План фільмів Paramount-Warner Bros. потребуватиме більше анімаційних фільмів, щоб конкурувати з Disney та Universal

У цій статті

• DIS
• PSKY
• WBD

Роби як тобі подобаються твої улюблені акції, створити безкоштовний акаунт

Джерело: Warner Bros. | Paramount

Коли Paramount Skydance об’єднається з кіностудією Warner Bros., у неї буде глибокий набір флагманських франшиз і вже відомих проєктів з престижем. Чого бракуватиме цьому дуету-силі, так це анімаційного кінопроєктного плану, який міг би кинути виклик голлівудським гігантам на кшталт Disney та Universal.

Об’єднана компанія, яка все ще очікує на регуляторне схвалення, матиме насичений список проєктів-тентполів, зокрема DC-супергеройські історії, продовження Minecraft, ще один фільм про Їжака Соніка та нових учасників із всесвіту «Володаря перснів». І це ще не все: Warner Bros. щойно встановила рекорд за найбільшою кількістю перемог у «Оскарі» для однієї студії за один місяць раніше цього місяця.

Але саме дружній до дітей анімаційний контент дедалі більше веде родини в кінотеатр — і жодна зі студій не досягла успіху в цій сфері за останнє десятиліття.

Починаючи з 2016 року Paramount і Warner Bros. кожна випустили по вісім анімаційних фільмів у великий прокат, при цьому Paramount отримала $1.1 млрд сумарних глобальних продажів квитків у цій категорії, а Warner Bros. — $1.3 млрд, згідно з даними Comscore.

За цей час лише один анімаційний фільм Paramount приніс понад $200 млн у всьому світі — «Paw Patrol: The Mighty Movie» 2023 року — і лише один анімаційний тайтл Warner Bros. набрав понад $300 млн у всьому світі — «Lego Batman» 2017 року.

Для порівняння: за останнє десятиліття Disney випустила 21 театральну анімаційну стрічку, зібравши $14.1 млрд від фільмів; Universal випустила 23 анімаційні фільми на суму $10.7 млрд; а Sony випустила 16, заробивши $4.6 млрд у продажах квитків.

За цей час сім анімаційних фільмів Disney генерували понад $1 млрд у всьому світі, а Universal — два.

Ці показники не включають фільми в реальному виконанні з анімаційними елементами, як-от франшиза Соніка Paramount, «Gabby’s Dollhouse» Universal або Disney «Mufasa: The Lion King», який студія вважає фільмом у реальному виконанні. Також вони не включають анімаційні фільми, що виходили на стримінг під час пандемії, а згодом потрапили в кінотеатри, як-от Disney «Soul», «Luca» та «Turning Red».

«Коли кіноглядовий світ працює на рівні або біля пікової ефективності, це майже завжди тому, що у релізній програмі є різноманітність, яка включає один або кілька фільмів, орієнтованих переважно на дітей і сім’ї», — сказав Shawn Robbins, директор аналітики у Fandango та засновник Box Office Theory. «Анімація в більшості випадків безпосередньо слугує цій аудиторії, водночас забезпечуючи опору для студій і власників кінотеатрів, на яку можна покластися».

Разом Paramount і Warner Bros. у 2025 році забезпечили 27% внутрішніх зборів у США, що ледь відстає від частки ринку 28%, яку тримає Disney.

«Коли Paramount і Warner Bros. об’єднуються, стає ще важливішим, щоб їхні спільні ресурси були стратегічно спрямовані на розвиток надійного портфеля анімаційних фільмів», — сказав Paul Dergarabedian, керівник напряму трендів ринку в Comscore.

«Анімаційні релізи критично важливі для будь-якої кіностудії: їм потрібна продумана стратегія незалежно від того, чи це оригінальні роботи, продовження наявної інтелектуальної власності або перезапуски улюблених франшиз із спадщини», — додав він.

За останні два роки сімейно-дружній контент із рейтингом PG вигравав у прокаті, випереджаючи фільми з рейтингом PG-13 та R, показують дані Comscore.

«Цей рейтинг є суттєвим, тому що він дозволяє цим фільмам залучати ширшу аудиторію, роблячи їх справжніми релізами “на всі чотири квадранти” з потенціалом касових зборів майже в будь-якому жанрі на сьогоднішньому ринку кіно», — сказав Dergarabedian.

Крім того, анімаційні повнометражні фільми зазвичай не запускаються з великим упором одразу в касі, як зазначив Robbins, тобто вони поступово генерують продажі квитків протягом усього прокату в кінотеатрах, посилюючи ефект “сарафанного радіо”.

Типовий голлівудський фільм бачить падіння продажів на 50%–70% від вихідних зборів до другого тижня після того, як хвиля відвідувань у кінотеатрах спадає. Анімаційні фільми не завжди переживають такий самий «обвал».

Для прикладу: у «Hoppers» Disney відтік аудиторії за перший тиждень був меншим ніж 37%, а падіння на другому тижні — меншим ніж 38%.

«Не всі анімаційні релізи є такими успішними, як інші, але вони можуть бути надзвичайно цінними завдяки потенціалу довгого “хвостового” доходу поряд із додатковими надходженнями через мерчандайзинг, прокат у вікнах після прокату та продажі, а також інші можливості для фінансування поза кінотеатрами», — додав Robbins.

У цьому їм допомагає: у них уже є прибуткова анімаційна IP. Спільна бібліотека містить SpongeBob SquarePants, Smurfs, Paw Patrol, Teenage Mutant Ninja Turtles і DC-супергероїв.

Disney та Universal за останнє десятиліття досягли успіху, балансуючи нові релізи з продовженнями. Для Disney вона вводила історії на кшталт «Coco», «Zootopia» та «Encanto» поруч із «Frozen II», «Toy Story 4» та «Inside Out 2». У Universal у прокат прийшли новачки на кшталт «Sing», «The Secret Life of Pets» і «Migration», а також повернулися улюбленці на кшталт «Kung Fu Panda 4», «Despicable Me 4» і «The Bad Guys 2».

«Важливо, щоб свіжосформований тандем Paramount/WBD не лише розширив ці бренди, а й розробив нові анімаційні властивості, щоб мати найкращі шанси захопити свою частку величезного потенціалу касових зборів саме для цієї надзвичайно популярної та конкурентної категорії фільмів», — сказав Dergarabedian.

Дисклеймер: Versant є материнською компанією CNBC та Fandango.

Обери CNBC як свій улюблений джерело в Google і ніколи не пропускай жодного моменту з найнадійнішого імені в бізнес-новинах.