Lukisan ikonik abad ke-19 mencatat rekor untuk seni India dengan penjualan $17,9 juta

1 jam lalu

BagikanSimpan

Tambahkan sebagai favorit di Google

Janhavee MooleBBC Marathi

Saffronart

Raja Ravi Varma melukis Yashoda dan Krishna pada tahun 1890-an

Sebuah lukisan abad ke-19 karya seniman ikonik Raja Ravi Varma telah menjadi karya seni India termahal yang pernah terjual, sekaligus menetapkan rekor lelang baru.

Lukisan tersebut, Yashoda dan Krishna, dijual seharga 1,67 miliar rupee ($17,9 juta; £13,6 juta) dalam lelang Saffronart di Delhi pada hari Rabu. Lukisan ini mengalahkan rekor sebelumnya yang dibuat oleh karya MF Husain yang berjudul Untitled (Gram Yatra), yang meraih $13,8 juta tahun lalu.

Lonjakan penjualan dan rekor-rekor tersebut menyoroti meningkatnya permintaan terhadap seni India dan Asia Selatan, dengan para kolektor mendorong harga hingga level tertinggi baru.

Varma, yang lahir pada tahun 1848 di wilayah yang kini menjadi negara bagian selatan Kerala, secara luas dianggap sebagai pelopor lukisan India modern dan salah satu seniman paling berpengaruh dari subkontinen tersebut.

Lukisan itu dibeli oleh pengusaha miliarder Cyrus Poonawalla, pendiri sekaligus direktur pelaksana Serum Institute of India, salah satu produsen vaksin terbesar di dunia.

Dalam sebuah pernyataan yang dirilis oleh Saffronart, Poonawalla menyebut karya tersebut sebagai “harta nasional”, seraya menambahkan bahwa karya itu “layak untuk dibuat tersedia bagi penonton publik secara berkala”.

“Ini akan menjadi upaya saya untuk memfasilitasi hal tersebut ke depan,” katanya.

Karya-karya Varma telah diklasifikasikan sebagai “harta seni” di bawah Undang-Undang Antiquities and Art Treasures Act India, yang berarti karya-karya tersebut tidak dapat diekspor dan hanya bisa dijual kepada pembeli dari India.

• Mural India yang bertahun-tahun terpasang di dinding rumah sakit Norwegia dijual seharga rekor $13,8 juta
• Bagaimana lelang rekor mendorong ledakan seni India

Minal Vazirani, presiden sekaligus co-founder Saffronart, mengatakan bahwa penilaian tersebut merupakan “pengingat yang kuat tentang daya gaib budaya dan resonansi emosional seni India yang terus bertahan”.

Ashish Anand, CEO dan direktur pelaksana DAG (dulu Delhi Art Gallery), mengatakan bahwa dampak penjualan rekor tersebut akan meresap ke pasar seni, “membuat seni India dipandang sebagai aset keuangan yang serius dan melampaui nilainya bagi estetika serta kesenangan pribadi”.

Menurut katalog Saffronart, karya itu diajukan untuk lelang oleh seorang kolektor pribadi.

Getty Images

Raja Ravi Varma menjembatani kesenjangan antara teknik akademik Eropa dan tradisi India

Penggambaran Varma yang realistis atas adegan-adegan dari epos dan mitologi Hindu diakui secara luas di India—hingga cetakan karya-karyanya sering ditemukan di pelinggih rumah tangga.

Yashoda dan Krishna adalah lukisan minyak di atas kanvas dari tahun 1890-an, saat Varma berada pada puncak kariernya. Lukisan ini menggambarkan momen manis antara dewa Hindu Krishna sebagai anak dan ibu asuhnya Yashoda.

Dalam lukisan tersebut, Yashoda terlihat sedang memerah seekor sapi, sementara Krishna berdiri di sampingnya sambil memegang cangkir dan menunggu. Anak itu memiliki tatapan nakal di matanya, sementara wajah Yashoda memantulkan kehangatan dan kepedulian. Perhiasan mereka minim, tetapi detailnya rumit.

“Genialitas Varma terletak pada keseimbangan yang persis ini: yang sakral diwujudkan melalui yang familiar,” tulis Raja Ravi Varma Heritage Foundation, yang mempromosikan dan melestarikan warisan Varma, dalam unggahan Instagram bulan lalu, sebelum lelang.

“Teksur sutra, kilau perhiasan, kelembutan kulit, dan ketenangan lembut sapi—semuanya bersama-sama menciptakan sebuah adegan yang sekaligus bersifat religius dan intim.”

Gambaran Krishna dan Yashoda telah lama menginspirasi seniman di seluruh Asia Selatan, yang telah menggambarkan mereka dalam lagu, pahatan kuil, dan tradisi lukisan lokal. Namun, Varma menggambarkan mereka dengan cara yang lebih natural, sebagaimana dicatat oleh para sejarawan seni.

Seniman A Ramachandran menulis bahwa meski sebuah “gambar ikonik dewa [biasanya] menimbulkan rasa kagum dan bukan cinta serta kasih sayang”, Varma mengubah itu, dengan mematahkan jarak antara Krishna dan orang yang menatap lukisan tersebut.

Penjualan rekor itu juga menyoroti bagaimana para kolektor semakin bersedia membayar premi untuk seni India yang memiliki signifikansi historis dan budaya.

Anand dari DAG mengatakan kepada BBC bahwa ada “pergeseran yang jelas dalam cara seni India dipandang”.

“Seiring pasar semakin matang dan tolok ukur meningkat, para kolektor mengakui baik nilai budayanya maupun nilai finansialnya,” katanya, sambil menambahkan bahwa pada dasarnya, kualitaslah yang mendorong momentum ini.

“Karya-karya terbaik—yang memiliki asal-usul, kelangkaan, dan signifikansi historis—kini mampu menguasai harga yang luar biasa, yang mencerminkan matangnya pasar.”

Para ahli menambahkan bahwa eksklusivitas juga mendorong harga naik. Banyak mahakarya oleh seniman seperti Varma, Amrita Sher-Gil, dan VS Gaitonde berada di koleksi pribadi atau jarang muncul untuk dilelang.

Ada juga pengakuan yang semakin berkembang terhadap mitologi sebagai genre yang serius dan diinginkan dalam pasar seni global, kata Anand.

_Ikut BBC News India di Instagram, _YouTube,X dan Facebook.

Budaya

Asia

Seni

India