Багаті колекціонери виявляють ознаки сили на ринку мистецтва — поза аукціонними домами

У відвідувачів відображення в безіменному творі мистецтва британського скульптора Тоні Крейґа під час Art Basel Paris у Гран-Пале в Парижі 16 жовтня.

        AFP via Getty Images
      




    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    
    


  



  Розмір тексту

Ваш браузер не підтримує тег audio. Слухайте цю статтю

Тривалість 8 хвилин

00:00 / 07:52

1x

Ця функція працює завдяки технології текст-у-мову. Хочете бачити це в більшій кількості статей?
Надайте свої відгуки нижче або надішліть листа на product@barrons.com.

thumb-stroke-mediumthumb-stroke-medium

Дорогі твори мистецтва над великі ціни, можливо, зараз не розлітаються з аукціонних майданчиків, але насправді ринок мистецтва почувається цілком непогано.

Це ключовий висновок зі звіту обсягом понад 190 сторінок, написаного засновницею Art Economics Клер Макендрю та опублікованого в четвер зранку Art Basel і UBS. Результати ґрунтувалися на опитуванні понад 3600 колекціонерів із інвестованими активами на суму US$1 мільйон, розташованих у 14 ринках по всьому світу.

Те, що ринок мистецтва загалом почувається відносно добре, підтверджується кількома показниками з опитування: колекціонери купують багато мистецтва — просто за нижчими цінами — і роблять більше покупок через галереї та артмарки замість аукціонних домів.

Це також підкріплюється сприйняттям «стійкого відчуття сильного ринку мистецтва», яке було очевидним на Art Basel Paris минулого тижня, каже Метью Ньютон, спеціаліст з мистецького консалтингу в UBS Family Office Solutions у Нью-Йорку.

«Було жваво, і галереї працювали добре», — каже Ньютон, відзначаючи, що кілька дилерів пропонували твори рівня топ — «речі, які ви виносите лише тоді, коли маєте достатньо впевненості».

БІЛЬШЕ: Зірка «Доджерс» Шохей Отані зробив рекорд поза полем. Його м’яч 50/50 продано за $4,4 мільйона

Цей оптимізм відображений у результатах опитування: 91% респондентів були оптимістичними щодо глобального ринку мистецтва в найближчі шість місяців. Це більше, ніж 77% наприкінці минулого року, які висловлювали оптимізм.

Крім того, медіатрати на образотворче мистецтво, декоративне мистецтво й антикваріат, а також інші колекційні предмети в першій половині року серед тих, кого опитали, становили US$25,555. Якщо цей рівень збережеться в другій половині, це «відображатиме стабільний щорічний рівень витрат», — йдеться у звіті. Також це означатиме досягнення рівня медіанних витрат або перевищення його за минулі два роки.

Зміни в поведінці колекціонерів, зафіксовані у звіті, зокрема зниження середніх витрат і купівля через більш різноманітні канали, «ймовірно сприятимуть триваючому зсуву фокусу від вузького сегмента високоцінних продажів, який домінував у попередні роки, потенційно розширюючи базу ринку та заохочуючи зростання в більш доступних сегментах мистецтва, що може забезпечити більшу стабільність у майбутньому», — сказала Макендрю в заяві.

Одна з причин, чому ринок мистецтва може ззовні виглядати хитким, — досить похмура робота великих аукціонних домів з минулого року. Сукупні продажі за першу половину року в Christie’s, Sotheby’s, Phillips і Bonhams становили лише US$4,7 мільярда в першій половині — менше за US$6,3 мільярда в першій половині роком раніше та US$7,4 мільярда в той самий період 2022 року, — йдеться у звіті.

Водночас кількість «повністю опублікованих» продажів у першій половині досягла 951 у чотирьох аукціонних домах — більше, ніж 896 у той самий період минулого року, і 811 у 2022 році. З огляду на нижчі загальні результати в грошовій вартості продажів, ці цифри означають зростання транзакцій із роботами нижчої ціни.

«Вони, по суті, працюють наполегливіше за менші гроші», — каже Ньютон.

БІЛЬШЕ: Матіріярх найстарішого ювелірного дому Франції розмірковує над своїми улюбленими речами

Одна з причин труднощів аукціонних домів полягає в тому, що багато продавців не бажають розлучатися з високоцінними творами через побоювання, що вони не отримають таких цін, які могли б отримати на недавніх піках артринку після виходу з пандемії в 2021 і 2022 роках. «Ви реально маєте лише один шанс продати це», — каже він.

Також, парадоксально, артколекціонери, які виграли від сили фондового ринку та ширшої економіки, можуть «прямо зараз відчувати позитивний ефект багатства», тож їм не треба продавати, каже Ньютон. «Вони можуть зачекати, доки ці “тваринні інстинкти” знову оживуть», — посилається він на людські емоції, які здатні рухати ринок.

Те, що колекціонери зараз зосереджуються на мистецтві за більш скромними ціновими рівнями, також видно з даних Асоціації професійних радників з мистецтва (Association of Professional Art Advisors), які були включені у звіт. Згідно з даними опитування APAA щодо його радників, якщо продажі, в яких вони посередничали, у першій половині року триватимуть у тому самому темпі, загальна кількість робіт, проданих цього року, буде на 23% більшою, ніж у 2023 році.

Більшість робіт, куплених станом на тепер, були придбані за менш ніж US$100,000, а найпоширенішою ціновою категорією були суми від US$25,000 до US$50,000.

Опитані радники також заявили, що 80% із US$500 мільйонів у транзакціях, які вони здійснили в першій половині цього року, стосувалися купівлі мистецтва, а не продажу. Якщо така тенденція збережеться, частка купленого мистецтва проти проданого буде на 17% вищою, ніж торік, а вартість цих транзакцій — на 10% вищою.

«Це свідчить про те, що ці радники набагато активніші в побудові колекцій, ніж у їх “редагуванні” або демонтажі», — йдеться у звіті.

БІЛЬШЕ: Для деяких заможних мандрівників найкращий відпочинок — прямо вдома

Опитані колекціонери витрачають більшість своїх коштів на мистецтво через дилерів. Хоча частка витрат через цей канал знизилася до 49% у першій половині з 52% за весь минулий рік, витрати на артмарках (зроблені здебільшого через стенди галерей) зросли до 11% у першій половині з 9% минулого року.

Колекціонери також купили трохи більше мистецтва напряму в художників (9% у першій половині проти 7% минулого року), і вони купили більше мистецтва приватно (7% проти 6%). Частка витрат на аукціонні доми впала до 20% з 23%.

Дані також показали зміну в тенденціях купівлі: 88% із тих, кого опитали, сказали, що вони купували мистецтво в новій галереї протягом останніх двох років, а 52% купили роботи нових і перспективних художників у 2023 році та цього року.

Останній показник цікавий, оскільки роботи багатьох із цих художників потрапляють в категорію ультрасучасного мистецтва, де мистецтво злетіло до кратних значень від початкових цін під час спекулятивного ажіотажу в 2021–22 роках. Цей бульбашковий сценарій луснув, але найкращі з цих художників демонструють здатність тримати позиції, каже Ньютон.

«Ти бачиш таке розведення: те, що є найцікавішим і зможе зберігати цінність у часі, проти того, що, можливо, трохи менш цікаве й могло мати за собою спекулятивні покупки», — каже він.

Схоже, колекціонери краще підготовлені, щоб виявляти найкращих художників, адже більше з опитаних або проводять фондарські дослідження, або шукають поради перед тим, як купувати. Менше ніж 1% із тих, кого опитали, сказали, що вони купують імпульсивно — це менше, ніж 10% рік тому, йдеться у звіті.

Не всі колекціонери однакові, тож звіт Art Basel—UBS іде в значні деталі, розбираючи вподобання та дії окремих людей залежно від регіонів, де вони живуть, і від вікової групи, наприклад. Левова частка витрат на мистецтво сьогодні припадає на покоління Gen X, наприклад — це ті, кому приблизно 45–60 років.

Попри переважно оптимістичний погляд на ринок, лише 43% із опитаних планують купити більше мистецтва протягом наступних 12 місяців — менше, ніж понад 50% у попередні два роки, йдеться у звіті. Покупці з материкового Китаю були винятком: 70% сказали, що планують купувати.

У цілому понад половина всіх опитаних колекціонерів у різних вікових групах і регіонах планують продавати — це розворот порівняно з минулими роками. Цей показник може передбачати ринок покупця, — йдеться у звіті, — або це «може свідчити про більш оптимістичні прогнози щодо цін або про те, що в деяких сегментах у найближчому майбутньому можуть бути кращі можливості для продажів, ніж є зараз».

У США, де 48% колекціонерів планують купувати, Ньютон каже, що він бачить великий інтерес до мистецтва з боку клієнтів з управління капіталом.

«Вони шукають ідеї. Вони шукають імена художників, які можуть бути переконливими та матимуть здатність зберігати цінність», — каже Ньютон. «Це точно відбувається з оптимістичного погляду».