Le guide Hustle pour la promotion des NFT qui fonctionne vraiment

Je suis dans les tranchées des NFT depuis des années maintenant, et laissez-moi vous dire - créer une incroyable œuvre d'art numérique n'est que la moitié de la bataille. La vraie lutte ? Faire en sorte que quelqu'un voie réellement votre travail dans ce marché saturé. La plupart des artistes possèdent des collections incroyables que personne ne sait qu'elles existent.

Après avoir dépensé trop d'argent dans des promotions ratées, j'ai découvert ce qui fait vraiment la différence. Voici mon approche sans fioritures du marketing NFT qui ne videra pas votre portefeuille.

Choisissez judicieusement votre champ de bataille

Tout d'abord, l'endroit où vous vendez est plus important que la plupart des artistes ne le réalisent. J'ai fait cette erreur au début, en m'inscrivant sur un marché avec des fonctionnalités sophistiquées mais pratiquement aucun trafic. Quelle perte!

Lorsque vous choisissez votre plateforme, regardez au-delà de la surface. Vous avez besoin de volume, de liquidité et de frais raisonnables. Certaines plateformes facturent des tarifs criminels de 15 % par transaction ! Je préfère les places de marché avec des frais inférieurs à 3 % - pourquoi donner vos profits durement gagnés ?

La communauté de la plateforme est tout aussi importante. Certains marchés ressemblent à des villes fantômes tandis que d'autres ont des communautés dynamiques prêtes à découvrir de nouveaux artistes. Choisissez un endroit où les gens viennent réellement.

Réseaux Sociaux : Votre MégaPhone Numérique

J'ai construit ma carrière entière dans les NFT grâce à une présence incessante sur les réseaux sociaux. Twitter et Instagram sont non négociables pour les artistes NFT. Mais voici la vérité que la plupart ne vous diront pas - c'est un travail épuisant et souvent ingrat.

Ne vous contentez pas de publier votre art avec des hashtags #NFT et d'attendre des ventes. C'est ce que tout le monde fait, et cela ne fonctionne pas. Au lieu de cela, j'ai connu du succès en :

• Montrer mon processus créatif à travers des vidéos
• Créer des mini-histoires autour de chaque pièce
• S'engager avec d'autres artistes (même quand je n'en ai pas envie)
• Publier des avant-premières des travaux à venir pour créer de l'anticipation

Les plateformes qui ont le mieux fonctionné pour moi ? Twitter est l'endroit où vit le public hardcore des NFT, tandis qu'Instagram aide à atteindre les amateurs d'art qui pourraient être nouveaux dans les NFT.

Giveaways : l'épée à double tranchant

J'ai des sentiments mitigés à propos des cadeaux. Ils augmentent certainement votre nombre de suiveurs, mais ces personnes s'intéressent-elles vraiment à votre art ou juste aux trucs gratuits ?

Si vous organisez un tirage au sort, faites en sorte que cela compte :

• Faites un don de quelque chose de bon - pas vos restes.
• Gardez les règles simples : suivez, retweetez, taguez des amis
• Chronométrez-le environ une semaine avant une chute majeure
• Envisagez également de taguer le marché pour une visibilité supplémentaire

J'ai une fois organisé un tirage au sort qui a attiré plus de 500 abonnés du jour au lendemain. Seulement environ 50 sont restés à long terme, mais 5 sont devenus des collectionneurs qui ont dépensé des milliers pour mon travail. Ça en valait la peine.

Devenez personnel grâce aux AMAs

Les acheteurs de NFT veulent connaître l'humain derrière l'art. Mon premier livestream était incroyablement gênant - juste 12 spectateurs et mes divagations sur mon processus. Mais deux de ces spectateurs sont devenus des collectionneurs fidèles.

Lorsque je fais des AMAs maintenant, je :

• Gardez-le sous 45 minutes (les temps d'attention sont courts)
• Préparez des réponses aux questions courantes
• Montre mon visage et ma personnalité
• Ajoutez un mini-cadeau surprise pour les participants en direct

La clé est l'authenticité. Les gens peuvent sentir le bullshit à travers l'écran.

Rejoindre les bonnes communautés

Discord, Reddit, Twitter spaces - ce sont vos terrains de chasse. Mais ne soyez pas cette personne qui ne se pointe que pour vanter sa dernière sortie. Personne n'aime ce gars.

Je passe au moins une heure par jour dans des communautés NFT, principalement à discuter et à aider les autres. Quand je mentionne mon travail, les gens s'en soucient vraiment car j'ai construit de la goodwill.

Certains groupes interdisent complètement l'auto-promotion, alors lisez les règles. La meilleure approche est de devenir d'abord un membre précieux de la communauté, artiste en second.

Construisez Votre Maison Numérique

Votre propre site web peut sembler démodé dans le monde des NFT, mais il est essentiel. Le mien est simple - juste mes meilleures œuvres, mon histoire et des liens vers mes profils de marché.

Avoir son propre site vous donne le contrôle sur votre récit et aide à la découvrabilité. J'ai eu plusieurs grands collectionneurs qui m'ont trouvé grâce à des recherches Google parce que mon site web était bien classé pour des styles d'art NFT spécifiques.

Collaborations avec des influenceurs : Proceed with Caution

J'ai vu des artistes gaspiller des milliers dans des promotions par des influenceurs sans aucun retour. L'espace NFT est particulièrement délicat - de nombreux "influenceurs" ont acheté des abonnés ou ont des audiences qui n'achètent pas réellement d'art.

Au lieu de cela, j'ai trouvé le succès en collaborant avec d'autres artistes sur des collections thématiques. Nous faisons la promotion croisée de nos travaux, atteignant de nouveaux publics de manière organique.

Les meilleurs partenariats sont avec des créateurs dont le style complète le vôtre mais n'est pas identique. Leurs collectionneurs pourraient apprécier votre approche différente.

Le jeu du marketing NFT change constamment, mais ces principes ont résisté à l'épreuve du temps. Concentrez-vous sur la création de connexions authentiques plutôt que de courir après des moments viraux. Il ne s'agit pas de devenir célèbre - il s'agit de trouver les bonnes personnes qui apprécient vraiment ce que vous créez.