Các mái vòm và hình cầu có phải là tương lai của giải trí không?

9 phút trước

Chia sẻLưu

Chris Baraniuk Phóng viên công nghệ

Chia sẻLưu

Getty Images

Khai trương vào tháng 9 năm 2023, Las Vegas Sphere đã thu hút nhiều tên tuổi lớn

Phần đỉnh của Las Vegas Sphere đã được mở ra, và nhân viên phụ trách cho vay thế chấp Danielle Renee , đến từ Washington State, đang ngước nhìn lên với vẻ kinh ngạc trước hàng triệu vì sao. Cô ấy đang “đi vào không gian” – và Backstreet Boys đang lái.

“Ôi trời, thật tuyệt vời,” cô nói. “Tôi không biết một show khác có thể vượt qua được điều đó.”

Renee, một fan hâm mộ lâu năm của Backstreet Boys, đã đến Las Vegas Sphere vào đầu tháng Hai và bị choáng ngợp bởi cả màn trình diễn của ban nhạc lẫn các hiệu ứng hình ảnh trên màn hình khổng lồ lõm xuống, bao phủ một phần bề mặt bên trong rộng 15.000 m2 của Sphere. Bầu trời đêm, con tàu vũ trụ của ban nhạc, tất cả đều là đồ họa.

Renee, người đã xem Backstreet Boys nhiều hơn một lần trước đây, nói rằng “không có gì sánh được” với show mới này. “Ai cũng đang nhảy, ai cũng hát theo.”

Không gian giải trí theo phong cách Sphere đang ngày càng trở nên phổ biến. Ví dụ, đối thủ Cosm đang mở các cơ sở giống như mái vòm ở nhiều thành phố tại Mỹ, nơi khán giả có thể xem các sự kiện thể thao trực tiếp hoặc phim ảnh, bao gồm The Matrix, với thêm các hiệu ứng hình ảnh bao bọc phần màn hình hiển thị bộ phim.

Những người ủng hộ cho rằng đây là tương lai của giải trí – nghe có vẻ sẽ cuốn hút hơn, giàu trải nghiệm hơn.

Nhưng khán giả đã từng nghe điều đó trước đây, chẳng hạn về điện ảnh 3D, vốn nhiều lần không thể đạt được mức độ lan tỏa đáng kể trong suốt những năm qua. Thách thức là chứng minh rằng những mái vòm gây choáng ngợp về mặt thị giác có thể làm tốt hơn trong thực tế hay không.

Ben Wood

Quy mô khổng lồ của Las Vegas Sphere có thể tạo nên một trải nghiệm cuốn hút

Las Vegas Sphere, có chi phí “vũ trụ” 2,3 tỷ USD (1,72 tỷ bảng Anh), đã tổ chức nhiều loại chương trình khác nhau kể từ khi khai trương vào tháng 9 năm 2023 – từ một phiên bản mới của The Wizard of Oz, với các hiệu ứng hình ảnh bổ sung, đến một suất lưu diễn cư trú của ban nhạc rock đến từ Ireland U2. Vé thường có giá từ ít nhất 100 USD, đôi khi còn cao hơn rất nhiều.

Trong nhiều năm, các bình luận viên đã đặt câu hỏi về tính khả thi về mặt tài chính của một địa điểm như vậy. Đó là một hình thức giải trí mới thú vị, hay một canh bạc tốn kém?

Vào đầu năm 2025, nhiều người quan sát đã nêu bật cuộc vật lộn liên tục của Sphere trong việc tạo ra lợi nhuận, và một nhà phê bình đã phải thốt lên rằng sau chuyến thăm của mình anh ấy cảm thấy “bối rối và hơi thất vọng”.

Nhưng khi có thêm nhiều show diễn hơn, Sphere cuối cùng cũng đã chuyển sang có lãi. Tháng Hai, Sphere Entertainment công bố lợi nhuận ròng 57,6 triệu USD cho năm dương lịch 2025. Công ty từ chối trao đổi với BBC cho bài viết này.

“Đối với tôi, xem một bộ phim là đủ để có một trải nghiệm,” nhà nghiên cứu về sáng tạo và đổi mới Manel González-Piñero tại Đại học Barcelona , người đã xem The Wizard of Oz tại Las Vegas Sphere, nói. “Tôi không cần phải bổ sung trải nghiệm bằng thứ gì đó mới mẻ.”

Tuy nhiên, ông nói rằng Sphere là một “nguyên mẫu” và có vẻ đang hoạt động tốt theo nghĩa cung cấp nội dung cho khán giả theo một định dạng độc đáo.

Năm ngoái, Sphere Entertainment đã công bố kế hoạch đưa “mini Spheres”, với sức chứa 5.000 chỗ, đến các địa điểm khác. González-Piñero nói rằng ông không chắc liệu các cơ sở như vậy có phù hợp với các thành phố như Milan hay Amsterdam hay không. Ông cho rằng có lẽ sẽ hợp lý hơn nếu coi Sphere chỉ là một điểm đến “một lần duy nhất”, một điểm thu hút riêng dành cho Las Vegas.

Nhưng Ben Wood, nhà phân tích trưởng tại FDM/CCS Insight, một công ty nghiên cứu thị trường, cho biết khi ông ghé thăm Sphere thì thấy “choáng ngợp”, và nói rằng ông rất thất vọng khi chứng kiến sự phản đối quá lớn đối với một Sphere “anh em” ở Đông London.

Kế hoạch cho một cơ sở như vậy đã bị rút lại vào năm 2024 sau khi Thị trưởng London Sadiq Khan từ chối cấp phép quy hoạch cho nó.

Cosm

Cosm dự định có 100 địa điểm trên toàn thế giới

Các địa điểm có màn hình lớn dạng lõm cho phép khán giả có cảm giác như họ đang chứng kiến một kiểu thực tế tăng cường, hoặc như họ đã đeo một kính thực tế ảo, Wood nói thêm: “Đó là một phép ẩn dụ tuyệt vời, đầy tính tương lai, cho cách con người tiếp nhận nội dung.”

Dù vậy, ông cũng nói rằng ông có thể hiểu vì sao một số người có thể bị khó chịu bởi sự “quá đà” của nó. Phòng khách sạn của Wood nhìn ra Sphere, nơi có một màn hình hiển thị bên ngoài còn lớn hơn, dùng để trình chiếu các hoạt ảnh và nhiều nội dung khác, bao gồm đôi lúc cả một con mắt. “Thứ này đang chớp mắt với bạn,” Wood nói.

Một kiểu địa điểm thay thế được Cosm cung cấp, công ty này xuất hiện sau một vụ sáp nhập liên quan đến Evans & Sutherland, một công ty đã phát triển công nghệ chiếu hình kỹ thuật số được sử dụng rộng rãi trong các rạp chiếu bầu trời (planetarium) và trung tâm khoa học.

Ngày nay, Cosm đang sử dụng kinh nghiệm của mình trong phần mềm công nghệ hiển thị để mang đến các buổi trình diễn thể thao trực tiếp và các phần trình chiếu phim được “tăng cường” về mặt thị giác lên màn hình LED, vốn phần lớn đã thay thế các hệ thống máy chiếu.

“Chúng tôi thực sự là một công ty phần mềm,” Devin Poolman, giám đốc sản phẩm và công nghệ, nói. Dù vậy, ông nói thêm, “Các LED được đội ngũ của chúng tôi thiết kế, nên chúng khá độc đáo cho những màn hình được uốn cong hai chiều, thực chất là các màn hình dạng mái vòm.”

Cosm có các địa điểm ở Los Angeles, Dallas và Atlanta tại Mỹ, và còn hai địa điểm khác dự kiến ở Cleveland và Detroit.

Poolman nói rằng mục tiêu là có “hơn 100 nơi trên toàn thế giới”, tuy nhiên ông sẽ không bình luận về việc liệu các cơ sở đó đã thực sự có lợi nhuận hay chưa. “Chúng tôi cảm thấy rất tự tin về sức mạnh của hoạt động kinh doanh.”

Getty Images

Các mái vòm đã được dùng làm rạp chiếu từ những năm 1960

Cần nhớ rằng ý tưởng các địa điểm giải trí sử dụng hình dạng mái vòm hoàn toàn không phải là mới. Cinerama đã xây các rạp chiếu phim dạng mái vòm tại Mỹ vào những năm 1960. Imax theo sau trong những năm tiếp theo.

Có điều gì đó đặc biệt khi chiếu sáng đầy đủ hơn phần bên trong của một mái vòm, James Lanier, người sáng lập và chủ tịch của Absolute Hollywood, nói. Công ty này, kể từ cuối những năm 1990, đã lắp đặt các mái vòm bơm hơi tạm thời và bán cố định, nơi chứa các chương trình được trình chiếu từ bên trong.

Khác với Las Vegas Sphere, ông nhấn mạnh rằng nhìn chung du khách có thể tự do đi lại – hoặc thậm chí nằm xuống và nhìn thẳng lên – trong suốt buổi trình diễn.

Ông nhớ lại một lần lắp đặt cho một đám cưới hoàng gia ở Trung Đông, nơi các phần biểu diễn của ca sĩ và vũ công – được quay riêng trong các lều ở gần đó – được chiếu vào mái vòm trung tâm để khách mời thưởng thức. “Đó là một trải nghiệm rất siêu thực,” Lanier nói.

Có thể không phù hợp với tất cả mọi người, nhưng giải trí dựa trên mái vòm rõ ràng có sức mạnh để cuốn hút một số người. Danielle Renee đã lên kế hoạch quay lại xem Backstreet Boys tại Las Vegas Sphere.

“Thực ra, sáng nay tôi vừa nhận được một email [về] các buổi diễn cuối cùng của mùa hè,” cô nói. “Tôi đang tìm cách để có thể đến đó lần nữa.”

Công nghệ của Kinh doanh

Làm nhiễu GPS: Cuộc chiến vô hình ở Trung Đông

Có thể xây một ngôi nhà không dùng nhựa không?

Vì sao bạn không thể bắt được tín hiệu ở các lễ hội và trận đấu thể thao

Kinh doanh Quốc tế

Las Vegas

Công nghệ của Kinh doanh