исследования показывают, что аудитория классической музыки сокращается и становится менее разнообразной. Дополнительные исследования изучают мотивацию посещения культурных мероприятий: сообщение о важности устойчивости может стать способом привлечь новую аудиторию, для которой эта проблема важна.

Britten Sinfonia с её инновационным подходом к программированию и взаимодействию с публикой хорошо подготовлена к лидерству.

Климатический кризис сталкивается с проблемой коммуникации. Как рассказывать истории, которые не только вызывают страх за будущее, но и вдохновляют на создание лучшего? Эта статья — часть серии «Климатическое повествование», исследующей, как искусство и наука могут объединиться для повышения понимания, надежды и действий.