Ці три твори мистецтва можуть продатися за 100 мільйонів доларів кожен наступного тижня, коли розпочнуться аукціони у травні

Велике полотно Джексона Поллока з крапельним живописом під назвою “Номер 7А, 1948.”

Крістал Лау | CNBC

Версія цієї статті вперше з’явилася у розсилці CNBC Inside Wealth з Робертом Френком, щотижневим гідом для інвесторів із високим рівнем чистих активів та споживачів. Підпишіться щоб отримувати майбутні випуски прямо у вашу пошту.

Майже на 2 мільярди доларів мистецтва буде виставлено на аукціон у Нью-Йорку протягом наступного тижня, що стане найбільшим випробуванням ринку мистецтва з початку іранської війни.

Головні аукціонні будинки розраховують на хіти з відомих колекцій, щоб витримати ринок попри похмурість геополітичних конфліктів і волатильність фінансових ринків. Попри зростаючі побоювання щодо сповільнення світової економіки та потенційної відсутності покупців із Близького Сходу, дилери та експерти з мистецтва кажуть, що швидке відновлення ринку мистецтва, яке почалося минулої осені, не показує ознак уповільнення.

“Покупці зараз зацікавлені і шукають можливості,” сказав Філіп Гофман, голова та засновник Fine Art Group, агентства з консультацій та продажу мистецтва.

Гофман зазначив, що сучасні мега-збирачі, такі як Кен Гріффін, Стів Коен, Джефф Безос та нова хвиля азійських технологічних мільярдерів, за останні роки побачили стрімке зростання своїх статків і шукають довгострокові засоби збереження цінності.

“Вони мають величезні обсяги ліквідності,” сказав він. “Для них ці гроші — це дрібниці.”

Три роботи, які виставлятимуться на аукціон, оцінюються у продаж до 100 мільйонів доларів, а понад 20 робіт — на 20 мільйонів доларів і більше, що більш ніж у три рази перевищує минулорічний загальний показник. Продажі трьох аукціонних будинків, за даними ArtTactic, очікуються на рівні від 1,8 до 2,6 мільярдів доларів. За 2 мільярди доларів продажі майже подвоїться порівняно з минулим роком.

Марк Портер, голова Christie’s Америки, сказав, що натовпи, які стоять у чергах, щоб побачити роботи для продажу, є найбільшими за майже десять років.

“У залах панує енергія і відчуття піднесення, яких ми давно не відчували,” сказав він. “Важко сказати, чи це стосується якості мистецтва, чи світової ситуації, і мистецтво є притулком, чи хеджем. Це важко визначити. Ми дізнаємося за тиждень або два.”

Продажі мають продовжити швидке відновлення ринку мистецтва, яке почалося минулої осені. У 2023 році продажі на аукціонах почали знижуватися, оскільки продавці утримували свої найкращі роботи. Через відсутність пропозиції, особливо на високому ціновому рівні, суми продажів знижувалися, і багато галерей почали скорочувати або закриватися.

Однак минулої осені, з кількома великими колекціями, що виставлялися на продаж, продажі знову зросли. Останні аукціони у Лондоні — включаючи “білу рукавичку” за 175 мільйонів доларів у Sotheby’s — показали сильні ставки майже у всіх цінових діапазонах і категоріях, кажуть радники.

Успіх продажів цього місяця у Нью-Йорку значною мірою залежатиме від кількох трофейних робіт із добре відомих колекцій. Christie’s пропонує роботи з колекції Сема Ірвінга “S.I.” Ньюхауса-молодшого, медіа-магната, який помер у 2017 році.

“Данаїда,” скульптура 1913 року роботи Константина Бранкузі

Крістал Лау | CNBC

Головною роботою колекції є “Данаїда,” скульптура 1913 року роботи Константина Бранкузі, яка оцінюється у 100 мільйонів доларів. Також оцінюється у 100 мільйонів доларів велике полотно Джексона Поллока з крапельним живописом під назвою “Номер 7А, 1948.”

Christie’s також продає роботи від покійної колекціонерки Агнес Гунд, зокрема “Номер 15 (Два зелені та червона смуга)” Марка Ротко, оцінювану у 80 мільйонів доларів.

Ротко також очолює колекцію покійного Роберта Мнучіна, яка виставляється у Sotheby’s. Мнучін, колишній партнер Goldman Sachs і гальерист, батько колишнього міністра фінансів Стівена Мнучіна, був великим колекціонером Ротко, Віллема де Куінга, Франца Клайна та інших абстрактних експресіоністів.

У цю колекцію входить величезна робота Ротко “Коричневі та чорні у червоних” з оцінкою від 70 до 100 мільйонів доларів.

Асистенти аукціону позують із роботою Марка Ротко “Коричневі та чорні у червоних” під час прес-перегляду майбутніх сучасних і модернових аукціонів у Sotheby’s The Breuer у Нью-Йорку, NY, 1 травня 2026 року.

Лев Радін | AP

Експерти кажуть, що історія попереднього володіння роботою — відома як “провананс” — важливіша ніж будь-коли. Мистецтво, продане відомими колекціонерами, такими як Рокфеллери, Пол Аллен, родина Лаудер або Ньюхаус, має все вищі премії, оскільки нові колекціонери шукають підтвердження цінності.

Колекціонери, як Ньюхаус, “були цінителями,” сказала Бетсі Бікар, керівник арт-консультацій у Citi Private Bank. “Вони купували мистецтво, тому що розуміли важливість обраної роботи. Тому були готові платити будь-яку ціну.”

Диким карткою для аукціонів є Близький Схід. Уряди та королівські родини Саудівської Аравії, Катару та Об’єднаних Арабських Еміратів — особливо в Абу-Дабі та Дубаї — останніми роками активно витрачають на мистецтво, будуючи нові музеї. Деякі кажуть, що війна може змусити країни зосередитися більше на внутрішньому відновленні, ніж на купівлі мистецтва.

Дилери та експерти з мистецтва кажуть, що покупці з Близького Сходу переважно активні у приватних продажах, а не на публічних аукціонах, тому вплив цього сезону може бути обмеженим. І попри війну, багато хто стверджує, що лідери Близького Сходу залишаються відданими довгостроковій важливості створення культурних інституцій для диверсифікації своїх економік.

Отримуйте Inside Wealth безпосередньо у вашу пошту

Розсилка Inside Wealth від Роберта Френка — ваш щотижневий гід для інвесторів із високим рівнем чистих активів та галузей, що їх обслуговують.

Підпишіться тут, щоб отримати доступ вже сьогодні.

“Є покупці з Близького Сходу, які все ще прагнуть зміцнити колекції цих нових музеїв і переконатися, що в них є справжні якісні роботи,” сказала Бікар. “Я не здивуюся, якщо цього разу багато покупців із Близького Сходу братимуть участь у продажах.”

Американці вже роками є рушієм світового ринку мистецтва. Портер сказав, що навіть якщо ставки з-за кордону будуть невеликими, продажі у Нью-Йорку виглядають перспективними.

“Більшість покупок — це американські покупки,” сказав він. “Американці, які мають гроші на фондовому ринку або у фінансових, технологічних або нерухомих ринках, заробляють багато і купують роботи мистецтва. Європейці були стабільними і сильними. Азіати, особливо материковий Китай, представлені менше, але все одно дуже активно.”