Un Concierto Tocado con Basura: El Barbican Ofrece una Clase Magistral en Programación Clásica Provocadora de Pensamiento

(MENAFN- La Conversación) La temporada de conciertos 2025-26 del Centro Barbican, Fragile Earth: Sonidos de un Planeta Vivo, pone en primer plano la conexión entre la música y la naturaleza, y su vulnerabilidad ante el cambio climático.

La orquesta de cámara Britten Sinfonia abordó el tema con su contribución, Naturaleza y Éxtasis: Concierto de Reciclaje, que tuvo lugar los días 12 y 13 de marzo. El concierto fue escrito por Gregor A. Mayrhofer para la virtuosa percusionista Vivi Vassileva. Juntos, han recolectado y afinado una enorme batería de percusión hecha con basura reutilizada.

El escenario presentaba una llamativa variedad de basura, incluyendo un enorme marimba de botellas de plástico, una pared de botellas de vidrio afinadas, macetas desechadas, sartenes y un tambor de lavadora.

El primer movimiento, La Tsunami Feliz de la Riqueza, emergió con el crujido y el roce de bolsas de plástico mientras Vassileva las lanzaba por el escenario. Luego, con asombrosa precisión, usó palillos improvisados de un solo uso, como corchos, tapas de plástico y cápsulas de café, lanzándolos contra la percusión afinada tradicional y dejándolos abandonados en el suelo. La música se fue construyendo en un sonido denso, descrito por Mayrhofer como “una pila insuperable de basura acústica”.

En el segundo movimiento, Derretimiento y Explosión, el estado de ánimo pasa de la alegría y el abandono a la reflexión, reciclando la música del primer movimiento. También hace referencia al tema de La Pregunta Sin Responder de Charles Ives, como reconocimiento de que aún no tenemos las respuestas, pero no podemos simplemente quedarnos de brazos cruzados y permitir que este ataque a nuestro planeta continúe.

En la Cadenza de Botellas de Plástico, Vassileva interpretó una cadenza virtuosa con solo dos botellas de plástico para beber, que cambiaban de tono al liberar aire de ellas. Mayrhofer y Vassileva han creado algo realmente impresionante a partir de basura. Los sonidos hermosos de los instrumentos únicos ofrecen un contraste notable con la pila de botellas usadas, sartenes y piezas de metal sin características que con las que comenzaron.

En el movimiento final, Música de Reciclaje, Mayrhofer continúa reciclando temas existentes dentro de la composición. Algunos de estos provienen de jingles publicitarios de algunas de las corporaciones más contaminantes del mundo —piensa en refrescos, comida rápida, café y empresas de comunicaciones. Estos temas se entrelazan en la actuación como una especie de nombramiento y vergüenza musical.

La orquesta, el solista y el director concluyeron la actuación en paz, citando nuevamente La Pregunta Sin Responder, con los pies en bolsas de plástico, tapas desechadas y otros desperdicios. Fue un final visual y auditivamente impactante para una súplica emotiva de cuidar más nuestro medio ambiente.

De los ruidos de la contaminación a los sonidos de la naturaleza

La segunda parte de la noche comenzó con una impresionante interpretación de Cantus Arcticus: Concierto para Pájaros y Orquesta de Einojuhani Rautavaara. Rautavaara combina grabaciones de canto de aves, grabadas en el Círculo Polar Ártico y en los humedales de Limnika, con la orquesta, creando una experiencia inmersiva de música y naturaleza combinadas.

El primer movimiento, El Pantano, se abre con dos flautas que se llaman y responden entre sí. Pronto se unen grabaciones de aves de humedal. El movimiento evoluciona con instrumentos que imitan el canto de las aves.

Me absorbió completamente el mundo sonoro, a menudo incapaz de distinguir entre el canto real de las aves y las imitaciones orquestales.

El segundo movimiento, Melancolía, comienza con el canto del alcaudón de la orilla, pero transpuesto dos octavas abajo, descrito por el compositor como un “pájaro fantasma”. Esto va acompañado de una estructura similar a un himno, primero solo en cuerdas hasta que se construye en un sonido orquestal completo que casi resulta abrumador por un breve momento antes de desvanecerse rápidamente.

El movimiento final, Cisnes Migratorios, presenta el canto del cisne de pico negro, que se intensifica en una cacofonía de música y canto de aves, que se desvanece en los últimos momentos de la pieza. Es una hermosa expresión de la naturaleza que contrasta notablemente con la primera mitad del concierto.

El concierto cerró con la Sinfonía No. 6 Pastoral de Beethoven, que realmente evoca el entorno. Los cinco movimientos describen el campo mientras muestran la conexión emocional de Beethoven con la naturaleza.

Salí del concierto con una sensación musical elevada, pero también reflexiva. Escuchar los sonidos de la naturaleza, tal como los experimentó Beethoven, un entusiasta de la naturaleza del siglo XIX, en el mismo programa que el Concierto de Reciclaje fue sumamente estimulante.

Los músicos están usando cada vez más su arte para comunicar la crisis climática. Este potencial para influir en las actitudes del público hacia el medio ambiente es actualmente objeto de investigación, por ejemplo, en el grupo de investigación Influencing Environmental Values Through Music en la Universidad de Sheffield.

En el ámbito de la música orquestal, la programación intencional para abordar la crisis climática comienza a ser más común. conjuntos como la Orquesta para la Tierra buscan inspirar a las audiencias a conectarse y cuidar el mundo natural. Julie’s Bicycle es una organización internacional sin fines de lucro que apoya a las organizaciones creativas a tomar acciones climáticas en sus prácticas y en la participación de su público, y la Asociación de Orquestas Británicas ofrece orientación para ayudar a las orquestas a operar de manera sostenible.

Si la música puede transmitir el mensaje del ambientalismo a las audiencias, como sugieren las investigaciones, entonces las organizaciones culturales podrían tener el deber de actuar. Hay estudios que muestran que la audiencia de música clásica está en declive y carece de diversidad. Otra investigación explora las motivaciones de las audiencias que asisten a eventos culturales: el mensaje de sostenibilidad podría ser una forma de llegar a una nueva audiencia para la cual este tema es importante.

La Britten Sinfonia, con su enfoque innovador en programación y participación pública, está en una posición privilegiada para liderar el camino.

La crisis climática tiene un problema de comunicación. ¿Cómo contamos historias que muevan a las personas —no solo a temer al futuro, sino a imaginar y construir uno mejor? Este artículo forma parte de Climate Storytelling, una serie que explora cómo las artes y la ciencia pueden unirse para fomentar comprensión, esperanza y acción.