Virtuose Elvin Hoxha Ganiyev présente un nouvel album de concertos Mendelssohn : Dialogue des ères et des cultures !

(MENAFN- AzerNews) L’artiste honoré d’Azerbaïdjan, virtuose du violon Elvin Hoxha Ganiyev, a sorti un nouvel album dédié à l’héritage du grand compositeur allemand Felix Mendelssohn. La sortie, présentée par le label européen Solo Musica, a déjà attiré l’attention de la communauté musicale internationale et marque une étape importante dans la carrière de l’artiste, réaffirmant son statut en tant que l’un des représentants les plus remarquables de l’école moderne du violon, rapporte AzerNEWS citant Trend Life.

L’album a été enregistré en collaboration avec l’un des orchestres européens de premier plan, la Württembergische Philharmonie Reutlingen (Allemagne), sous la direction du célèbre chef d’orchestre Howard Griffiths. Le programme comprend deux œuvres majeures de Mendelssohn qui reflètent différentes étapes de son développement créatif : le Concerto pour violon en ré mineur, une pièce pleine d’énergie juvénile et de virtuosité, et le Concerto pour violon en mi mineur, l’un des plus grands chefs-d’œuvre du répertoire violonistique, distingué par sa profondeur et sa maturité artistique.

L’interprétation du musicien combine précision académique et expressivité contemporaine, offrant une nouvelle perspective sur ces œuvres classiques.

Le projet a été réalisé avec le soutien du Comité d’État pour le Travail avec la Diaspora d’Azerbaïdjan et Surkon International, soulignant l’importance du travail d’Elvin Ganiyev en tant qu’ambassadeur culturel de l’Azerbaïdjan sur la scène mondiale.

Elvin Hoxha Ganiyev a été reconnu dès son jeune âge comme un prodige et a reçu les titres officieux de « Paganini azerbaïdjanais » et « Mozart ». En 2008, par décret du président de l’Azerbaïdjan Ilham Aliyev, son nom a été inscrit dans le « Livre d’or » des jeunes talents, et il a reçu une bourse présidentielle.

Il est né dans une famille de musiciens. Son premier professeur, dès l’âge de cinq ans, était son grand-père, l’artiste du peuple d’Azerbaïdjan et professeur Sarvar Ganiyev — un violoniste exceptionnel et fondateur de l’Orchestre symphonique de Bilkent. Il a ensuite poursuivi ses études avec le légendaire pédagogue Zakhar Bron et a reçu une formation en Suisse, en Espagne et en Allemagne.

Dans une interview avec Trend, le musicien a partagé ses pensées sur le nouvel album.

** Q : Pourquoi avez-vous choisi la musique de Mendelssohn ?**

** R :** Cet album n’est pas seulement une enregistrement d’œuvres classiques, mais une sorte de dialogue entre les époques et les cultures, incarné dans le son du violon. La musique de Mendelssohn occupe une place particulière dans le répertoire du violon : elle combine raffinement, harmonie intérieure et virtuosité. Il était important pour moi de présenter le concerto en ré mineur d’époque et le concerto en mi mineur mature comme des reflets de l’évolution artistique du compositeur — sa croissance intérieure et le développement de son langage musical.

** Q : Quelle est la différence fondamentale entre ces concertos ?**

** R :** Ce sont deux mondes artistiques indépendants. Le concerto d’époque est plein d’impulsions, d’énergie juvénile et de virtuosité. Le concerto en mi mineur, en revanche, est une œuvre mature et profondément réfléchie, où chaque détail est subordonné à une dramaturgie interne. Les interpréter ensemble permet de ressentir la complétude de ce voyage — de l’inspiration à la conscience.

** Q : Quelle est l’importance aujourd’hui de sortir des albums ?**

** R :** Aujourd’hui, l’enregistrement fait partie intégrante de la carrière d’un musicien s’il aspire à un niveau international. Un album est une déclaration artistique — une interprétation fixée qui reste avec l’auditeur au-delà de la salle de concert. Une performance en direct est un moment, tandis qu’un enregistrement est une mémoire — il est éternel. Les enregistrements façonnent la perception durable d’un artiste, son style et son identité artistique.

De plus, les enregistrements permettent de préserver l’art pour les générations futures. Tout comme les œuvres des grands compositeurs continuent de vivre pendant des siècles, les enregistrements modernes garantissent que les interprètes peuvent être entendus des années, voire des siècles plus tard. Ces enregistrements deviennent une sorte de pont entre le passé et l’avenir, permettant aux gens de découvrir l’art d’un musicien, d’être inspirés par ses interprétations et de perpétuer les traditions de la culture musicale nationale et mondiale.

** Q : Vous avez représenté l’Azerbaïdjan sur la scène mondiale pendant de nombreuses années, en tournant avec succès à travers le monde, notamment aux États-Unis, en Europe, en Afrique et en Asie. Que signifie cela pour vous ?**

** R :** Pour moi, c’est un grand honneur, une fierté, et en même temps une responsabilité importante. Représenter l’Azerbaïdjan par la musique est un sentiment particulier qui combine l’amour de l’art avec le respect du patrimoine culturel.

Depuis l’enfance, l’État a créé toutes les conditions nécessaires au développement de mon potentiel créatif et à la réalisation de mes idées. Grâce au soutien de la Première dame Mehriban Aliyeva et de la Fondation Heydar Aliyev, j’ai pu étudier avec l’un des meilleurs enseignants mondiaux, le légendaire Zakhar Bron, ainsi qu’avec des maîtres tels que Maxim Vengerov, Vadim Repin et David Garrett. J’ai étudié dans des institutions musicales de premier plan, participé à de nombreux concours internationaux prestigieux, et suis devenu lauréat de plusieurs prix. Il est particulièrement significatif que je joue sur un violon Guarneri de 1715 qui m’a été fourni par l’État, ce qui me permet de représenter dignement l’Azerbaïdjan sur la scène internationale.

Chaque performance réussie n’est pas seulement une réussite personnelle, mais aussi une contribution à la promotion de la culture de mon pays. Je crois sincèrement que la musique ne connaît pas de frontières et qu’elle a le pouvoir d’unir les gens. Je continuerai à viser de nouveaux sommets, de nouveaux projets, à élargir mon répertoire et à représenter dignement l’Azerbaïdjan dans l’arène culturelle mondiale.