Ікона 19-го століття: картина встановлює рекорд індійського мистецтва з продажем на 17,9 мільйонів доларів

Знакова картина XIX століття встановлює рекорд для індійського мистецтва з продажем за $17,9 млн

1 день тому

ПоділитисяЗберегти

Додати як обране в Google

Джанхаві Муул BBC Маратхі

Saffronart

Раджа Раві Варма намалював «Яшода і Крішна» у 1890-х

Картина XIX століття роботи знакового митця Раджі Раві Варми стала найдорожчим індійським твором мистецтва, який коли-небудь продавали, встановивши новий аукціонний рекорд.

Картина «Яшода і Крішна» була продана за 1,67 млрд рупій ($17,9 млн; £13,6 млн) на аукціоні Saffronart у Делі в середу. Вона побила попередній рекорд, встановлений роботою MF Хусейна «Untitled (Gram Yatra)», яка торік принесли $13,8 млн.

Зростання продажів і рекордів підкреслює зростання попиту на індійське та південноазійське мистецтво: колекціонери підштовхують ціни до нових максимумів.

Варма, який народився в 1848 році в нинішньому південному штаті Керала, загалом вважається піонером сучасного індійського малярства та одним із найвпливовіших митців із субконтиненту.

Картину придбав мільярдер-підприємець Сайрус Пунавалла, засновник і генеральний директор Serum Institute of India — одного з найбільших у світі виробників вакцин.

У заяві, оприлюдненій Saffronart, Пунавалла назвав роботу «національною коштовністю», додавши, що вона «заслуговує на те, щоб її періодично надавати для публічного перегляду».

«Моїм прагненням буде сприяти цьому надалі», — сказав він.

Роботи Варми класифіковані як «art treasure» згідно із Законом Індії про старожитності та художні скарби, що означає: їх не можна експортувати, і продавати можна лише індійським покупцям.

  • Індійський настінний розпис, який десятиліттями висів на стіні норвезької лікарні, продають за рекорд $13,8 млн
  • Як рекордні аукціони підживлюють арт-бум Індії

Мінал Вазірі, президент і співзасновниця Saffronart, сказала, що оцінка стала «потужним нагадуванням про тривалі культурні та емоційні відгуки індійського мистецтва».

Ашиш Ананд, генеральний директор і керуючий директор DAG (раніше Delhi Art Gallery), сказав, що вплив рекордного продажу «проступатиме на арт-ринку, створюючи передумови для того, щоб індійське мистецтво розглядали як серйозний фінансовий актив — і поза його цінністю для естетики та особистої радості».

За каталогом Saffronart, роботу на аукціон виставив приватний колекціонер.

Getty Images

Раджа Раві Варма поєднав розрив між європейськими академічними техніками та індійською традицією

Його реалістичні зображення сцен з індуїстських епосів і міфології в Індії широко впізнають — аж до того, що відбитки його робіт часто знаходять у домашніх святилищах.

«Яшода і Крішна» — це олійний живопис на полотні з 1890-х років, коли Варма був на вершині своєї кар’єри. На ньому показано ніжний момент між індуїстським божеством Крішною як дитиною та його прийомною матір’ю Яшодою.

На картині Яшода показана так, що доїть корову, тоді як Крішна стоїть поруч, тримаючи чашку й очікуючи. У погляді дитини видно пустотливий вираз, а обличчя Яшоди відображає тепло й турботу. Їхні прикраси мінімальні, але детально опрацьовані.

«Геній Варми полягає саме в цьому балансі: святе, передане через звичне», — написав Фонд спадщини Раджі Раві Варми, який підтримує та зберігає спадщину Варми, в Instagram-публікації минулого місяця, перед аукціоном.

«Текстури шовку, блиск прикрас, м’якість шкіри та лагідна нерухомість корови разом створюють сцену, що є водночас молитовною й інтимною».

Зображення Крішни та Яшоди вже давно надихає митців по всій Південній Азії — їх зображували в піснях, різьбленні для храмів і в локальних традиціях живопису. Але Варма представив їх більш природно, як відзначали історики мистецтва.

Художник А Рамачандран написав, що тоді як «іконографічний образ бога [зазвичай] викликав трепет, а не любов і прихильність», Варма змінив це, зламавши дистанцію між Крішною та людиною, яка дивиться на картину.

Рекордний продаж також підсвічує, що колекціонери дедалі більше готові платити премію за індійське мистецтво, яке має історичне та культурне значення.

Ананд із DAG сказав BBC, що відбувається «чіткий зсув у тому, як сприймають індійське мистецтво».

«Коли ринок дозріває і зростають орієнтири, колекціонери визнають і його культурну, і фінансову цінність», — сказав він, додавши, що, по суті, саме якість рухає цей імпульс.

«Найкращі роботи — ті, що мають походження, рідкісність і історичну значущість — тепер диктують надзвичайні ціни, відображаючи дозрівання ринку».

Експерти додають, що ексклюзивність також підштовхує ціни вгору. Багато шедеврів митців на кшталт Варми, Амрити Шер-Гіл і VS Гейтонде або перебувають у приватних колекціях, або рідко виходять на аукціон.

Також зростає усвідомлення того, що міфологія є серйозним і бажаним жанром у глобальному арт-ринку, сказав Ананд.

_Слідкуйте за BBC News India в Instagram, _YouTube,X і Facebook.

Культура

Азія

Мистецтво

Індія

Переглянути оригінал
Ця сторінка може містити контент третіх осіб, який надається виключно в інформаційних цілях (не в якості запевнень/гарантій) і не повинен розглядатися як схвалення його поглядів компанією Gate, а також як фінансова або професійна консультація. Див. Застереження для отримання детальної інформації.
  • Нагородити
  • Прокоментувати
  • Репост
  • Поділіться
Прокоментувати
Додати коментар
Додати коментар
Немає коментарів
  • Закріпити