Những điều bạn cần biết về nghệ sĩ sáng tạo Monica Rizzolli

Khi bắt đầu sự nghiệp, họa sĩ gốc Brazil Monica Rizzolli, hiện đang sống ở Bồ Đào Nha, không hề biết rằng mình sẽ trở thành một nghệ sĩ sinh ra NFT nổi tiếng. Cô chỉ biết rằng cô muốn tạo ra nghệ thuật.

Cụ thể hơn, cô biết cô muốn phát triển sự sáng tạo và cảm hứng mà công việc sáng tạo của ông nội cô đã khơi dậy. Mặc dù ông là một thợ in chứ không phải là một nghệ sĩ tạo sinh, cô vẫn học hỏi được từ đạo đức làm việc và sự cống hiến của ông cho nghề.

Rizzolli đã tiếp tục học nghệ thuật thị giác và sau đó là lập trình, luôn quan sát thiên nhiên xung quanh. Cô đã kết hợp ba góc nhìn và kỹ năng này để hình thành phong cách nghệ thuật độc đáo của Monica - một thiên nhiên sống động, bình yên và như một điệu nhảy đã gây bão trong thế giới NFT vào năm 2021 với loạt Art Blocks đầu tiên của cô, "Infinite Field Fragments".

Trước khi chúng ta đi sâu vào cách bộ sưu tập này thay đổi cuộc sống, đây là một số sự thật về Monica Rizzolli, phong cách thiết kế của cô và cách tiếp cận của cô đối với sự sáng tạo.

Fragments of an Infinite Field #693

Ai là Monica Rizzolli?

Monica Rizzolli là một nghệ sĩ và nhà nghiên cứu người Brazil hiện đang cư trú tại São Paulo, Brazil. Trong hơn một thập kỷ, cô đã là một lực lượng tiên phong trong lĩnh vực nghệ thuật sinh sinh. Công việc của cô nằm ở giao điểm hấp dẫn giữa nghệ thuật, khoa học và công nghệ. Cô kết hợp các kỹ thuật nghệ thuật truyền thống với các công nghệ tiên tiến để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật sinh sinh không chỉ đẹp mắt mà còn kích thích trí tuệ, đẩy ranh giới của nghệ thuật số.

Sự Quan Tâm Của Rizzolli Đối Với Nghệ Thuật Sinh Ra Trước NFTs

Trong các cuộc phỏng vấn, Rizzolli thường nhắc đến ông của mình, cha của cô và quê hương Brazil như những nguồn cảm hứng cho các tác phẩm của mình. Cô cũng thấy nhiều điểm tương đồng giữa quá trình in ấn của ông mình và quy trình NFT. Vào tháng 4 năm 2023, cô đã nói với Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles (LACMA) rằng nghệ thuật sinh ra rất giống với in ấn. Nó được xây dựng dựa trên một nguồn cảm hứng, nhưng có thể sinh ra nhiều phiên bản và biến thể khác nhau từ đó.

Rizzolli lấy cảm hứng từ những điều này để tạo ra nghệ thuật sinh ra, nhấn mạnh bản chất lặp đi lặp lại của quá trình và cách nó cho phép sự biến đổi vô hạn từ một nguồn duy nhất.

Cô ấy đã nói với Bảo tàng Nghệ thuật Hạt Los Angeles: "...nghệ thuật in ấn luôn liên quan đến ý tưởng về sự đa dạng, và trước khi có NFT, truyền thống này đã tiếp tục, cố gắng sử dụng một ma trận để tạo ra những phiên bản tương tự, và trong nghệ thuật sinh ra, quy trình này được nâng cao hơn, sử dụng một ma trận duy nhất, đó là mã, để tạo ra những sự đa dạng khác nhau."

Thiên nhiên là nền tảng của Góc nhìn Nghệ thuật Tạo ra của Rizzolli

Dù bạn đang duyệt qua "Fragments of an Infinite Field" của Rizzolli trên Gate hay khám phá loạt tác phẩm "Underwater" của cô ấy tại triển lãm Bright Moments NFT ART CDMX, bạn sẽ tìm thấy những bài thơ ca ngợi sóng, hoa và thiên nhiên.

Các sắc thái xanh tinh tế hòa quyện với những gam màu cam và xanh sống động để giúp các nhà sưu tập và người xem cảm thấy liên kết với thế giới mà Rizzolli muốn ghi lại.

Như Rizzolli giải thích, "Hai điều đã thúc đẩy tôi nghiên cứu thực vật: thứ nhất, hình thái học của thực vật và sự phát triển của các hình thức và cấu trúc, đó là khía cạnh hình thức và toán học của thực vật; thứ hai, việc quan sát thực vật có thể cho chúng ta biết rất nhiều về một nơi, những gì mọi người ăn, thực vật đến từ đâu, chúng tượng trưng cho điều gì và nhiều hơn nữa."

Rizzolli sử dụng các hệ thống sinh tạo để khám phá các khía cạnh hình thức và toán học của thực vật, nâng cao khả năng kết hợp các kỹ thuật truyền thống và hiện đại trong công việc của cô.

Fragments of an Infinite Field #241

Tạo Nghệ Thuật Sinh Ra Từ Một Tập Dữ Liệu Với Monica Rizzolli

Quá trình sáng tạo của Monica Rizzolli là sự kết hợp liền mạch giữa nghệ thuật và công nghệ. Cô đầu tiên thu thập và phân tích các tập dữ liệu lớn, tạo thành nền tảng cho các tác phẩm nghệ thuật sinh sinh của mình. Cô sử dụng các thuật toán phức tạp và mô hình học máy để tạo ra các mẫu, hình dạng và màu sắc độc đáo và động.

Quá trình này cho phép cô khám phá mối quan hệ tinh vi giữa sự sáng tạo của con người và trí tuệ máy móc. Bằng cách đẩy mạnh giới hạn của nghệ thuật sinh tạo, Rizzolli tiếp tục định nghĩa lại những gì có thể trong nghệ thuật số, tạo ra những tác phẩm vừa đổi mới vừa gợi cảm.

Bộ sưu tập Art Blocks đầu tiên của Rizzolli thu hút sự chú ý của cộng đồng nghệ thuật generative

Sau khi học tại Kunstakademie Kassel ở Đức, Rizzolli quyết định học lập trình, và chỉ ba năm sau, vào năm 2015, cô kết hợp quan điểm nghệ thuật của mình với nền tảng lập trình mới để trình bày triển lãm nghệ thuật sinh sản đầu tiên của mình tại Trung tâm Nghệ thuật và Kiến trúc MAK.

Tuy nhiên, bộ sưu tập Art Blocks đầu tiên của Rizzolli, "Fragments of an Infinite Field," một loạt 1.024 tác phẩm đã bán được 5,38 triệu đô la trong chưa đầy một giờ, thực sự đã gây chấn động.

Đối với Rizzolli, việc phát hiện ra Art Blocks là một bước ngoặt trong cuộc đời vì nó đã cho cô một không gian để hiện thực hóa hình thức nghệ thuật mà cô đã mài giũa trong nhiều năm - nghệ thuật sinh tạo - nhưng giờ đây trong lĩnh vực NFT.

"Bây giờ tôi có thể bán mã trên chuỗi thực tế thay vì các tệp đầu ra, điều này thật thú vị và Art Blocks cảm thấy như là điều tôi đã chờ đợi cả đời," Rizzolli giải thích trong một cuộc phỏng vấn.

Việc sử dụng đồ họa máy tính của Rizzolli trong bộ sưu tập "Chân dung Tạo sinh" cho thấy khả năng kỹ thuật của cô và liên kết với tầm quan trọng lịch sử của đồ họa máy tính trong nghệ thuật tạo sinh.

Đối với Rizzolli, Nghệ thuật là về việc nâng cao toàn bộ cộng đồng sáng tạo

Kể từ giữa những năm 2010, Rizzolli đã cam kết hỗ trợ cộng đồng sáng tạo xung quanh cô. Trong khi sống ở Brazil, cô đã đồng sáng lập sự kiện lập trình sáng tạo hàng tháng "Processing Night" và đồng tổ chức Ngày Cộng đồng Processing Brazil.

Các sáng kiến này giúp người khác tạo ra nghệ thuật bằng cách sử dụng các công cụ sinh tạo, cho phép các nhà sáng tạo sử dụng quy trình thuật toán để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật đổi mới. Các sự kiện này cũng tạo cơ hội cho cô và những người khác tìm hiểu thêm về công nghệ blockchain và sự phát triển của thế giới NFT.

Sau thành công của Fragments of an Infinite Field, cô ấy đã nói với tạp chí Time: "Tôi muốn tham gia nhiều hơn: với thiết bị tốt và một môi trường yên tĩnh, và tôi cũng muốn phát triển trong lĩnh vực giáo dục ở Brazil - để đền đáp lại cộng đồng."

Giống như những hạt giống trong thiên nhiên, cuộc sống cá nhân của Rizzolli truyền cảm hứng cho những ý tưởng cuối cùng trở thành hiện thực trong công việc của cô, điều mà cô đã diễn đạt tốt nhất khi mô tả bộ sưu tập của mình, lưu ý rằng cô muốn những người sưu tập nhìn kỹ hơn vào sự kết nối của chúng ta và "suy nghĩ về và quan sát cảnh quan".

Đối với Rizzolli, cảnh quan này kể một câu chuyện về "...mối quan hệ giữa tất cả các yếu tố," từ "hỗn loạn thị giác" của mưa đến "màn" tuyết mùa đông, tất cả đều đã truyền cảm hứng cho cô.

Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi công việc của Rizzolli và cuộc đời của nghệ sĩ phản ánh lẫn nhau, cả hai luôn trở lại với hạt giống và mùa gặt.