Gần đây tôi đã tìm hiểu về lịch sử NFT và thành thật mà nói, các con số thật điên rồ. The Merge của Pak vẫn giữ vững vị trí NFT đắt nhất từng ghi nhận—91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021. Điều thú vị là cách nó thực sự hoạt động. Khác với hầu hết các tác phẩm có giá trị cao do một người sưu tập sở hữu, The Merge được mua bởi gần 29.000 người, mỗi người mua các đơn vị với giá $575 một phần. Chính mô hình chia nhỏ độc đáo này khiến nó khó so sánh trực tiếp với các tác phẩm khác, nhưng tổng giá trị thì tự nó đã nói lên tất cả.

Trước khi The Merge thống trị, Beeple đã thực sự nổi bật với tác phẩm Everyday: The First 5000 Days. Tác phẩm đó đã bán được $69 triệu đô tại Christie's vào tháng 3 năm 2021, và nghe này—ban đầu chỉ có giá 100 đô la. Phiên đấu giá đã trở nên điên cuồng vì Beeple đã xây dựng uy tín rất lớn rồi. Thằng cha này thực sự đã tạo ra một tác phẩm kỹ thuật số mỗi ngày trong 5.000 ngày liên tiếp và ghép chúng thành một bức tranh ghép khổng lồ. Cam kết kiểu này thật sự gây ấn tượng.

Sau đó là Clock, do Pak tạo ra cùng với nhà sáng lập WikiLeaks Julian Assange. Tác phẩm này khác biệt vì không chỉ là nghệ thuật—đây là hoạt động phản kháng. Một đồng hồ đếm ngày bị giam giữ, cập nhật hàng ngày. AssangeDAO đã bỏ ra 52,7 triệu đô la để mua nó vào tháng 2 năm 2022. Khi bạn nhìn vào các dự án NFT đắt nhất, bạn nhận ra chúng thường mang ý nghĩa vượt ra ngoài vẻ đẹp thẩm mỹ.

Beeple còn có Human One trị giá gần $29 triệu đô—một tác phẩm điêu khắc động liên tục tiến hóa. Tác phẩm này có độ phân giải 16K, thay đổi dựa trên thời gian trong ngày, và Beeple có thể cập nhật từ xa. Nói cách khác, đây là một tác phẩm nghệ thuật sống, không bao giờ giữ nguyên một trạng thái.

Bây giờ, CryptoPunks xứng đáng có phần riêng vì chúng xuất hiện khắp các danh sách NFT đắt nhất. CryptoPunk #5822 (one of only nine alien punks) hit $23 million. Then you've got #7523 với khẩu trang y tế—11,75 triệu đô tại Sotheby's. #4156 là một con khỉ punk đã bán với giá 10,26 triệu đô, rồi sau đó bán lại với 7,57 triệu đô trước đó. Những tác phẩm này đã được mua bán qua nhiều năm, và các đặc tính hiếm có như ( chủ đề người ngoài hành tinh, phụ kiện đặc biệt) ảnh hưởng trực tiếp đến giá trị.

Điều điên rồ là thị trường đã phát triển như thế nào. CryptoPunks ra mắt năm 2017 như NFT miễn phí trên Ethereum. Giờ đây, các tác phẩm riêng lẻ trị giá hàng chục triệu đô. Cùng năng lượng đó là Bored Ape Yacht Club—toàn bộ bộ sưu tập đã đạt tổng doanh thu 3,16 tỷ đô. Axie Infinity còn cao hơn nữa, đạt 4,27 tỷ đô.

Những cái tên đáng chú ý khác: TPunk #3442 (Justin Sun's $10.5 million purchase on Tron), XCOPY's Right-click and Save As Guy ($7 million), Ringers #109 ( với 6,93 triệu đô trên Art Blocks). Mỗi tác phẩm đều có câu chuyện riêng.

Điều cần lưu ý khi theo dõi các giao dịch NFT đắt nhất là thị trường vẫn còn khá trẻ. Chúng ta đang nói về các tác phẩm từ 2017-2024 thiết lập các kỷ lục có thể sẽ không kéo dài mãi mãi. Tính đến tháng 1 năm 2026, tổng vốn hóa thị trường NFT khoảng 2,6 tỷ đô, nhưng điều đó phân bổ trên hàng triệu token. 95% NFT gần như không có giá trị, nhưng các bộ sưu tập blue-chip như CryptoPunks vẫn duy trì mức giá cao ngất ngưởng.

Nếu bạn nghiêm túc theo đuổi lĩnh vực này, mô hình rõ ràng là: danh tiếng của nghệ sĩ, độ hiếm và thời điểm văn hóa quan trọng hơn nhiều so với hype. Các dự án NFT đắt nhất không phải là ngẫu nhiên—chúng được hậu thuẫn bởi các nghệ sĩ đã thành danh hoặc cơ chế thực sự sáng tạo. Nên để ý xem những gì đang diễn ra trên Gate nếu bạn đang theo dõi ngành này.