Я вже деякий час слідкую за танець музичної індустрії з web3, і це захоплює, як артисти насправді приймають цю технологію, а не чинять опір їй. Пам’ятаєте, коли всі думали, що NFT — це просто хайп? Виявляється, у музикантів були інші ідеї.

Це справді почало набирати обертів приблизно у 2021 році, коли артисти почали серйозно експериментувати з музичними NFT. Мова йде про таких артистів, як Шон Мендес, який випустив свою серію Wonder NFT, щоб відсвяткувати вихід альбому. Ідея була розумною — фанати отримували не лише цифрові колекційні предмети, а й носимі речі для своїх аватарів у метавсесвіті та реальну корисність, пов’язану з музикою. Це саме той тип речей, що справді формує спільноту, а не просто вилучає цінність.

Kings of Leon пішли ще далі, випустивши цілий альбом у вигляді NFT ще у 2021 році, надаючи фанатам прямий доступ до нової музики разом із особливими привілеями та доступом до подій. Без посередників, без лейблових бар’єрів — просто артисти та фанати, що спілкуються. Потім був Snoop Dogg, який робить те, що він найкраще — запуск кількох NFT-проектів, від колекцій аватарів до його недавньої серії Passport під час турів. NFT турів еволюціонували разом із туром, що є розумним способом створити постійний залучення.

Що цікаво, так це те, як артисти, як deadmau5, використовували музичні NFT для створення нової музики. Його серія HEAD5 згенерувала 5555 унікальних алгоритмічних композицій — тож фанати не просто купували колекційні предмети, а володіли справді різною музикою. Це інновація, що виходить за межі звичайної гри «обмежена цифрова мистецька робота».

Латинська володарка Греммі Талія показала, як музичні NFT можуть посилити культурне представництво, співпрацюючи у серії Robotos у спосіб, що здавався органічним, а не нав’язаним. А ще є колаборація Емінема та Snoop з Bored Apes — вперше за понад 20 років ці двоє працювали разом, і вони використали NFT-спільноту, щоб це сталося. Більше 106 мільйонів переглядів на YouTube доводить, що аудиторія була там.

Що робить проекти музичних NFT дійсно важливими, — це зміна у силі артиста. Замість того, щоб бути прив’язаними до традиційних контрактів із лейблами, музиканти тепер можуть повністю володіти своєю роботою, розповсюджувати її безпосередньо та будувати справжні стосунки з фанатами, які хочуть їх підтримувати. Блокчейн робить усе прозорим — без прихованих відрахувань роялті, без ризику піратства, лише перевірений автентичний контент від артиста.

Особливо для нових артистів це змінює все. Вам більше не потрібен великий лейбл, щоб випустити свою музику. Ви можете йти прямо до своєї спільноти, створювати свої роботи та зберігати контроль над своїм творчим продуктом. Ця демократія, ймовірно, є найбільшим довгостроковим впливом музичних NFT, значно перевищуючи хайп, який був у 2021-2022 роках.

Взаємовідносини музичної індустрії з web3 продовжують розвиватися, і ці артисти фактично показали всім, як це робити правильно — не як спосіб швидко заробити гроші, а як справжній спосіб поглибити зв’язки з фанатами. Цікаво побачити, чи почнемо ми бачити музичні NFT на головних нагородних шоу у найближчі роки. Інфраструктура вже точно є.