Vừa rồi tôi dành thời gian tìm hiểu lịch sử thị trường NFT và thành thật mà nói, những câu chuyện đằng sau các giao dịch NFT đắt nhất thật sự điên rồ. Như thể, chúng ta đang nói về các tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số đã bán với giá hàng chục, thậm chí hàng trăm triệu đô la. Thật khó để hiểu nổi điều đó.

Vậy điều khiến tôi chú ý là gì: The Merge của Pak đứng đầu với mức giá 91,8 triệu đô la từ tháng 12 năm 2021. Nhưng điểm đặc biệt của nó so với hầu hết các NFT đắt nhất là nó không thuộc sở hữu của một nhà sưu tập duy nhất. Thay vào đó, 28.893 nhà sưu tập khác nhau đã mua các phần của nó, mua tổng cộng 312.686 đơn vị với giá khoảng $575 mỗi đơn vị. Chính ý tưởng này thật sự là thiên tài. Bạn mua nhiều đơn vị hơn, bạn sẽ có phần chia lớn hơn trong tác phẩm tổng thể. Đây là mô hình sở hữu hợp tác mà Pak đã tiên phong.

Tiếp theo là Beeple, người đã thống trị thị trường này trong một thời gian. Bức Everydays: The First 5000 Days của anh đã bán được $69 triệu đô la tại Christie's vào tháng 3 năm 2021, bắt đầu từ mức đấu giá chỉ $100 . Bức tranh thực chất là một collage gồm 91.8Mác phẩm nghệ thuật riêng lẻ mà anh tạo ra hàng ngày trong 5.000 ngày liên tiếp bắt đầu từ năm 2007. Mức độ cam kết này thật điên rồ. Người mua, Vignesh Sundaresan (MetaKovan), đã bỏ ra 42.329 ETH để mua nó.

Điều thú vị là cách thị trường NFT đắt nhất đã phát triển như thế nào. Trước những giao dịch khổng lồ này, chúng ta có các tác phẩm như Crossroad của Beeple bán với giá 6,6 triệu đô la vào tháng 2 năm 2021—được xem là bước đột phá vào thời điểm đó. Đó là một đoạn phim 10 giây phản ứng với cuộc bầu cử năm 2020 với hai kết thúc khác nhau tùy theo kết quả. Giờ đây, mức giá đó gần như không lọt nổi vào top 15.

The Clock của Pak và Julian Assange, người sáng lập WikiLeaks, là một ví dụ khác đầy hấp dẫn. Nó đã bán được 52,7 triệu đô la vào tháng 2 năm 2022, và điểm đặc biệt là: đây là một tác phẩm nghệ thuật động, đếm ngày Assange bị giam giữ, tự động cập nhật mỗi ngày. Hơn 10.000 người ủng hộ đã góp tiền mua nó qua AssangeDAO, số tiền thu được dùng để hỗ trợ pháp lý cho ông. Đó không chỉ là nghệ thuật—đó là hoạt động xã hội.

Beeple cũng đã tạo ra Human One, bán với khoảng $29 triệu đô la tại Christie's vào tháng 11 năm 2021. Đó là một tác phẩm điêu khắc động khổng lồ cao 7 feet với màn hình video 16K thay đổi suốt cả ngày. Điều điên rồ là gì? Beeple có thể cập nhật nó từ xa, biến nó thành một tác phẩm nghệ thuật sống động, phát triển theo thời gian. Anh gọi đó là chân dung con người đầu tiên sinh ra trong metaverse.

Bây giờ, CryptoPunks—những thứ này xuất hiện khắp nơi trong cuộc trò chuyện về NFT đắt nhất. CryptoPunk #5822 (an alien punk) went for $23 million, while #7523 (punk ngoài hành tinh duy nhất đeo khẩu trang y tế) đã bán với giá 11,75 triệu đô la tại Sotheby's vào năm 2021. Thực tế, có nhiều CryptoPunks xuất hiện trong danh sách các giao dịch bán hàng cao nhất. #4156, #5577, #3100, #7804, #8857—chúng cứ liên tục xuất hiện. Những tác phẩm này thực ra đã miễn phí để nhận vào năm 2017 khi Larva Labs ra mắt dự án trên Ethereum.

Điều điên rồ là thấy thị trường này đã trưởng thành như thế nào. Bạn có các nghệ sĩ như Dmitri Cherniak với Ringers #109 hitting $6.93 million on Art Blocks. XCOPY's Right-click and Save As Guy sold for $7 million to Cozomo de' Medici. Even TPunk #3442 (một phiên bản dựa trên Tron) đã bán được 10,5 triệu đô la khi Justin Sun mua vào tháng 8 năm 2021.

Điều khiến tôi ấn tượng về tất cả các giao dịch NFT đắt nhất này là sự đa dạng của các nhà sáng tạo và ý tưởng. Từ hoạt động chính trị, nghệ thuật sinh ra tự nhiên, đến mô hình sở hữu hợp tác. Không còn chỉ là về sự khan hiếm nữa—mà còn về câu chuyện, nghệ sĩ, sự đổi mới đằng sau nó.

Nhìn rộng ra thị trường, đáng chú ý là trong khi những giao dịch gây chú ý này thu hút tất cả sự chú ý, thì tổng thể thị trường NFT vẫn đang trong giai đoạn định hình. Theo dữ liệu mới nhất, tổng vốn hóa thị trường NFT vào đầu năm 2026 khoảng 4.27Bỷ đô la. Một số bộ sưu tập như Bored Ape Yacht Club đã đạt tổng doanh thu 3.16Bỷ đô la, trong khi Axie Infinity đạt 2.6Bỷ đô la.

Thực tế là, không phải NFT nào cũng sẽ tăng vọt. Khoảng 95% trong số chúng gần như không có giá trị gì. Nhưng những NFT thành công thì thường có điểm đặc biệt—dù đó là danh tiếng của nghệ sĩ, sự đổi mới thực sự, hay ý nghĩa văn hóa. Các tác phẩm NFT đắt nhất chúng ta thấy hiện nay về cơ bản là những bức tranh kỹ thuật số tương đương với các tác phẩm nổi tiếng trong các phòng tranh truyền thống.

Thật thú vị khi nghĩ về hướng đi tiếp theo của thị trường này. Chúng ta đã thấy các dự án mới cố gắng bắt chước thành công này, nhưng thành thật mà nói, các giao dịch NFT đắt nhất mà chúng ta đã chứng kiến cho đến nay đều mang tính lịch sử. Dù bạn nghĩ đó là bong bóng hay là tương lai của nghệ thuật, bạn không thể phủ nhận rằng thị trường đã thay đổi căn bản cách chúng ta nhìn nhận về sở hữu kỹ thuật số.