Từ Núi đến Tượng đài: Cách Một Nghệ sĩ Philippines Thiết kế Một Cầu Nối Giữa Các Quốc Gia

Khi nghệ sĩ Edmon Fuerte tình cờ gửi bài dự thi của mình vào một cuộc thi thiết kế, anh không hề nghĩ rằng tầm nhìn của mình sẽ trở thành biểu tượng chính thức của hòa bình ngoại giao kéo dài hàng thập kỷ. Vào tháng 12 năm 2025, chính phủ Philippines và Nhật Bản công bố rằng tác phẩm của Fuerte đã chiến thắng trong quá trình tuyển chọn danh giá để đại diện cho Năm Hữu nghị Philippines–Nhật Bản 2026—mốc son kỷ niệm bảy thập kỷ kể từ khi hai quốc gia chính thức thiết lập quan hệ. Thiết kế chiến thắng xuất phát từ một nhóm các tác phẩm gửi dự toàn cầu, được chọn lựa để thể hiện chủ đề mạnh mẽ của năm nay: “Dệt Tương Lai Cùng Nhau: Hòa Bình, Thịnh Vượng, Triển Vọng.”

Khoảnh Khắc Yên Bình của Người Sáng Tạo

Đặt chân tại thành phố Baguio, nơi sương mù buổi sáng quấn quýt khung cảnh và đỉnh núi tạo nhịp điệu suy ngẫm, Fuerte đang điều hướng một giai đoạn anh mô tả là thời kỳ tạm dừng sáng tạo—một thời gian để cân chỉnh cá nhân và nghệ thuật. Cuộc thi xuất hiện gần như tình cờ, như một sở thích phụ hơn là một tham vọng có chủ đích. Tuy nhiên, hành động không ép buộc này sẽ lan tỏa qua các châu lục, trở thành biểu tượng hữu hình cho gia đình—kết nối không chỉ hai quốc gia, mà còn là những mối liên kết của lịch sử chung và sự tôn trọng lẫn nhau gắn kết các dân tộc qua những khoảng cách rộng lớn.

Địa hình quanh Baguio đã hình thành suy nghĩ của anh. Núi dạy kiên nhẫn. Sương mù dạy chú ý. Ánh sáng nhảy múa dần qua ngày nói lên ý định. “Môi trường ở đây nuôi dưỡng một cách tiếp cận có chủ đích, cẩn thận trong sáng tạo,” Fuerte phản ánh. Triết lý này sẽ thấm nhuần trong từng lựa chọn của anh khi phát triển dấu ấn kỷ niệm.

Điểm tựa: Một Sợi Chỉ Ý Nghĩa

Khi Fuerte tiếp thu chủ đề của cuộc thi, một khái niệm ngay lập tức trở nên rõ ràng: dệt. Ẩn dụ này mang trọng lượng—liên kết, sức mạnh sinh ra từ các sợi riêng lẻ, hòa hợp đạt được qua sự căng thẳng cẩn thận. Từ nhận thức này, nền tảng hình ảnh bắt đầu hình thành: các sợi dây đan xen, liên kết với nhau bằng cả cấu trúc lẫn mối quan hệ.

Nhưng chỉ có sợi dây thì chưa đủ. Fuerte tìm kiếm các vật liệu dựa trên ký ức văn hóa của cả hai quốc gia—những chất liệu thì thầm hơn là kêu gọi sự chú ý. Hai vật liệu nổi bật trở thành những bình chứa hoàn hảo cho tầm nhìn của anh.

Những Vật Liệu Kể Chuyện

Dây shimenawa của Nhật Bản và sợi abaca của Philippines—một loại đay Manila—trở thành trung tâm của tác phẩm của anh. Cả hai đều giản dị về hình thức, đều mang nặng trọng trách lịch sử. Shimenawa là biểu tượng thiêng liêng trong Nhật Bản, đánh dấu các không gian được bảo vệ và báo hiệu sự kính trọng, chuyển tiếp, và ranh giới tâm linh. Abaca kể câu chuyện của chính Philippines: lao động, cảnh quan, tuyến đường thương mại hàng hải, và sự kiên cường được dệt vào từng sợi bởi nhiều thế hệ bàn tay.

“Chúng không phải là vật liệu hào nhoáng,” Fuerte giải thích. “Nhưng chúng vượt qua bản chất vật lý của chúng. Chúng là những bình chứa cho chân lý văn hóa.” Trong thiết kế cuối cùng của mình, hai sợi dây này đan xen, được vẽ bằng ngôn ngữ màu sắc của cả hai lá cờ—mặt trời đỏ của Nhật Bản hòa quyện với mặt trời và ba ngôi sao của Philippines. Bố cục tránh khỏi cái bẫy của sự hòa nhập hoặc chiếm ưu thế. Thay vào đó, nó nói lên điều gì đó sâu sắc hơn: hai bản sắc riêng biệt cùng nhau củng cố lẫn nhau trong khi vẫn giữ được đặc trưng riêng của mình. Đó là biểu tượng của gia đình theo nghĩa đích thực—các thực thể riêng biệt được liên kết bởi ý định và lịch sử, trở nên bền chặt hơn qua kết nối.

Mâu Thuẫn của Sự Kiềm Nén

Cuộc đấu tranh sáng tạo, Fuerte thừa nhận, tập trung vào trừu tượng. Bao nhiêu mật độ biểu tượng có thể mang trong logo mà không trở nên giáo điều hoặc quá tải? Làm thế nào để nó nói được qua các ngôn ngữ, địa lý, và thế hệ mà không mất đi tính đặc thù văn hóa? Con đường đó đòi hỏi sự chính xác—dễ nhận biết nhưng không quá literal, ý nghĩa nhưng không nặng nề về luận điệu.

Sự kiềm nén này phản chiếu niềm tin nghệ thuật lớn hơn của Fuerte. Khi được hỏi để cô đọng thực hành của mình thành một tuyên ngôn duy nhất, anh đưa ra: “Giữ tối thiểu. Để trống không mang nhiều trọng lượng như nội dung.” Đó là triết lý sinh ra từ những buổi sáng sương mù của Baguio, nơi những điều chưa nói thường quan trọng hơn những tuyên bố rườm rà.

Sự Công Nhận và Ý Nghĩa Sâu Xa Hơn

Email xác nhận đến khi Fuerte đang làm việc tại văn phòng—một thông báo yên tĩnh mang theo trọng lượng phi thường. Phản ứng ban đầu là cảm xúc mãnh liệt: phấn khích, tự hào, không tin nổi rằng tác phẩm của anh đã chiến thắng trong cuộc thi toàn cầu. Sự công nhận rõ ràng theo sau, bao gồm vé máy bay hạng thương gia giữa Manila và Tokyo do Japan Airlines tài trợ. Tuy nhiên, lòng biết ơn của Fuerte vượt xa những dấu mốc vật chất này.

Điều khiến anh cảm động nhất là hành trình tác phẩm của anh sẽ đi qua trong suốt 2026—trưng bày tại các lễ kỷ niệm chính thức và sự kiện văn hóa của cả hai quốc gia, được hàng triệu người xem, trở thành một phần của bức tranh lễ hội ngoại giao. Thiết kế của anh mang tiếng nói của anh vào những không gian anh sẽ không bao giờ trực tiếp chiếm lĩnh.

Trong số các liên tưởng đa diện của chủ đề, một từ khiến Fuerte cảm thấy sâu sắc nhất: thịnh vượng. Lớn lên trong nghèo đói, anh mang trong mình sự hiểu biết sâu sắc về sự khan hiếm. Nhận thức rằng tác phẩm của anh sẽ đại diện không chỉ là sự phong phú mang tính biểu tượng mà còn là sự thịnh vượng chung thực sự khiến anh cảm thấy gần như thiêng liêng.

Điều Mà Thiết Kế Cuối Cùng Truyền Tải

Bỏ qua câu chuyện nền, còn lại điều gì? Fuerte tin rằng logo của anh nói lên điều gì đó nguyên thủy và nhân bản—một cách diễn đạt yên lặng về sự thuộc về. “Nó thể hiện sự kết nối,” anh nói đơn giản. “Không ầm ĩ, nhưng rõ ràng có ý định.” Đó là một cảm xúc có thể mô tả chính xác mối quan hệ ngoại giao: không phải lúc nào cũng rõ ràng trong các tiêu đề, nhưng luôn hiện diện trong cam kết bền vững.

Nhìn lại, Fuerte xem khoảnh khắc này không phải là điểm kết thúc mà là sự xác thực. Bằng chứng cho thấy các nguyên tắc anh đã theo đuổi từ lâu—tôn trọng vật chất, nhạy cảm văn hóa, quá trình có chủ đích—đã cộng hưởng vượt ra ngoài bức tường studio của anh. Trong một lễ kỷ niệm kéo dài bảy thập kỷ hợp tác, biểu tượng được chọn không đến từ sự trình diễn hoành tráng mà từ một quá trình sáng tạo kiên nhẫn, suy nghĩ của một nghệ sĩ hiểu rõ một chân lý cơ bản: những kết nối bền chặt nhất thường tự giới thiệu một cách yên lặng.