iQIYI Gong Yu: La IA impulsa la transformación descentralizada de la plataforma y la colaboración con los productores se centrará principalmente en la distribución de ingresos

Recientemente, Gong Yu, fundador y CEO de iQIYI, asistió a la Segunda Conferencia de la Industria de Producción de Series de Televisión en China, donde pronunció un discurso bajo el tema “La primavera de la industria audiovisual”. Gong Yu compartió sus ideas y reflexiones sobre la transformación y las oportunidades que la IA trae a la industria audiovisual, la transición hacia la descentralización de las plataformas y el fortalecimiento de los servicios públicos, así como los modelos de colaboración entre plataformas y creadores.

A continuación, los puntos clave del discurso de Gong Yu:

※ La IA sin duda provocará cambios disruptivos en la industria: reducción de costos, aumento de creadores y mayor cantidad de obras

La innovación tecnológica en IA generará nuevos cambios, resumidos en la “Ley 1-2-3”.

Primero, el costo por unidad de contenido disminuirá en un orden de magnitud. Ya sea un minuto, un episodio o una película, el costo se reducirá a una décima, una quinceava, una vigésima o incluso una trigésima parte del original.

Segundo, la cantidad de creadores aumentará al menos en un orden de magnitud. Comparado con antes, el número de creadores se multiplicará por 10, 15 o 20 veces.

Tercero, la cantidad de obras aumentará al menos en dos órdenes de magnitud. La innovación en tecnología de IA impulsará un aumento de 100, 300 o 500 veces en la producción de obras.

Con base en esto, la industria experimentará cambios disruptivos, una gran afluencia de creadores, un incremento en la producción de obras, y como resultado, la atención del público se disparará, dando paso a una verdadera primavera para la industria.

※ Construcción de comunidades de creadores y usuarios: Cuatro cambios en la transición hacia plataformas descentralizadas

Bajo la tendencia de descentralización, se presentarán cuatro cambios importantes:

Primero, la marca y los derechos de autor de los creadores y sus empresas serán más destacados, y los derechos de autor permanecerán firmemente en manos de los creadores y sus compañías.

Segundo, los creadores tendrán más tráfico en sus espacios privados, y los espectadores se enfocarán en el contenido, la marca y la persona del creador, estableciendo relaciones de confianza mutua.

Tercero, la interacción entre creadores y usuarios será más directa. Las evaluaciones y comentarios sobre marcas en el pasado se dirigirán directamente a los creadores, mientras que la plataforma solo actuará como un medio de conexión.

Cuarto, las decisiones sobre contenido se trasladarán gradualmente de la plataforma (TO B) a los consumidores (TO C). Este será un proceso de transición, no una cambio abrupto, sino una progresión gradual.

※ Mejoras integrales en los servicios públicos de la plataforma, cubriendo toda la cadena de producción, operación, distribución y monetización de contenidos

Primero, crear un agente inteligente para la producción audiovisual profesional. Este agente puede realizar tareas completas: si le proporcionas instrucciones y experiencias previas, puede trabajar de forma autónoma y ofrecer resultados en etapas. Actualmente, iQIYI está probando internamente el agente inteligente: NaDou Pro. Su núcleo es facilitar la creación profesional de contenidos audiovisuales. Aunque aún no puede completar toda una producción de una serie, puede dividir el proceso y que el agente realice cada tarea, lo cual representa el mayor valor de los modelos grandes.

Segundo, desarrollar una plataforma potente para la creación y operación, como “iQIYIhao” de iQIYI. En el futuro, tareas como publicación de contenido, monitoreo de tráfico, análisis de ingresos, perfil de audiencia y recomendaciones de creación serán realizadas por agentes inteligentes, aumentando significativamente la eficiencia en creación y operación.

Además, la plataforma continuará asumiendo funciones de gestión de medios y distribución de contenidos, como asistir a los creadores en la selección y compra de IP, ofrecer servicios de evaluación de IP, financiamiento y guiones; utilizar reproductores para la distribución de contenido (“servicios duros”), permitiendo a los usuarios ver en millones de dispositivos; gestionar la promoción y operación (“servicios blandos”); y distribuir de manera justa y razonable los ingresos derivados de membresías, publicidad y productos relacionados, siendo esta una responsabilidad de la plataforma.

※ Producción de contenido con IA: desde cortometrajes y series hasta películas y programas de variedades

La IA comenzará con historias en línea, series cortas, cortometrajes y anime, ya que estas áreas presentan menor dificultad técnica y están alineadas con las áreas prioritarias que este año promueve la industria televisiva.

Luego, la IA avanzará gradualmente para abordar películas en vivo, series y programas de variedades tradicionales, que son los valores centrales de la industria audiovisual actual y los principales portadores de IP.

※ La colaboración entre plataformas y productores migrará gradualmente hacia un modelo de reparto de ingresos

La colaboración entre plataformas y productores se moverá hacia un modelo de reparto de ingresos, que se convertirá en la modalidad predominante.

La proporción de contenido basado únicamente en reparto de ingresos aumentará, seguida por modelos que combinan reparto con pequeñas inversiones de la plataforma (como en capacidad de cómputo o IP), y luego por modelos en los que la plataforma garantiza un mínimo y comparte ingresos, y finalmente, contenido producido por la propia plataforma.

En el futuro, la proporción de contenido propio de la plataforma será menor, y esta tendencia hacia la descentralización en las transacciones es inevitable.

Finalmente, Gong Yu resumió los puntos principales de su discurso:

Primero, la IA enriquecerá enormemente el contenido audiovisual, pero el activo más valioso sigue siendo la IP.

Segundo, la transformación descentralizada de las plataformas de medios ofrece servicios públicos.

Tercero, los principales géneros en la producción audiovisual con IA siguen siendo películas, series, anime y programas de variedades, que continúan siendo el soporte de la industria.

Cuarto, la colaboración entre productores y plataformas migrará hacia un modelo de reparto de ingresos, que será la modalidad dominante.

Por último, volver a la esencia de la creatividad, es decir, la creatividad y el arte.