Отже, я досліджував історію дорогого NFT-арту, і чесно кажучи, цифри просто шалені. Мова йде про роботи, які продавалися за десятки мільйонів, коли більшість людей ще навіть не розуміли, що таке NFT.

Pak's The Merge займає перше місце з 91,8 мільйона доларів — і ось що робить його відмінним від звичайного дорогого NFT-арту: його не купив один колекціонер. Замість цього майже 29 000 людей об’єдналися, кожен купуючи одиниці по 575 доларів. Загалом, концепція була геніальною. Чим більше одиниць ви купували, тим більша ваша частка у фінальній роботі. Це зовсім інша модель, ніж те, до чого ми звикли щодо дорогого мистецтва.

Далі у нас Beeple's Everydays: The First 5000 Days за 69 мільйонів доларів. Майкл Вінклман буквально створював по одній цифровій роботі щодня понад 13 років, а потім об’єднав їх у цей величезний колаж. Почав аукціон з 100 доларів, і він вибухнув, бо всі знали, що його роботи вже поважають у крипто- та мистецькому світі. Покупець, MetaKovan, заплатив 42 329 ETH. Ця продаж фактично легітимізувала весь ринок дорогого NFT-арту.

Що цікаво, так це те, як еволюціонував ринок дорогого NFT-арту. Є Pak's Clock за 52,7 мільйона доларів — співпраця з Джуліаном Ассанжем, яка буквально рахує дні його ув’язнення. Таймер оновлюється щодня. Це не просто мистецтво; це активізм із справжньою метою. Понад 10 000 прихильників Ассанжа об’єднали кошти через AssangeDAO, щоб його придбати.

Beeple також створив HUMAN ONE за 29 мільйонів доларів — це шалена кінетична скульптура висотою 7 футів із дисплеєм у 16K. Крута частина? Beeple може віддалено оновлювати її, тож вона буквально еволюціонує з часом. Це майбутнє дорогого NFT-арту — роботи, які не статичні.

Тепер CryptoPunks заслуговують окремої згадки. CryptoPunk #5822 пішов за 23 мільйони доларів, бо це один із лише дев’яти інопланетних пунків у світі. Вони були буквально безкоштовними при запуску у 2017 році, а тепер окремі роботи коштують мільйони. Найрідкісніші — особливо інопланетяни — мають шалені премії. Також є #7523 at $11.75 million, #4156 за 10,26 мільйонів доларів і #5577 за 7,7 мільйонів. Серія CryptoPunks фактично довела, що ранні обмежені колекції можуть стати блакитними фішками дорогого NFT-арту.

Що я помітив: дорогий NFT-арт вже не обов’язково про зображення. Йдеться про дефіцитність, репутацію художника і те, що саме ця робота символізує. XCOPY's 'Right-click and Save As Guy' проданий за 7 мільйонів доларів — назва сама по собі є коментарем щодо людей, які не розуміють NFT. Ringers #109 Дмитра Черняга досяг 6,93 мільйона доларів на Art Blocks, і навіть найдешевший Ringer у цій серії зараз коштує близько 88 000 доларів.

Ринок явно охолов від пікових рівнів 2021-2022 років, але дорогі NFT-роботи з реальною утилітою, сильним підтримкою художників або історичною значущістю зберігають цінність. Колекції, що мають значення — CryptoPunks, каталог Beeple, роботи Pak — стають цифровим еквівалентом блакитних фішок у мистецтві.

Чесно кажучи, я думаю, що ми побачимо ще більше рекордних дорогих NFT-артів, але це будуть роботи і проекти, які вже довели свою цінність. Час випадкових проектів, що піднімаються, минув. Тепер йдеться про зміст.