Gần đây tôi đã tìm hiểu về lịch sử thị trường NFT và thành thật mà nói, một số số liệu bán hàng thật sự điên rồ. Để tôi chia sẻ những gì tôi đã xem xét.

Vì vậy, có một tác phẩm gọi là The Merge của một nghệ sĩ ẩn danh Pak đã thống trị các bảng xếp hạng. Nó đã bán với giá 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021, trở thành NFT có giá cao nhất từng ghi nhận. Điều thú vị về tác phẩm này là cơ chế của nó—nó không phải là một tình huống sở hữu duy nhất. Thay vào đó, gần 29.000 nhà sưu tập đã mua các số lượng khác nhau, và giá cuối cùng phản ánh tổng giá trị. Cách tiếp cận khá sáng tạo về cách cấu trúc NFT.

Beeple là một cái tên khác luôn xuất hiện khi bạn xem các bán NFT đắt tiền. Tác phẩm Everydays: The First 5000 Days của anh đã bán được 69 triệu đô la tại Christie's vào tháng 3 năm 2021. Người này đã tạo ra một tác phẩm kỹ thuật số mỗi ngày trong 5.000 ngày liên tiếp và ghép chúng thành một bức tranh ghép khổng lồ. Ban đầu chỉ có giá 100 đô la làm giá khởi điểm, nhưng cuộc đấu giá đã điên cuồng. Người mua, MetaKovan, đã trả bằng 42.329 ETH để đảm bảo nó.

Sau đó là Clock, một sự hợp tác khác của Pak với nhà sáng lập WikiLeaks Julian Assange. Tác phẩm này khác biệt—là một tác phẩm động với đồng hồ đếm ngày bị giam giữ, cập nhật hàng ngày. AssangeDAO, nhóm gồm hơn 100.000 người ủng hộ, đã góp tiền và mua nó với giá 52,7 triệu đô la vào tháng 2 năm 2022. Số tiền thu được dùng để hỗ trợ các nỗ lực pháp lý.

Beeple cũng đã tạo ra Human One, bán được gần 29 triệu đô la tại Christie's. Đó là một tác phẩm điêu khắc động cao 7 foot với màn hình 16K liên tục thay đổi. Nghệ sĩ có thể cập nhật từ xa, vì vậy nó gần như là một tác phẩm nghệ thuật sống. Một ý tưởng khá điên rồ.

Bây giờ, khi bạn xem các bộ sưu tập NFT đắt nhất theo tổng khối lượng, các con số còn thú vị hơn nữa. CryptoPunks như một series đã chứng kiến một số bán hàng cá nhân điên rồ—ví dụ như CryptoPunk #5822 bán với giá 23 triệu đô la vì nó là một trong chín punk mang chủ đề người ngoài hành tinh. Toàn bộ dự án CryptoPunks ra mắt năm 2017 với 10.000 hình đại diện độc đáo, và chúng đã trở thành biểu tượng trong lĩnh vực này. Các bán hàng đáng chú ý khác của series bao gồm #7804 at $16.42 million, #3100 với 16,03 triệu đô la, cùng nhiều cái khác trị giá hàng triệu đô.

XCOPY's Right-click and Save As Guy đã bán được 7 triệu đô la, điều này khá meta khi xem xét tác phẩm này thực sự nói về việc mọi người hiểu sai về NFT. Nghệ sĩ đã bán nó cho Cozomo de' Medici, một trong những nhà sưu tập được kính trọng nhất trong cộng đồng.

Dmitri Cherniak's Ringers #109 đạt 6,93 triệu đô la trên Art Blocks. Toàn bộ series Ringers là nghệ thuật sinh ra từ các chuỗi và đinh, và ngay cả những tác phẩm rẻ nhất trong bộ sưu tập hiện cũng có giá khoảng 88.000 đô la.

Điều thú vị là cách cảnh quan NFT đắt nhất đã phát triển như thế nào. Bạn có những dự án tiên phong như CryptoPunks đã đặt nền móng từ năm 2017, rồi các nghệ sĩ như Beeple và Pak đã đẩy giới hạn của nghệ thuật kỹ thuật số và cách bán chúng. Mỗi tác phẩm đều có câu chuyện riêng—dù là hoạt động chính trị, đổi mới nghệ thuật, hay chỉ đơn thuần là khan hiếm thực sự thúc đẩy giá trị.

Thị trường rõ ràng rất biến động. Một số NFT bán hàng triệu đô la giờ đây gần như vô giá trị, trong khi các bộ sưu tập blue-chip vẫn giữ được giá trị của mình. Nếu bạn muốn tham gia vào lĩnh vực này, thực sự quan trọng là hiểu điều gì làm cho một tác phẩm trở nên đặc biệt—uy tín của nghệ sĩ, yếu tố khan hiếm, ý nghĩa văn hóa, hoặc một số tiện ích thực tế.

Thời kỳ thú vị cho các bộ sưu tập kỹ thuật số. Cơ sở hạ tầng và hiểu biết về giá trị của những tài sản này đã tiến xa kể từ những ngày đầu.