Gần đây tôi đã nghiên cứu sâu về lịch sử thị trường NFT và thành thật mà nói, một số định giá này thật đáng kinh ngạc. Chúng ta đang nói về các tài sản kỹ thuật số đã thay đổi căn bản cách chúng ta nghĩ về quyền sở hữu và nghệ thuật. Hãy để tôi dẫn bạn qua những gì thực sự đã xảy ra trong lĩnh vực này.

Vì vậy, The Merge của Pak đứng đầu danh sách là NFT có giá trị cao nhất từng ghi nhận - 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021. Điều kỳ lạ là: nó không thuộc về một người duy nhất. Hơn 28.000 nhà sưu tập thực sự đã hợp tác mua nó, mỗi người mua các đơn vị với giá khoảng 575 đô la mỗi phần. Tổng cộng 312.686 đơn vị đã tạo ra mức giá phá kỷ lục này. Gần như đó là một tác phẩm nghệ thuật cộng tác theo cách đó.

Điều làm cho The Merge đặc biệt không chỉ là sự khan hiếm, mà còn là toàn bộ ý tưởng đằng sau nó. Pak đã tạo ra một thứ cho phép người mua mua số lượng và mở rộng quyền sở hữu của họ. Bạn mua càng nhiều, quyền sở hữu của bạn trong tác phẩm cuối cùng càng lớn. Sáng tạo đó đã thu hút sự quan tâm lớn từ các nhà sưu tập.

Sau đó, bạn có tác phẩm Everydays: The First 5000 Days của Beeple với giá 69 triệu đô la. Michael Winkelmann đã dành đúng 5000 ngày liên tiếp để tạo ra nghệ thuật kỹ thuật số - một tác phẩm mỗi ngày bắt đầu từ năm 2007. Anh đã tổng hợp tất cả chúng thành một bức tranh ghép khổng lồ này mà Christie's đã đấu giá vào tháng 3 năm 2021. Ban đầu chỉ có giá dự trữ 100 đô la, nhưng cuộc đấu giá đã điên cuồng. Một nhà đầu tư đến từ Singapore tên MetaKovan đã bỏ ra 42.329 ETH để mua nó. Giao dịch đó thực sự đã đánh dấu một bước ngoặt cho tính hợp pháp của nghệ thuật kỹ thuật số.

Pak lại gây chú ý với The Clock, thực sự là một trong những NFT có ý nghĩa chính trị sâu sắc nhất từng được tạo ra. Anh hợp tác với Julian Assange trong dự án này - đó là một bộ đếm thời gian đếm ngày tù của Assange, tự động cập nhật mỗi ngày. AssangeDAO, cộng đồng lớn gồm hơn 100.000 người ủng hộ, đã mua nó với giá 52,7 triệu đô la vào tháng 2 năm 2022. Số tiền thu được chuyển trực tiếp vào quỹ pháp lý. Đó là NFT làm điều gì đó vượt ra ngoài giá trị đơn thuần - nó trở thành hoạt động vận động.

Human One của Beeple đã đạt 29 triệu đô la qua Christie's vào tháng 11 năm 2021. Chúng ta đang nói về một tác phẩm điêu khắc động cao hơn 7 feet với một hình dáng bằng bạc và mũ không gian, xung quanh là các cảnh quan u tối được chiếu trên bốn bức tường. Nhưng điều đặc biệt là - nó liên tục tiến hóa. Beeple có thể cập nhật nó từ xa, vì vậy nó thực sự là một tác phẩm nghệ thuật sống động thay đổi dựa trên thời gian trong ngày và các diễn biến liên tục. Đó chính là tương lai của nghệ thuật kỹ thuật số.

Bây giờ, CryptoPunks xứng đáng nhận sự chú ý nghiêm túc vì nhiều tác phẩm trong bộ sưu tập này hoàn toàn chiếm lĩnh các bảng xếp hạng NFT có giá trị cao nhất. CryptoPunk #5822, người ngoài hành tinh màu xanh, đã bán với giá 23 triệu đô la. Điều làm cho nó hiếm là chỉ có chín người ngoài hành tinh trong toàn bộ bộ sưu tập 10.000 tác phẩm này. Những tác phẩm này thực sự miễn phí để tạo ra vào năm 2017 khi Larva Labs phát hành chúng, và giờ đây chúng đang được giao dịch với giá hàng chục triệu đô la.

Điều đặc biệt về CryptoPunks là chúng đã tiên phong trong toàn bộ lĩnh vực sưu tập NFT. Ra mắt vào năm 2017 trên Ethereum, chúng đã đặt ra mẫu mực cho quyền sở hữu kỹ thuật số có thể trông như thế nào. Bạn có #7523 at $11.75 million - the only alien punk wearing a medical mask. Then #4156, một punk hình khỉ, đã bán với giá 10,26 triệu đô la. Chỉ mười tháng trước đó, giá trị của nó là 1,25 triệu đô la. Sự tăng giá này cho thấy thị trường đã có những bước chuyển biến rõ rệt.

TPunk #3442 rất thú vị vì nó cho thấy các dự án phái sinh vẫn có thể tạo ra giá trị. CEO của Tron, Justin Sun, đã mua nó với 120 triệu TRX (khoảng 10,5 triệu đô la vào thời điểm đó) vào tháng 8 năm 2021. Nó được biết đến với tên gọi "The Joker" vì nó giống như nhân vật phản diện của Batman. Giao dịch này đã khiến toàn bộ series TPunk bùng nổ về giá trị.

Ngoài các tác phẩm riêng lẻ, còn có các bộ sưu tập toàn diện chiếm lĩnh các danh mục NFT có giá trị nhất. Axie Infinity đạt tổng doanh số 4,27 tỷ đô la, và Bored Ape Yacht Club đạt 3,16 tỷ đô la. Đây không phải là các tác phẩm riêng lẻ - mà là toàn bộ hệ sinh thái các tài sản kỹ thuật số.

XCOPY's "Right-click and Save As Guy" đã bán với giá 7 triệu đô la, điều này thật buồn cười vì tiêu đề của nó chủ yếu là chế nhạo những người không hiểu về NFT. Họ nghĩ rằng bạn chỉ cần nhấn chuột phải và lưu hình ảnh. Nghệ sĩ đã tạo ra nó vào năm 2018 với 1 ETH khi đó trị giá khoảng 90 đô la. Cozomo de' Medici, một trong những nhà sưu tập uy tín nhất trong lĩnh vực này, đã mua nó.

Tiếp theo là Ringers #109 của Dmitri Cherniak với giá 6,93 triệu đô la. Đây là tác phẩm từ nền tảng Art Blocks và thể hiện nghệ thuật sinh ra bằng thuật toán - các tác phẩm được tạo thành từ chuỗi và đinh. Ngay cả Ringer rẻ nhất trong series cũng có giá khoảng 88.000 đô la hiện nay.

Điều tôi nhận thấy là thị trường NFT có giá trị cao nhất đã thực sự trưởng thành. Không còn chỉ là hype nữa. Những tác phẩm có giá cao nhất đều có tầm nhìn nghệ thuật hợp pháp, độ hiếm, danh tiếng của người sáng tạo, và thường mang ý nghĩa văn hóa hoặc chính trị. The Merge mang lại đổi mới trong cơ chế bán hàng. The Clock mang lại hoạt động vận động. Human One mang đến sự kết hợp giữa vật lý và kỹ thuật số. Đây không chỉ là những tấm ảnh JPEG - chúng đang thúc đẩy giới hạn của quyền sở hữu kỹ thuật số và nghệ thuật thực sự có ý nghĩa như thế nào.

Nhìn về tương lai, chúng ta có thể sẽ thấy nhiều NFT hơn phá vỡ các kỷ lục hiện tại. Thị trường ngày càng tinh vi hơn. Các nghệ sĩ sáng tạo hơn với công nghệ blockchain. Và các nhà sưu tập ngày càng thông minh hơn về những gì thực sự giữ giá trị lâu dài.

Thị trường NFT đã chứng minh rằng sự khan hiếm kỹ thuật số là có thật và mọi người sẵn sàng trả tiền lớn cho nó. Dù bạn đang xem CryptoPunks, tác phẩm của Beeple, hay các tác phẩm thử nghiệm của Pak, các ví dụ NFT có giá trị cao nhất cho thấy một thị trường đang thực sự tiến hóa vượt ra ngoài chỉ là đầu cơ, trở thành thứ có trọng lượng nghệ thuật và văn hóa thực sự.