لقد غصت مؤخرًا في تاريخ سوق الـNFT، وبصراحة، أغلى الـNFTs التي تم بيعها على الإطلاق تروي قصة مثيرة حول كيف انتقلت الفن الرقمي من تجربة نيتش إلى سوق بمليارات الدولارات. دعني أشرح لك ما حدث فعلاً في هذا المجال.

إذن، إليك الشيء الذي فجر عقول الجميع في عام 2021 - أطلق باك The Merge على Nifty Gateway في ديسمبر، وحطم كل الأرقام القياسية السابقة. لم يكن هذا بيع NFT واحد عادي. بدلاً من ذلك، أنشأ باك نموذجًا مبتكرًا حيث يمكن لـ28,893 جامعًا شراء وحدات "كتلة" فردية بسعر 575 دولارًا لكل منها، وبلغ إجمالي قيمة جميع الوحدات البالغ عددها 312,686 وحدة 91.8 مليون دولار. بصراحة، لا يزال الجدل قائمًا حول مدى دقة وصفه بأنه أغلى NFT على الإطلاق، لكن الأرقام لا تكذب. ما جعله عبقريًا هو المفهوم نفسه - كلما زادت الوحدات التي تجمعها، زاد حصتك من العمل الفني الكلي. ظل باك مجهول الهوية لأكثر من عقدين في عالم الفن الرقمي، وبيعته هذه رسخت مكانته الأسطورية.

لكن قبل أن يتوج The Merge باللقب، كان بيبل يهيمن تمامًا على المجال. بيبل's Everydays: The First 5000 Days بيعت في كريستيز في مارس 2021 مقابل 69 مليون دولار - وتخيل، بدأت بمزايدة افتتاحية بقيمة 100 دولار. أنشأ مايكل وينكلمان عملًا رقميًا واحدًا كل يوم لمدة 5000 يوم متتالي بدءًا من مايو 2007، ثم جمعها في هذا الكولاج الضخم. اشترى ذلك فنان برمجي من سنغافورة يُدعى فينيش سونداريسان (MetaKovan) باستخدام 42,329 ETH. كانت تلك الصفقة تاريخية حقًا لمصداقية الفن الرقمي.

ما يثير الاهتمام هو كيف استمر باك وبيبل في تبادل الضربات. جاء تعاون باك مع ساعة Clock مع شخصية مرتبطة بوثيقهليكس بعد ذلك - بقيمة 52.7 مليون دولار في فبراير 2022. كان هذا مختلفًا لأنه يحمل أهمية سياسية حقيقية. إنها مؤقت ديناميكي يتتبع أيام السجن، يتم تحديثه تلقائيًا. جمع أكثر من 10,000 داعم مواردهم عبر DAO لشرائه، وذهبت العائدات للدفاع القانوني. حينها بدأ الناس يرون الـNFTs كأكثر من مجرد فن - أصبحوا أدوات للنشاط.

رد بيبل بـ Human One، وهو تمثال حركي بيعت مقابل 29 مليون دولار في كريستيز في نوفمبر 2021. هذا الشيء يبلغ طوله 7 أقدام، ويعرض محتوى فيديو بدقة 16K على مدار الساعة، ويمكن لبيبل تحديثه عن بُعد، مما يجعله حيًا ويتطور باستمرار. تتغير خلفية المشهد الديستوبي طوال اليوم. أمر مذهل عندما تفكر في امتلاك شيء يتغير باستمرار.

الآن، هنا حيث يصبح الأمر مثيرًا - سيطرت CryptoPunks على محادثة أغلى الـNFTs لسنوات. أطلقت هذه الصور الرمزية المكونة من 10,000 بكسل على إيثيريوم في 2017 وأصبحت أيقونية. باينت #5822، وهو بانك غريب ذو طابع فضائي، بيعت بحوالي 23 مليون دولار لدوبيك.eth. ما يجعل هذه القطع ذات قيمة هو الندرة - يوجد فقط 9 بانك فضائيين في المجموعة بأكملها. لقد كانت السلسلة تحقق نجاحًا مذهلاً: باينت #7804 went for $16.42 million in March 2024, #3100 وصل إلى 16.03 مليون دولار في مارس 2024، و#635 وصل إلى 12.41 مليون دولار في أبريل 2024.

كان باينت #7523، وهو فضائي آخر، قد بيعت مقابل 11.75 مليون دولار في مزاد سوثبيز في يونيو 2021. ما جعل هذا فريدًا هو أنه هو الفضائي الوحيد الذي يرتدي قناعًا طبيًا - بالإضافة إلى قبعة محبوكة نادرة وقرط. في ذلك الوقت، كان ذلك رقمًا قياسيًا لـCryptoPunks تحديدًا.

ثم هناك لعبة نظام إيكولوجي ترون. جستن سان، الرئيس التنفيذي لترون، أنفق 10.5 مليون دولار (120 مليون TRX) على TPunk #3442 في أغسطس 2021. يُعرف هذا باسم "الجوكر" لأنه يشبه شرير باتمان. TPunks هي بشكل أساسي نسخة ترون من CryptoPunks، وشراء سان أدى إلى ارتفاع قيمة المجموعة بأكملها بشكل كبير. لا تزال أغلى NFT تم بيعه على ترون على الإطلاق.

يُعد CryptoPunk #4156 مثيرًا للاهتمام لأنه على شكل قرد - يوجد فقط 24 منه - وتم بيعه عدة مرات. أحدث صفقة كانت مقابل 10.26 مليون دولار في ديسمبر، ولكن قبل ذلك بعشرة أشهر، بيعت مقابل 1.25 مليون دولار. يُظهر مدى تقلب وتكهن سوق الـNFTs هذا. كما أن القرد يرتدي bandana (فقط 5% من المجموعة لديهم ذلك) وميزة فريدة واحدة (فقط 2% يمتلكونها).

بيعت CryptoPunk #5577 مقابل 7.7 مليون دولار في فبراير 2022، ويعتقد أن روبرت ليشنر من كومن دي فاي هو من اشترته. وهو قرد آخر على شكل قرد، وله سمة واحدة فقط، مزين بقبعة رعاة بقر يمتلكها فقط 1% من الـNFTs.

خارج نظام Punk، باع XCOPY - هذا الفنان المجهول المعروف بأعماله الديستوبية ذات الطابع المميت - "Right-click and Save As Guy" مقابل 7 ملايين دولار لكوزومو دي ميديشي، أحد أبرز جامعي الـNFTs. السخرية من العنوان مثالية - إنها تعليق على اعتقاد الناس أنه يمكنك ببساطة النقر بزر الماوس الأيمن وحفظ الـNFTs. تم سكها أصلاً في ديسمبر 2018 مقابل 1 ETH (حوالي 90 دولارًا في ذلك الوقت).

يعد Ringers #109 من ديمتري تشيرنياك من Art Blocks لاعبًا رئيسيًا آخر بقيمة 6.93 مليون دولار. تتكون سلسلة Ringers من 1000 قطعة فنية توليدية مصنوعة من "خيوط ومسامير"، وحتى أرخصها الآن يكلف حوالي 88,000 دولار. يحمل #109 من تشيرنياك الرقم القياسي لـArt Blocks تحديدًا.

عند النظر إلى الصورة الأوسع، عندما تفحص حجم مبيعات المجموعة الإجمالي، حققت Axie Infinity إجمالي 4.27 مليار دولار، وBored Ape Yacht Club وصل إلى 3.16 مليار دولار. تظهر هذه الأرقام أن أغلى الـNFTs ليست دائمًا القطع الفردية - أحيانًا يكون الأمر متعلقًا بالمجتمع والطلب المستمر.

ما يدهش أكثر هو مدى سرعة تطور هذا السوق. بيبل's Crossroad بيعت مقابل 6.6 مليون دولار في فبراير 2021 واعتُبرت مدهشة في ذلك الوقت. إنها فيديو مدته 10 ثوانٍ يرد على انتخابات الولايات المتحدة لعام 2020 بنهايتين مختلفتين. في ذلك الوقت، كان مثل هذا السعر صادمًا حقًا لأن الـNFTs لم تكن قد أصبحت سائدة بعد.

لقد خفت حدة السوق بالتأكيد من ذروتي 2021-2022، لكن المجموعات الراسخة تحافظ على قيمتها. لا تزال CryptoPunks وBored Apes تطالب بأسعار جدية. وفقًا للبيانات الأخيرة، يبلغ إجمالي سوق الـNFT حوالي 2.6 مليار دولار حتى أوائل 2026، على الرغم من أن حوالي 95% من الـNFTs لا تملك قيمة تقريبًا - فهي مركزة حقًا في المجموعات ذات العلامة التجارية القوية.

ما يثير انتباهي أكثر هو كيف تمثل هذه الـNFTs المكلفة عصورًا مختلفة من السوق. القطع المبكرة مثل CryptoPunks أظهرت الابتكار التقني. القطع في منتصف الدورة مثل The Merge أظهرت اختراقات مفهومية. وقطع مثل Clock أثبتت أن الـNFTs يمكن أن تحمل تأثيرًا حقيقيًا في العالم الحقيقي يتجاوز مجرد كونها مقتنيات رقمية. سواء كنت متفائلًا أو متشائمًا بشأن الـNFTs، فإن السوق أنشأ بعض القطع الأثرية المثيرة حقًا لكيفية تطور الثقافة الرقمية.