（MENAFN- AzerNews） アゼルバイジャンの名誉芸術家であり、ヴァイオリニストのエルビン・ホジャ・ガニエフは、偉大なドイツの作曲家フェリックス・メンデルスゾーンの遺産に捧げる新しいアルバムをリリースしました。このリリースは、ヨーロッパのレーベル「Solo Musica」から発表され、すでに国際音楽界の注目を集めており、アーティストのキャリアにおいて重要な節目となっています。これは、彼が現代ヴァイオリン学校の最も優れた代表者の一人であることを再確認させるものであり、と**AzerNEWS**はTrend Lifeを引用して報じています。このアルバムは、ヨーロッパを代表するオーケストラの一つ、ヴュルテンベルク・フィルハーモニー・ロイトリンゲン（ドイツ）と、著名な指揮者ハワード・グリフィスの指揮のもとで録音されました。プログラムには、メンデルスゾーンの創作の異なる段階を反映した二つの代表作が収録されています。若々しいエネルギーと技巧的な輝きに満ちた初期のヴァイオリン協奏曲ニ短調と、ヴァイオリンレパートリーの中でも最も偉大な傑作の一つであり、その深みと芸術的成熟さで知られるイ短調ヴァイオリン協奏曲です。演奏者の解釈は、学術的な正確さと現代的な表現力を融合させており、これら古典的な作品に新たな視点をもたらしています。このプロジェクトは、アゼルバイジャンのディアスポラとの仕事を担当する国家委員会とサーコン国際の支援を受けて実現され、エルビン・ガニエフのアゼルバイジャンの文化大使としての活動の重要性を示しています。エルビン・ホジャ・ガニエフは幼少期から天才少年と認められ、「アゼルバイジャンのパガニーニ」や「モーツァルト」と称されてきました。2008年、アゼルバイジャン大統領イルハム・アリエフの命令により、「ゴールデンブック」に若き才能として登録され、大統領奨学金も授与されました。彼は音楽家の家庭に生まれました。最初の師匠は5歳の時から祖父のサルヴァル・ガニエフ（アゼルバイジャン人民芸術家、教授）で、優れたヴァイオリニストでビルケント交響楽団の創設者です。その後、伝説的な教育者ザッハール・ブロンのもとで学び、スイス、スペイン、ドイツで教育を受けました。Trendとのインタビューで、彼は新しいアルバムについて次のように語っています。 **Q：なぜメンデルスゾーンの音楽を選んだのですか？** **A：**このアルバムは単なる古典作品の録音ではなく、時代や文化の対話のようなものであり、ヴァイオリンの音に込められています。メンデルスゾーンの音楽はヴァイオリンレパートリーの中で特別な位置を占めており、洗練さ、内なる調和、技巧を兼ね備えています。私は、初期のニ短調協奏曲と成熟したイ短調協奏曲を、作曲家の芸術的進化、内面の成長、音楽的言語の発展の反映として提示することが重要だと考えました。 **Q：これらの協奏曲の根本的な違いは何ですか？** **A：**それは二つの独立した芸術的世界です。初期の協奏曲は衝動、若々しいエネルギー、技巧に満ちています。一方、イ短調協奏曲は成熟し、深く熟考された作品であり、すべての細部が内的ドラマに従属しています。これらを一緒に演奏することで、インスピレーションから気づきへと至る旅の完全さを感じることができます。 **Q：今日、アルバムをリリースすることはどれほど重要ですか？** **A：**今日、録音は国際的なレベルを目指すミュージシャンのキャリアにとって不可欠な要素です。アルバムは芸術的な声明であり、固定された解釈を提供し、コンサートホールを超えてリスナーに残ります。ライブパフォーマンスは一瞬のものであるのに対し、録音は記憶であり、永遠です。録音はアーティストの持続的なイメージ、スタイル、芸術的アイデンティティを形成します。さらに、録音は芸術を未来の世代に伝える手段となります。偉大な作曲家の作品が何世紀にもわたり生き続けるのと同じように、現代の録音も演奏者の音楽性を何年、何世紀も後に聴くことを可能にします。これらの録音は過去と未来をつなぐ橋のような役割を果たし、人々がミュージシャンの芸術性を発見し、その解釈に触発され、国内外の音楽文化の伝統を継承していくことを可能にします。 **Q：長年にわたりアゼルバイジャンを代表し、アメリカ、ヨーロッパ、アフリカ、アジアなど世界中で成功裏にツアーを行ってきました。これについてどう思いますか？** **A：**私にとって、それは大きな名誉であり誇りであると同時に、重要な責任でもあります。音楽を通じてアゼルバイジャンを代表することは、芸術への愛と文化遺産への敬意を融合させた特別な感覚です。幼少期から、国家は私の創造的潜在能力の発展とアイデアの実現に必要なすべての条件を整えてくれました。ファーストレディのメヒルバン・アリエワとハイダル・アリエフ財団の支援のおかげで、伝説的なザッハール・ブロンをはじめ、マキシム・ヴェンゲロフ、ヴァディム・レピン、デイヴィッド・ギャレットなどの世界最高の教師と学ぶことができました。主要な音楽機関で学び、多くの国際的な権威あるコンペティションに参加し、多数の賞を受賞しています。特に意義深いのは、国家から提供された1715年製のガルネリヴァイオリンで演奏できることです。これにより、アゼルバイジャンを国際舞台で堂々と代表することが可能となっています。すべての成功した演奏は、個人的な達成だけでなく、私の国の文化を促進する貢献でもあります。音楽には境界がなく、人々を結びつける力があると心から信じています。私は今後も新たな高み、新しいプロジェクトに挑戦し、レパートリーを拡大し、アゼルバイジャンを世界の文化舞台で誇りを持って代表し続けます。
ヴィルトゥオーソのエルヴィン・ホクシャ・ガニエフがメンデルスゾーン協奏曲の新アルバムを発表：「時代と文化の対話」！
（MENAFN- AzerNews）
アゼルバイジャンの名誉芸術家であり、ヴァイオリニストのエルビン・ホジャ・ガニエフは、偉大なドイツの作曲家フェリックス・メンデルスゾーンの遺産に捧げる新しいアルバムをリリースしました。このリリースは、ヨーロッパのレーベル「Solo Musica」から発表され、すでに国際音楽界の注目を集めており、アーティストのキャリアにおいて重要な節目となっています。これは、彼が現代ヴァイオリン学校の最も優れた代表者の一人であることを再確認させるものであり、とAzerNEWSはTrend Lifeを引用して報じています。
このアルバムは、ヨーロッパを代表するオーケストラの一つ、ヴュルテンベルク・フィルハーモニー・ロイトリンゲン（ドイツ）と、著名な指揮者ハワード・グリフィスの指揮のもとで録音されました。プログラムには、メンデルスゾーンの創作の異なる段階を反映した二つの代表作が収録されています。若々しいエネルギーと技巧的な輝きに満ちた初期のヴァイオリン協奏曲ニ短調と、ヴァイオリンレパートリーの中でも最も偉大な傑作の一つであり、その深みと芸術的成熟さで知られるイ短調ヴァイオリン協奏曲です。
演奏者の解釈は、学術的な正確さと現代的な表現力を融合させており、これら古典的な作品に新たな視点をもたらしています。
このプロジェクトは、アゼルバイジャンのディアスポラとの仕事を担当する国家委員会とサーコン国際の支援を受けて実現され、エルビン・ガニエフのアゼルバイジャンの文化大使としての活動の重要性を示しています。
エルビン・ホジャ・ガニエフは幼少期から天才少年と認められ、「アゼルバイジャンのパガニーニ」や「モーツァルト」と称されてきました。2008年、アゼルバイジャン大統領イルハム・アリエフの命令により、「ゴールデンブック」に若き才能として登録され、大統領奨学金も授与されました。
彼は音楽家の家庭に生まれました。最初の師匠は5歳の時から祖父のサルヴァル・ガニエフ（アゼルバイジャン人民芸術家、教授）で、優れたヴァイオリニストでビルケント交響楽団の創設者です。その後、伝説的な教育者ザッハール・ブロンのもとで学び、スイス、スペイン、ドイツで教育を受けました。
Trendとのインタビューで、彼は新しいアルバムについて次のように語っています。
Q：なぜメンデルスゾーンの音楽を選んだのですか？
**A：**このアルバムは単なる古典作品の録音ではなく、時代や文化の対話のようなものであり、ヴァイオリンの音に込められています。メンデルスゾーンの音楽はヴァイオリンレパートリーの中で特別な位置を占めており、洗練さ、内なる調和、技巧を兼ね備えています。私は、初期のニ短調協奏曲と成熟したイ短調協奏曲を、作曲家の芸術的進化、内面の成長、音楽的言語の発展の反映として提示することが重要だと考えました。
Q：これらの協奏曲の根本的な違いは何ですか？
**A：**それは二つの独立した芸術的世界です。初期の協奏曲は衝動、若々しいエネルギー、技巧に満ちています。一方、イ短調協奏曲は成熟し、深く熟考された作品であり、すべての細部が内的ドラマに従属しています。これらを一緒に演奏することで、インスピレーションから気づきへと至る旅の完全さを感じることができます。
Q：今日、アルバムをリリースすることはどれほど重要ですか？
**A：**今日、録音は国際的なレベルを目指すミュージシャンのキャリアにとって不可欠な要素です。アルバムは芸術的な声明であり、固定された解釈を提供し、コンサートホールを超えてリスナーに残ります。ライブパフォーマンスは一瞬のものであるのに対し、録音は記憶であり、永遠です。録音はアーティストの持続的なイメージ、スタイル、芸術的アイデンティティを形成します。
さらに、録音は芸術を未来の世代に伝える手段となります。偉大な作曲家の作品が何世紀にもわたり生き続けるのと同じように、現代の録音も演奏者の音楽性を何年、何世紀も後に聴くことを可能にします。これらの録音は過去と未来をつなぐ橋のような役割を果たし、人々がミュージシャンの芸術性を発見し、その解釈に触発され、国内外の音楽文化の伝統を継承していくことを可能にします。
Q：長年にわたりアゼルバイジャンを代表し、アメリカ、ヨーロッパ、アフリカ、アジアなど世界中で成功裏にツアーを行ってきました。これについてどう思いますか？
**A：**私にとって、それは大きな名誉であり誇りであると同時に、重要な責任でもあります。音楽を通じてアゼルバイジャンを代表することは、芸術への愛と文化遺産への敬意を融合させた特別な感覚です。
幼少期から、国家は私の創造的潜在能力の発展とアイデアの実現に必要なすべての条件を整えてくれました。ファーストレディのメヒルバン・アリエワとハイダル・アリエフ財団の支援のおかげで、伝説的なザッハール・ブロンをはじめ、マキシム・ヴェンゲロフ、ヴァディム・レピン、デイヴィッド・ギャレットなどの世界最高の教師と学ぶことができました。主要な音楽機関で学び、多くの国際的な権威あるコンペティションに参加し、多数の賞を受賞しています。特に意義深いのは、国家から提供された1715年製のガルネリヴァイオリンで演奏できることです。これにより、アゼルバイジャンを国際舞台で堂々と代表することが可能となっています。
すべての成功した演奏は、個人的な達成だけでなく、私の国の文化を促進する貢献でもあります。音楽には境界がなく、人々を結びつける力があると心から信じています。私は今後も新たな高み、新しいプロジェクトに挑戦し、レパートリーを拡大し、アゼルバイジャンを世界の文化舞台で誇りを持って代表し続けます。