Apa yang Perlu Anda Ketahui tentang Seniman Generatif Monica Rizzolli

Ketika dia memulai karirnya, pelukis kelahiran Brasil yang berbasis di Portugal, Monica Rizzolli, tidak tahu bahwa dia akan menjadi seniman generatif NFT yang terkenal. Dia hanya tahu bahwa dia ingin menciptakan seni.

Lebih spesifik, dia tahu bahwa dia ingin mengembangkan kreativitas dan inspirasi yang telah ditanamkan oleh karya kreatif kakeknya. Meskipun dia adalah seorang pencetak daripada seorang seniman generatif, dia tetap belajar dari etika kerja dan dedikasinya terhadap kerajinan.

Rizzolli melanjutkan studi seni rupa dan kemudian pemrograman, selalu mengamati alam di sekitarnya. Dia menggabungkan ketiga perspektif dan keterampilan ini untuk membentuk gaya seni unik Monica - alam yang indah, menenangkan, dan seperti tarian yang memikat dunia NFT pada tahun 2021 dengan seri Art Blocks pertamanya, "Infinite Field Fragments".

Sebelum kita membahas bagaimana koleksi ini mengubah hidup, berikut adalah beberapa fakta tentang Monica Rizzolli, gaya desainnya, dan pendekatannya terhadap kreativitas.

Siapa Monica Rizzolli?

Monica Rizzolli adalah seorang seniman dan peneliti Brasil yang saat ini tinggal di São Paulo, Brasil. Selama lebih dari satu dekade, ia telah menjadi kekuatan perintis di bidang seni generatif. Karyanya berada di persimpangan yang menarik antara seni, sains, dan teknologi. Ia menggabungkan teknik seni tradisional dengan teknologi mutakhir untuk menciptakan karya seni generatif yang tidak hanya memukau secara visual tetapi juga merangsang secara intelektual, mendorong batasan seni digital.

Minat Rizzolli terhadap Seni Generatif Sudah Ada Sebelum NFT

Dalam wawancara, Rizzolli sering menyebut kakeknya, ayahnya, dan negara asalnya, Brasil, sebagai sumber inspirasi untuk kreasinya. Dia juga melihat banyak kesamaan antara proses percetakan kakeknya dan proses NFT. Pada April 2023, dia mengatakan kepada Museum Seni Los Angeles (LACMA) bahwa seni generatif sangat mirip dengan pencetakan. Itu dibangun di atas sebuah inspirasi, tetapi beberapa iterasi dan versi potensial dapat lahir dari situ.

Rizzolli mengambil inspirasi dari ini untuk menciptakan seni generatif, menekankan sifat iteratif dari proses tersebut dan bagaimana hal itu memungkinkan variasi tak terbatas dari satu sumber.

Dia berkata kepada Museum Seni Los Angeles County: "...pencetakan selalu tentang ide multiplisitas, dan sebelum NFT, tradisi ini berlanjut, mencoba menggunakan matriks untuk menciptakan versi yang serupa, dan dalam seni generatif, proses ini dibawa lebih jauh, menggunakan satu matriks, yaitu kode, untuk menciptakan multiplisitas yang berbeda."

Alam adalah Tulang Punggung Perspektif Artistik Generatif Rizzolli

Apakah Anda sedang menjelajahi "Fragments of an Infinite Field" karya Rizzolli di Gate atau menavigasi seri "Underwater"-nya di pameran NFT ART CDMX Bright Moments, Anda akan menemukan pujian untuk gelombang, bunga, dan alam.

Nuansa hijau yang halus berpadu dengan oranye dan biru yang cerah untuk membantu kolektor dan penonton merasa terhubung dengan dunia yang ingin ditangkap oleh Rizzolli.

Seperti yang dijelaskan Rizzolli, "Dua hal memotivasi saya untuk mempelajari tanaman: pertama, morfologi tanaman dan perkembangan bentuk serta struktur, yang merupakan aspek formal dan matematis dari tanaman; kedua, mengamati tanaman dapat memberi tahu kita banyak tentang suatu tempat, apa yang dimakan orang, dari mana tanaman berasal, apa yang mereka simbolkan, dan sebagainya."

Rizzolli menggunakan sistem generatif untuk mengeksplorasi aspek formal dan matematis dari tanaman, meningkatkan kemampuannya untuk memadukan teknik tradisional dan kontemporer dalam karyanya.

Membuat Seni Generatif dari Dataset bersama Monica Rizzolli

Proses kreatif Monica Rizzolli adalah perpaduan yang mulus antara seni dan teknologi. Dia pertama-tama mengumpulkan dan menganalisis data besar, yang menjadi dasar untuk karya seni generatifnya. Dia menggunakan algoritma kompleks dan model pembelajaran mesin untuk menghasilkan pola, bentuk, dan warna yang unik dan dinamis.

Proses ini memungkinkannya untuk mengeksplorasi hubungan kompleks antara kreativitas manusia dan kecerdasan mesin. Dengan mendorong batasan seni generatif, Rizzolli terus mendefinisikan kembali apa yang mungkin dalam seni digital, menciptakan karya yang inovatif dan menggugah.

Koleksi Art Blocks Pertama Rizzolli Menangkap Perhatian Komunitas Seni Generatif

Setelah belajar di Kunstakademie Kassel di Jerman, Rizzolli memutuskan untuk belajar pemrograman, dan hanya tiga tahun kemudian, pada tahun 2015, dia menggabungkan perspektif artistiknya dengan latar belakang pemrograman yang baru ditemukan untuk menyajikan pameran seni generatif pertamanya di MAK Center for Art and Architecture.

Namun, koleksi Art Blocks pertama Rizzoli, "Fragments of an Infinite Field," serangkaian 1.024 karya yang terjual seharga $5,38 juta dalam waktu kurang dari satu jam, benar-benar membuat gelombang.

Bagi Rizzoll, menemukan Art Blocks adalah pengalaman yang mengubah hidup karena memberinya ruang untuk menghidupkan bentuk seni yang telah dia asah selama bertahun-tahun - seni generatif - tetapi sekarang di ranah NFT.

"Sekarang saya bisa menjual kode on-chain yang sebenarnya alih-alih file yang diekstrak, ini sangat menarik dan Art Blocks terasa seperti sesuatu yang saya tunggu sepanjang hidup saya," jelas Rizzolli dalam sebuah wawancara.

Penggunaan grafik komputer oleh Rizzolli dalam seri "Generative Portraits" menunjukkan kemampuan teknisnya dan terhubung dengan signifikansi sejarah grafik komputer dalam seni generatif.

Bagi Rizzolli, Seni adalah Tentang Meningkatkan Seluruh Komunitas Kreatif

Sejak pertengahan 2010-an, Rizzolli telah berkomitmen untuk mendukung komunitas kreatif di sekitarnya. Saat tinggal di Brasil, ia ikut mendirikan acara pengkodean kreatif bulanan "Processing Night" dan ikut mengorganisir Hari Komunitas Processing Brasil.

Inisiatif ini membantu orang lain untuk menciptakan seni menggunakan alat generatif, yang memungkinkan kreator menggunakan proses algoritmik untuk menciptakan karya seni yang inovatif. Acara-acara ini memberikan kesempatan bagi dirinya dan orang lain untuk belajar lebih banyak tentang teknologi blockchain dan pengembangan dunia NFT.

Setelah keberhasilan Fragments of an Infinite Field, dia mengatakan kepada majalah Time: "Saya ingin terlibat lebih banyak: dengan peralatan yang baik dan lingkungan yang tenang, dan saya juga ingin berkembang di bidang pendidikan di Brasil - untuk memberi kembali kepada masyarakat."

Seperti biji-bijian di alam, kehidupan pribadi Rizzolli menginspirasi ide-ide yang akhirnya terwujud dalam karyanya. Dia menggambarkan hal ini dengan baik ketika berbicara tentang koleksinya, mencatat bahwa dia ingin kolektor melihat lebih dekat pada saling keterhubungan kita dan "memikirkan serta mengamati lanskap."

Untuk Rizzolli, lanskap ini menceritakan sebuah kisah tentang "...hubungan antara semua elemen," dari "kekacauan visual" hujan hingga "tirai" salju musim dingin, yang semuanya menginspirasinya.

Tidak mengherankan, maka, bahwa karya Rizzolli dan kehidupan seniman mencerminkan satu sama lain, keduanya selalu kembali ke biji dan panen.