Một Bản Concerto Được Chơi Với Rác Thải: Barbican Cung Cấp Một Bài Học Về Lập Trình Âm Nhạc Cổ Điển Kích Thích Tư Duy

(MENAFN- The Conversation) Chương trình hòa nhạc mùa 2025-26 của Trung tâm Barbican, Fragile Earth: Sounds of a Living Planet, làm nổi bật mối liên hệ giữa âm nhạc và thiên nhiên, cũng như sự dễ tổn thương của nó trước biến đổi khí hậu.

Dàn nhạc thính phòng Britten Sinfonia đã thể hiện chủ đề này qua phần trình diễn Nature and Rapture: Recycling Concerto, diễn ra vào ngày 12 và 13 tháng 3. Khúc concerto này được sáng tác bởi Gregor A. Mayrhofer dành riêng cho nghệ sĩ percussion tài năng Vivi Vassileva. Cặp đôi đã thu thập và điều chỉnh một kho tàng lớn các dụng cụ percussion từ rác thải tái chế.

Sân khấu trưng bày một loạt rác thải ấn tượng, gồm một chiếc marimba làm từ chai nhựa khổng lồ, một bức tường chai thủy tinh đã được chỉnh âm, chậu hoa bỏ đi, chảo nấu ăn và trống máy giặt.

Phần đầu, The Happy Tsunami of Wealth, bắt đầu với tiếng rắc rối và xào xạc của túi nhựa khi Vassileva ném chúng ra sân khấu. Cô sau đó, với độ chính xác đáng kinh ngạc, sử dụng các dụng cụ làm từ vật liệu dễ dàng, như nút chai, nắp nhựa và viên nang cà phê, để đánh vào các dụng cụ truyền thống, rồi bỏ lại chúng trên sàn. Âm nhạc dần dần trở nên dày đặc, được Mayrhofer mô tả như “một đống rác âm thanh không thể vượt qua”.

Trong phần thứ hai, Meltdown Meltup, tâm trạng của tác phẩm chuyển từ vui vẻ, phóng khoáng sang suy ngẫm, tái sử dụng âm nhạc từ phần đầu. Nó cũng tham khảo chủ đề từ tác phẩm The Unanswered Question của Charles Ives như một nhận thức rằng chúng ta chưa có câu trả lời, nhưng không thể cứ ngồi yên để mặc cho cuộc tấn công này vào hành tinh của chúng ta tiếp diễn.

Trong phần Cadenza chai nhựa, Vassileva thể hiện một đoạn cadenza tài năng chỉ với hai chai nhựa uống nước, thay đổi cao độ khi cô thổi khí ra khỏi chúng. Mayrhofer và Vassileva đã tạo ra một điều gì đó vô cùng tuyệt vời từ rác thải. Những âm thanh đẹp đẽ của các nhạc cụ độc đáo này tạo ra sự đối lập rõ rệt với đống chai, chảo và kim loại không rõ nguồn gốc ban đầu.

Trong phần cuối, Recycling Music, Mayrhofer tiếp tục tái chế các chủ đề đã có trong tác phẩm. Một số chủ đề này lấy từ các jingles quảng cáo của những tập đoàn gây ô nhiễm lớn nhất thế giới – như đồ uống có ga, thức ăn nhanh, cà phê và các công ty truyền thông. Những chủ đề này đan xen vào buổi trình diễn như một hình thức “xưng tên và phê phán âm nhạc”.

Dàn nhạc, nghệ sĩ solo và người chỉ huy đã kết thúc buổi biểu diễn một cách yên bình, một lần nữa trích dẫn The Unanswered Question, trong khi chân còn dẫm trên túi nhựa, nắp đậy bỏ đi và rác thải khác. Đó là một kết thúc ấn tượng về mặt thị giác và âm thanh, như một lời kêu gọi cảm động về việc chăm sóc môi trường của chúng ta nhiều hơn.

Từ tiếng ồn của ô nhiễm đến âm thanh của thiên nhiên

Phần hai của buổi tối bắt đầu bằng một màn trình diễn tuyệt đẹp của tác phẩm Cantus Arcticus: Concerto for Birds and Orchestra của Einojuhani Rautavaara. Rautavaara kết hợp các bản ghi âm tiếng chim hót, ghi lại ở Vòng Bắc Cực và vùng đầm lầy Limnika, cùng với dàn nhạc, tạo ra trải nghiệm hòa quyện giữa âm nhạc và thiên nhiên.

Phần đầu, The Bog, mở đầu bằng tiếng gọi và đáp của hai chiếc sáo. Chúng nhanh chóng được bổ sung bởi bản ghi âm các loài chim đầm lầy. Phần này phát triển với các nhạc cụ bắt chước tiếng chim hót.

Tôi hoàn toàn đắm chìm trong thế giới âm thanh, thường không thể phân biệt rõ giữa tiếng chim thật và các bản mô phỏng của dàn nhạc.

Phần hai, Melancholy, bắt đầu bằng tiếng gọi của chim chích bông, nhưng đã được chuyển xuống hai quãng tám, được nhà soạn nhạc mô tả như một “chim ma”. Phần này đi kèm với cấu trúc như hợp xướng, ban đầu chỉ bằng dây, rồi dần dần phát triển thành âm thanh toàn dàn nhạc, gần như quá tải trong một thời gian ngắn rồi nhanh chóng giảm xuống không còn gì.

Phần cuối, Swans Migrating, thể hiện tiếng gọi của thiên nga trắng, dần dần trở thành một đợt hỗn loạn của âm nhạc và tiếng chim hót, rồi mờ dần trong những khoảnh khắc cuối cùng của tác phẩm. Đây là một biểu hiện tuyệt đẹp của thiên nhiên, tạo ra sự tương phản rõ rệt với phần đầu của buổi hòa nhạc.

Chương trình kết thúc bằng bản giao hưởng số 6 của Beethoven, Pastoral, thực sự gợi lên hình ảnh môi trường. Năm phần của tác phẩm mô tả cảnh đồng quê đồng thời thể hiện mối liên hệ cảm xúc của Beethoven với thiên nhiên.

Tôi rời khỏi buổi hòa nhạc trong tâm trạng phấn khích về âm nhạc, nhưng cũng suy ngẫm sâu sắc. Nghe những âm thanh của thiên nhiên như Beethoven, một người yêu thiên nhiên từ đầu thế kỷ XIX, đã mang lại cảm giác rất đáng suy nghĩ khi cùng trong chương trình có Recycling Concerto.

Các nhạc sĩ ngày càng sử dụng nghệ thuật của mình để truyền tải thông điệp về khủng hoảng khí hậu. Khả năng ảnh hưởng đến thái độ của khán giả đối với môi trường hiện đang là chủ đề nghiên cứu, ví dụ như tại nhóm Nghiên cứu Ảnh hưởng Giá trị Môi trường Thông qua Âm nhạc của Đại học Sheffield.

Trong lĩnh vực âm nhạc dàn nhạc, việc lập kế hoạch có chủ đích để đối mặt với khủng hoảng khí hậu bắt đầu trở nên phổ biến hơn. Các tổ chức như Orchestra for the Earth nhằm truyền cảm hứng cho khán giả kết nối và quan tâm đến thế giới tự nhiên. Julie’s Bicycle là một tổ chức phi lợi nhuận quốc tế hỗ trợ các tổ chức sáng tạo thực hiện các hành động về khí hậu trong hoạt động của họ, cũng như trong việc thu hút khán giả, và Hiệp hội Dàn nhạc Anh Quốc cung cấp hướng dẫn giúp các dàn nhạc hoạt động bền vững.

Nếu âm nhạc có thể truyền tải thông điệp về môi trường đến khán giả như các nghiên cứu đề xuất, thì các tổ chức văn hóa có thể coi đó là trách nhiệm của mình để hành động. Có các nghiên cứu cho thấy khán giả yêu thích nhạc cổ điển đang giảm và thiếu đa dạng. Các nghiên cứu khác khám phá động lực của khán giả tham dự các sự kiện văn hóa: thông điệp về bền vững có thể là cách tiếp cận để mở rộng đối tượng khán giả mới, đối tượng này coi đây là vấn đề quan trọng.

Britten Sinfonia, với cách tiếp cận sáng tạo trong lập kế hoạch chương trình và tương tác cộng đồng, đang có vị trí tốt để dẫn đầu.

Khủng hoảng khí hậu đang gặp vấn đề về truyền thông. Làm thế nào để kể những câu chuyện lay động lòng người – không chỉ để khiến họ sợ hãi về tương lai, mà còn để hình dung và xây dựng một tương lai tốt đẹp hơn? Bài viết này là một phần của chuỗi Climate Storytelling, khám phá cách nghệ thuật và khoa học có thể hợp lực để thúc đẩy sự hiểu biết, hy vọng và hành động.