عند السوق الهابطة: تجربة بقاء لفرقة موسيقية تعتمد على البيتكوين

لا أحد يحتاج إلى فرقة بيتكوين، لكنهم جاءوا.

تعليق الصورة: Orange Pill Jam يؤدي على المسرح في لوغانو، سويسرا.

مشي لديه عادة تجعل المتعاونين يجنون.

عندما يعتقد أن التسجيل به مشكلة — ليست نصف ضربة خاطئة، ولا ربع ضربة خاطئة، بل خطأ في وحدة زمنية موجودة فقط في نظامه العصبي — يطلب إعادة التسجيل. مرة بعد مرة. تقول Mermaid، المغنية الرئيسية في الفرقة، إنه في الأشهر الستة الأولى، لم تكن تميز الفرق. ثم، تدريجيًا، بدأت تلاحظ الفرق.

من الجدير بالذكر أن السوق الهابطة للعملات المشفرة الآن. لكن فرقة Orange Pill Jam لا تزال تسجل ألبومات.

من الظاهر أن فرقة Orange Pill Jam ليست مجموعة عادية. موسيقاهم تتناول السيادة المالية، وحقوق الخصوصية، وفساد بعض الأنظمة الحديثة ببطء. أسلوبهم الموسيقي متنوع، من الريغي الجيبسي إلى اللاتينية الأفريقية، وأحيانًا الهيب هوب، وأحيانًا أخرى يلمسون الريغي. وهم يقبلون الدفع بالبيتكوين.

وفقًا لمعايير صناعة الموسيقى التقليدية، لا يُعتبرون ناجحين. قناتهم على يوتيوب تدير منذ عامين أو ثلاثة، وعدد المشتركين بالكاد تجاوز خمسمائة. وسبوتيفاي لا يظهر اهتمامًا كبيرًا بهم.

ومع ذلك، في دوائر معينة تقدر ذلك، هم محبوبون حقًا. وهم يقومون بشيء صعب جدًا: خلق موسيقى يمكن لغير مستخدمي البيتكوين الاستمتاع بها دون الحاجة لمعرفة البيتكوين، و موسيقى يمكن لمستخدمي البيتكوين الاستمتاع بها دون أن يشعروا بأنها موجهة بشكل مفرط.

أولًا. كيف تنمو ثقافة البيتكوين لتصبح موسيقاها الخاصة

بداية القصة، مثل العديد من قصص البيتكوين، كانت في مؤتمر صناعي.

كان ذلك في عام 2022، في لوغانو، في منتدى Plan B. كتبت Mermaid أغنية بعنوان «نهاية الدولار» (Dollar Apocalypse)، كهدية شكر لكل من يواصل بجدية إنتاج محتوى بيتكوين؛ خاصة ماكس كايسر — المذيع والداعية. برنامج البودكاست الخاص به، «Orange Pill Podcast»، أصبح بالفعل من البرامج التي لا يُفوت الاستماع إليها في بعض أرجاء الإنترنت.

لم تكن متأكدة من أنها ستلتقي به حقًا. ثم، التقت به.

بعد بضع ساعات، قال شخص بين الحضور في معرض ساتوشي: «هي كتبت لك أغنية، دعها تغنيها.» استدار كايسر وأعلن أن هناك حفلة موسيقية عفوية ستقام. خلف Mermaid، كانت لوحة من مادة الراتنج برتقالية اللون، على شكل حبة دواء، معلقة على الحائط. لا ميكروفون، لا اختبار صوت، ولا إعلان مسبق.

غنت تلك الأغنية. ثم تحدث كايسر عن أهمية الفن في البيتكوين، وما زالت عالقة في ذاكرتها. لم تكن تستمد منها توجيهًا واحدًا، بل سؤالًا: الموسيقى أين؟ الفن البصري لديه متابعوه — الرسامون، الرسامون التوضيحيون، وعالم الجماليات الخاص بالبيتكوين. لكن الموسيقى لم تظهر بعد.

قالت Mermaid إن ذلك الحدث «هبط» بها. لكني أشك أن ما جعلها «تهبط» حقًا هو الوقوف في ذلك المعرض، دون ترتيب، ودون تمرين، فقط لأن صوتها أراد أن يتدفق. ثبت أن هذا مؤشر موثوق للشخصية. ثم أُعيد ذكر ذلك لاحقًا.

اتصلت بمشي، وطرحت عليه فكرة بسيطة: تحويل مسودات الجيتارات والأصوات البشرية إلى عمل حقيقي — إنتاج محترف، إيقاع مناسب، شيء يرقص الناس عليه. وافق. أصبحت ثلاث أغنيات سبع، وسبع أغنيات أصبحت thirteen، وthirteen أصبحت twenty-one، ومع كلامهم، هناك المزيد من الأغاني قيد الإعداد.

إليكم عملية إنتاج إحدى الأغاني.

Mermaid هي المغنية الرئيسية والكاتبة الرئيسية للأغاني. تكتب الكلمات أولًا، ثم ترسم اللحن حولها — ليس عملًا مكتملًا، بل مخططًا، يعرف ما يريد التعبير عنه، لكنه لم يحدد بعد كيف يتطور. تسلم هذا المخطط إلى المنتج الموسيقي، متعدد الآلات، في الفرقة، Michi، ليشكل كل شيء بعد ذلك.

أما باقي الأمور — تنظيم العروض، اللوجستيات، وتحويل الأفكار إلى واقع عبر الأعمال الورقية — فهي مسؤولية أحد مؤسسي الفرقة، Martino. هو أكثر هدوءًا من باقي الأعضاء، وخجول قليلًا أمام الكاميرا، ولا يعزف آلة موسيقية. وهو أيضًا غير ضروري. فهناك من يعتني بتشغيل الفرقة، ويبدو أنه سعيد بتحمل هذه المسؤولية.

Michi لا يجلب التوزيع الموسيقي التقليدي، بل يعتبر الإيقاع حجة. تدرب على يد محترف طبول، ويحمل نفس الطابع، لذا يتعامل مع كل آلة موسيقية بنفس المنهج — لا يكتفي بفهم ما تعبر عنه الموسيقى، بل يركز على كيف تلمس جسدك. Mermaid تعطي الموسيقى معنى، وMichi يقرر متى ستشعر بها.

يبدو أن هذا التقسيم واضح، لكنه ليس كذلك. غالبًا ما يطلب منها إعادة تسجيل نفس البيت، بحثًا عن دقة لا يمكنها أن تميزها بنفسها. مع الوقت، تعلمت أن تثق به. في النهاية، لم تعد كلمات الأغاني والإيقاع يتفاعلان بشكل منفصل، بل يتصادمان — وهذا هو المكان الذي تنبض فيه الموسيقى بالحياة.

ثانيًا. الخصوصية، السيادة، وفخ «المجانى» مكتوبة في الأغاني

إذا أردت أن تفهم ما تفعله هذه الفرقة، فإن أغنيتهم «بيان السيبر بورك» (Cypherpunks' Manifesto) هي نقطة انطلاق ممتازة — رغم أن اسمها غامض بعض الشيء، إلا أن الأغنية ليست صعبة الاستماع. إيقاعها سريع، على نمط الرقص، متأثرة جدًا بروزاليا، ومفتتحة بالغناء بالإسبانية.

العبارة الأولى تعني: إذا أردت أن ترسل لي رسالة سرية.

تشرح Mermaid أن هذه ليست مجرد أغنية عن بروتوكولات التشفير. إنها أغنية عن شعور — ذلك الشعور برغبة في إغلاق الباب. أعطت مثالاً محددًا: ولادة طفلك في المستشفى، وتريد أن ترسل صورة لعدد من الأصدقاء، لكنك لا تريد أن تقع تلك الصورة في مكان لا يمكنك السيطرة عليه أو العثور عليه لاحقًا. يجب أن يكون ذلك خيارك. حاليًا، حسب التطبيق الذي تستخدمه، قد لا يكون ذلك ممكنًا.

تبدأ الأغنية من هنا، تمر عبر مشاهد، وفي أغنية بوب مناسبة للرقص، تكون دقيقة جدًا بشكل شبه عنيف. هناك قول عن وضع الطيران — تفعيل وضع الطيران على الهاتف لا يعني أنك غير مرئي، وإذا كان أحد يبحث عنك، فسيجد طريقة للتواصل. وهناك قول عن المنتجات المجانية: عندما يكون شيء مجانيًا، أنت المنتج. تقول إن ذلك مستوحى من مراقبة طريقة عمل جوجل — البنية التحتية المجانية الضخمة، جمع البيانات، ودورة رد الفعل التي تمول الإعلانات من خلال سلوكك. «يسرقون وقتك، وبياناتك، ومالك،» تقول، «ثم يعيدون المال من خلال الإعلانات، وأنت لا تدرك أنك تعطيهم المال.»

ثم تدخل الأغنية في أوجها، مستعيرة من فريدريك باسيا عبر بودكاست ستايسي هربرت: عندما يصبح النهب أسلوب حياة لمجموعة، فإنهم يخلقون لنفسهم نظامًا قانونيًا، يخول النهب، ويضع معايير أخلاقية لتجميله.

لم تقدم Mermaid ذلك من منظور اقتصادي. بل بنبرة تفكير غاضبة منذ زمن، تقول: «المافيا تحولت إلى سياسيين،» «لا أحد يراها، لأن كل شيء يحدث ببطء، وراء الكواليس.» هذا ليس فوقيًّا. هي لا تهتم بالمشاهد التي لا مكان لها.

نهاية الأغنية تتجه نحو السيادة الشخصية — الافتراضية والمادية، معًا — وهو ليس نهاية، بل اتجاه. محاولة للحفاظ على نوع من التوافق على طرفي الشاشة. كانت قد كتبتها قبل ذهابها إلى السلفادور. وعادت، ولم تغير شيئًا.

الأغنية تتحدث عن إغلاق الأبواب. «نار الحرية» تتحدث عما يحدث بعد عبور النار.

كتبَت تلك الأغنية لمؤتمر في السلفادور — حين جعلت البلاد البيتكوين عملة قانونية. قرأت الإعلان المرفق مرارًا قبل أن تكتب. أكثر جملة تفخر بها: «نحن نتبنى البيتكوين، والبيتكوين يتبنى نحن.» تصفها بأنها شعور بالاحتضان — في عالم يتجه بسرعة نحو شيء لا يمكن لأحد أن يوضحه، هذا الشيء الذي وجدته لن يتركها.

كتبتها قبل ذهابها إلى السلفادور. وعادت، ولم تغير شيئًا. هذا أمر غير معتاد في صناعة الموسيقى.

عندما جاء هذا الأداء، بدا كأنه تأكيد، وليس الظهور الأول. لقد أوضحت الأغنية كل شيء. وقد أثبتت البلاد أن هذا صحيح.

ثالثًا. ماذا رأينا عندما بدأ الذكاء الاصطناعي في توليد الموسيقى؟

Michi ليس مندهشًا جدًا من أن الذكاء الاصطناعي يعيد تشكيل، ويضغط على، سوق العمل. لاحظ هذا التغيير، كما يلاحظ فنان ماهر وصول أدوات جديدة: بعض الأعمال الموسيقية الصغيرة تتلاشى بصمت. الموسيقى التصويرية، المهام الصغيرة — الآن، مع مجرد كلمة مفتاحية وعشر ثوانٍ، يمكن إنجازها.

لديه قصة عن هذا، تتعلق برسامين من القرن التاسع عشر وابتكار التصوير الفوتوغرافي، ربما سمعت عنها بشكل أو بآخر. باختصار: التصوير لم يقض على الرسم. بل دفع الرسم ليصل إلى مستويات لا تستطيع التصوير الفوتوغرافي الوصول إليها، ولهذا لدينا الانطباعية، والسريالية، وفنون كثيرة لو استمر الرسامون في محاولة تقليد الواقع بدقة، لما ظهرت.

يعتقد Michi أن نسخة الموسيقى من هذه القصة لا تزال قيد الإعداد. يمكن للذكاء الاصطناعي أن يولد أي نوع موسيقي موجود، خلال وقت أقل من إعداد فنجان قهوة، وبجودة تكفي معظم الاستخدامات. لكنه لا يستطيع ابتكار نوع جديد لم يوجد بعد، ولا يمكنه أن يجد إيقاعًا في مساحة بين النية والغرائز.

سوف يستخدمون الذكاء الاصطناعي لأشياء أخرى — تخطيط الأعمال، والتعليقات، والبنية التحتية الإدارية. لكن الموسيقى نفسها لن تكون من بينها.

«يجب أن تغسل الآلات الصحون،» تقول Mermaid. «ترتب الملابس. تنظف المنزل. أريد أن أغني وأرقص أثناء تنظيف الآلات. وليس العكس.»

لم تعلق الآلات بعد.

رابعًا. صناعة الموسيقى في السوق الهابطة: تجربة بقاء ضد الخوارزمية

التحدي الحقيقي لهذا المشروع الموسيقي ليس فلسفيًا. هو عادي جدًا.

الدخل أحد التحديات. هم مشروع حقوق توزيع مفتوحة — يمكن لأي شخص مشاركة الموسيقى، وإعادة مزجها، وإعادة استخدامها، بدون إذن، ويقبلون البيتكوين، والدولار، وأي عملة أخرى كتمويل. صفحتهم على Geyser Fund توفر ملفات مسارات منفصلة مجانية للتحميل، لأي شخص يرغب في إعادة المزج أو الإبداع الثانوي.

«المبلغ لا يهم، النية هي الأهم،» يقولون في وصفهم. في بيئة السوق الهابطة، مثل هذا الموقف المفتوح يتطلب هدوءًا وثباتًا.

أن تُسمع أصعب من أن تُسمع. يُرفع يوميًا عشرة آلاف وأربعمائة أغنية على سبوتيفاي، ومعظمها الآن مولد أو بمساعدة أدوات لم تكن موجودة قبل ثلاث سنوات. فرقة تغني عن السيادة على العملة، هنا، ليست مفضلة بشكل واضح من قبل الخوارزميات.

المكان أيضًا لا يساعد. عادةً، تُعقد مؤتمرات البيتكوين في قاعات اجتماعات: جدران بيضاء، أضواء فلوريسنت فوق الرأس، الحضور يرتدون أساور، ويشاهدون عروض شرائح طوال اليوم. «تريد أن تفرغ طاقتك،» تقول Mermaid، «لكن المساحة كلها تمتصها.» الموسيقى تحتاج إلى غرفة تعرف كيف تتحرك. غالبًا، لا يجدونها.

قبل المقابلة، كانت المضيفة Carine تعد الأجهزة وتشغل إحدى أغانيهم. نسيت إيقافها. عندما انضمت Mermaid وMichi إلى الاجتماع عبر الإنترنت، رفعت رأسها وقالت: موسيقاك غيرت جو الغرفة بالكامل. دافئ. حر. حي.

هذه ليست مقياسًا يظهر على أي لوحة قياس للبث المباشر.

وفي النهاية، هذا هو النقاش الوحيد المهم — وهو الرابط بين كل القضايا الأخرى. في السوق الهابطة، سبب وجود البيتكوين يعتمد على من آمن به قبل أن يرتفع سعره. في عصر الذكاء الاصطناعي، تعتمد أسباب الإبداع البشري على من يصف أشياء لا يمكن توليدها. Orange Pill Jam تقع عند تقاطع هذين الرأيين، وهو مكان غير مريح، لكنه ضروري.

ما يبنونه لا يمكن توسيعه. لا يمكن أن يُنمذج أو يُحسن أو يُنسخ بواسطة أشخاص آخرين لديهم مدخلات مماثلة. هو تعبير عن الطريقة التي تتبعها Mermaid في سعيها الفريدة، والطريقة التي يدمج بها Michi الأفكار في جسده — تعاون استغرق سبع سنوات ليجد شكله، وما زال يبحث عنه، محاولة غير مثالية. في عالم تكاليف المحتوى الحدية تقترب من الصفر، هذا النوع من الخصوصية غير القابل للاختزال هو الشيء الوحيد الذي لا يمكن أن يُقَيَّم بقيمة صفر.

الخوارزميات تسرع أكثر فأكثر. مشروع Orange Pill Jam لا يزال في بداية تسجيله السابع عشر.