لقد غصت مؤخرًا في تاريخ الـNFT وهناك حقًا بعض الأمور البرية التي حدثت في هذا المجال. دعني أشاركك ما لفت انتباهي حول أغلى قطع الـNFT التي تم بيعها على الإطلاق.

فـ The Merge لباك يتصدر القائمة بإجمالي مبيعات بلغ 91.8 مليون دولار في ديسمبر 2021. ما يميز هذا الأمر ليس فقط سعره، بل المفهوم الكامل وراءه. على عكس معظم الـNFT ذات القيمة العالية التي يمتلكها جامع واحد، فإن The Merge يعمل بشكل مختلف. تخيل هذا: 28,893 جامعًا اشتروا وحدات من العمل الفني بسعر $575 لكل وحدة، ودمجت تلك الوحدات الـ312,686 لإنشاء قطعة ضخمة. الفنان قام بشكل أساسي بتحويل الملكية إلى لعبة، وهو أمر ذكي جدًا إذا فكرت فيه. اختار باك البقاء مجهول الهوية طوال مسيرته، لكنه كان مؤثرًا في مجال الفن الرقمي لأكثر من عقدين من الزمن.

ثم لديك بيبل، الذي يبدو أنه يتنافس على المراتب الأولى في قائمة أغلى الـNFT. بيبل باع عمله Everydays: The First 5000 Days مقابل $69 مليون دولار في كريستي في مارس 2021. وتخيل هذا—بدأ سعره فقط عند $100 في المزاد. لكن بيبل كان قد بنى سمعة هائلة من خلال إنشاء عمل رقمي واحد كل يوم لمدة 5000 يوم متتالي. المشتري، مستثمر تشفير من سنغافورة يُعرف باسم MetaKovan، دفع 42,329 ETH مقابل العمل. هذا البيع فعلاً شكل نقطة تحول في كيفية رؤية عالم الفن للمقتنيات الرقمية.

ما يثير الاهتمام هو كيف أن بعض الـNFT تحقق أسعارًا فلكية. ساعة، وهي قطعة أخرى من باك تم إنشاؤها مع ناشط بارز، بيعت مقابل 52.7 مليون دولار في فبراير 2022. هذه القطعة تعد عداد أيام على مؤقت ويقوم بالتحديث تلقائيًا. جمع أكثر من 10,000 داعم الموارد لشرائها، وذهب العائد لدعم جهود الدفاع القانوني. هذا يوضح أن الـNFT يمكن أن تكون أكثر من مجرد فن—يمكن أن تكون بيانًا.

أما عمل بيبل Human One فهو كائن فني مختلف تمامًا. هذا التمثال الحركي يقف فوق 7 أقدام ويحتوي على شاشة فيديو بدقة 16K تعمل 24/7، وتعرض مشاهد مختلفة حسب وقت اليوم. كريستي باعته مقابل $29 مليون دولار في نوفمبر 2021. ما يجعله مميزًا هو أن بيبل يمكنه تحديثه عن بُعد، لذا هو في الواقع عمل فني حي يتطور. هذا مستوى مختلف من الابتكار.

وإذا أردت الحديث عن أغلى الـNFT من ناحية المجموعة، فإن CryptoPunks لا تزال تتصدر. هذه الـ10,000 صورة رمزية فريدة أُطلقت على إيثريوم في 2017 وكانت في البداية مجانية. الـCryptoPunk #5822, an alien-themed one (only 9 exist), went for $23 million. The rarity factor is huge here. CryptoPunk #7523، وهو الpunk الفضائي الوحيد الذي يرتدي كمامة طبية، بيعت مقابل 11.75 مليون دولار في سوثبيز في 2021.

ما يثير الدهشة هو كيف تطور السوق. جاستن سان، الرئيس التنفيذي لشركة ترون، دفع 10.5 مليون دولار مقابل TPunk #3442 في أغسطس 2021، مما أدى بشكل أساسي إلى دفع سلسلة TPunk بأكملها إلى مستوى جديد. بدأ الجامعون يتسابقون لاقتناء هذه الـNFT بعد ذلك الشراء.

XCOPY's Right-click and Save As Guy هو قطعة أخرى تستحق الذكر—بيعت مقابل $7 مليون دولار لمجمع كبير. الاسم نفسه هو نوع من التعليق الميتا على عالم الـNFT بأكمله، حيث كان الناس يعتقدون سابقًا أنه يمكنك فقط النقر بزر الماوس الأيمن وحفظ الـNFT. تم إصدار العمل أصلاً مقابل 1 ETH ( تقريبًا $90 في ذلك الوقت) في 2018.

سلسلة Ringers لديمتري تشيرنيك على Art Blocks مثيرة لأنها فن توليدي. قطعة Ringers #109 حققت 6.93 مليون دولار، وحتى أرخص القطع في تلك السلسلة تتداول حول 88,000 دولار. هذا يُظهر مدى رسوخ بعض المجموعات.

عند النظر إلى جميع هذه المبيعات الأغلى للـNFT، تبدأ في ملاحظة أنماطًا. الندرة مهمة. سمعة الفنان مهمة. القصة وراء العمل مهمة. الابتكار في طريقة عرض أو تحديث العمل مهم. والتوقيت في دورة السوق بالتأكيد مهم.

لقد مر مشهد الـNFT بدورات، لكن هذه المبيعات ذات المستوى العالي تمثل معالم حقيقية في كيفية تطور الملكية الرقمية والفن. سواء كنت متفائلًا أو متشائمًا بشأن الـNFT كفئة أصول، لا يمكنك إنكار أن بعض هذه القطع تمثل ابتكارًا حقيقيًا في مجال الفن الرقمي. السوق لا يزال يكتشف ما الذي يحتفظ بالقيمة على المدى الطويل، لكن هذه الأمثلة تظهر أن هناك اهتمامًا حقيقيًا من قبل الجامعين بالقطع الصحيحة.