Tôi gần đây đã tìm hiểu thêm về lịch sử thị trường NFT, và thành thật mà nói, các mức giá của một số tác phẩm kỹ thuật số này đúng là điên rồ. Hãy để tôi phân tích xem điều gì thực sự đang thúc đẩy các giao dịch NFT đắt nhất trong vài năm qua, vì có rất nhiều thứ hơn là chỉ có “hype”.

Vì vậy, The Merge của Pak giành vị trí số 1 với 91,8 triệu đô la—nhưng điều khiến nó khác với NFT thông thường nằm ở chỗ này. Nó không thuộc sở hữu của một nhà sưu tập duy nhất. Thay vào đó, 28.893 người đã mua 312.686 đơn vị với giá $575 mỗi, và mức giá cuối cùng về cơ bản là tổng của tất cả các giao dịch đó. Điều này thực sự rất “thiên tài” xét từ góc độ cơ chế bán hàng. Pak đã giữ danh tính ẩn suốt cả quá trình, điều đó càng làm tăng thêm sự huyền bí. Rồi đến đầu năm 2022, bộ sưu tập khác của ông là “The Fungible Collection” lại bán được thêm 16,8 triệu đô la thông qua Sotheby's và Nifty Gateway.

“Everydays: The First 5000 Days” của Beeple đứng thứ hai với $69 triệu đô la. Anh chàng này đã tạo ra một tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số mỗi ngày trong suốt 5.000 ngày liên tiếp bắt đầu từ năm 2007, rồi tổng hợp chúng thành một bức tranh ghép khổng lồ. Christie's đã đấu giá nó vào tháng 3 năm 2021, và cuộc đấu giá đã điên cuồng đến mức khó tin—giá khởi điểm chỉ là 100 đô la. Vignesh Sundaresan (MetaKovan) mua nó với 42.329 ETH. Giao dịch này về cơ bản đã hợp thức hóa nghệ thuật số trong con mắt của giới đại chúng.

Tiếp theo là “The Clock” với 52,7 triệu đô la—một sự hợp tác giữa Pak và Julian Assange, và nó thậm chí còn đếm từng ngày bị giam giữ của Assange. AssangeDAO, một nhóm gồm hơn 10.000 người ủng hộ, đã gom tiền để mua nó với 16.593 ETH vào tháng 2 năm 2022. Toàn bộ số tiền thu được dùng cho công tác bào chữa pháp lý của ông. Đó là thời điểm NFT không còn chỉ là nghệ thuật nữa mà bắt đầu trở thành một công cụ cho hoạt động đấu tranh.

“Human One” của Beeple được bán với $29 triệu đô la tại Christie's vào tháng 11 năm 2021. Đó là một tác phẩm điêu khắc động học điên rồ cao 7 feet với màn hình video 16K chạy 24/7 và thay đổi theo thời gian trong ngày. Beeple có thể cập nhật nó từ xa, nên nó thực sự là một tác phẩm sống. Điều này làm mờ ranh giới giữa thế giới vật lý và kỹ thuật số theo những cách thực sự thú vị.

Giờ nếu bạn muốn nói về các bộ sưu tập NFT đắt nhất theo khối lượng, CryptoPunks gần như áp đảo tuyệt đối. 10.000 avatar pixel này được ra mắt trên Ethereum vào năm 2017 miễn phí, và hiện nay các mảnh riêng lẻ đã được mua với giá lên tới hàng triệu. CryptoPunk #5822 (an alien, one of only 9) sold for $23 million. The alien-themed ones are the rarest, which is why they command premium prices. #7523, nhân vật ngoài hành tinh duy nhất đeo khẩu trang y tế, đã được bán với giá 11,75 triệu đô la tại Sotheby's vào tháng 6 năm 2021.

Điều thú vị là theo dõi thị trường đã phát triển như thế nào. Ban đầu, những tác phẩm như “Crossroad” của Beeple ($6,6 triệu vào tháng 2 năm 2021) từng gây chấn động. Đó là một bộ phim dài 10 giây về cuộc bầu cử tổng thống Mỹ năm 2020 với hai cái kết khác nhau tùy theo kết quả. Lúc bấy giờ, mức giá đó hoàn toàn chưa từng có đối với nghệ thuật kỹ thuật số.

Rồi đến các dự án như Ringers của Dmitri Cherniak trên Art Blocks—một loại hình nghệ thuật tạo sinh được làm từ các sợi dây và chiếc đinh. Ringers #109 được bán với 6,93 triệu đô la và trở thành tác phẩm đắt nhất trên nền tảng Art Blocks. Thậm chí Ringer rẻ nhất hiện nay cũng có giá vào khoảng 88.000 đô la.

“Right-click and Save As Guy” của XCOPY ($7 triệu đô la thật hài hước vì nó thực sự đang nhạo báng những người nghĩ rằng họ chỉ cần tải xuống NFT là được. Người mua là Cozomo de' Medici, một trong những nhà sưu tập lớn nhất trong lĩnh vực này. XCOPY nổi tiếng với các tác phẩm mang chủ đề u tối, gắn với cái chết, và tác phẩm này đã trở thành biểu tượng trong ngành.

Câu chuyện thực sự ở đây không chỉ là về NFT đắt nhất từng được bán—mà còn là về cách những mức giá này phản ánh sự khan hiếm, danh tiếng của nghệ sĩ, mức độ tham gia của cộng đồng, và đôi khi là cả ý nghĩa văn hóa. CryptoPunks #3100 )alien( mãi đến một năm trước mới xuất hiện trên thị trường, dù nó đã được đúc từ năm 2017. Phần “phí” cho độ hiếm đó là có thật.

Nhìn rộng ra thị trường, Axie Infinity đã đạt tổng doanh số 4,27 tỷ đô la, và Bored Ape Yacht Club đứng ở 3,16 tỷ đô la. Đây không phải là những tác phẩm đơn lẻ—mà là cả những bộ sưu tập. Nhưng những kỷ lục về NFT đắt nhất theo từng cá nhân thì vẫn chủ yếu thuộc về các tác phẩm nghệ thuật độc nhất hoặc bản giới hạn.

Thị trường chắc chắn đã hạ nhiệt kể từ đỉnh điểm 2021-2022, nhưng những gì tồn tại được cho thấy sức bền thật sự. Những tác phẩm có ý nghĩa văn hóa, đổi mới kỹ thuật, hoặc độ hiếm thực sự là những thứ giữ được giá trị. Còn lại? Ừ, theo một số ước tính thì 95% NFT gần như bằng không về giá trị.

Nếu bạn đang muốn xem điều gì thật sự đáng chú ý trong lĩnh vực này, thì đó không phải là chu kỳ “hype”—mà là những nghệ sĩ và dự án đang làm điều gì đó thực sự khác biệt. Pak, Beeple, XCOPY, và những người sáng tạo CryptoPunks giai đoạn đầu về cơ bản đã đặt ra khuôn mẫu cho việc NFT có giá trị là như thế nào. Dù bạn quan tâm đến nghệ thuật hay góc nhìn đầu tư, thì đó chính là câu chuyện thật sự.