從被排斥到佔領好萊塢，字節Seedance你都做了什麼？？
現在好萊塢已經是醬嬸兒的了：
比如這部95分鐘長片《Hell Grind》（地獄磨坊），Higgisfield AI出品。
還有這部AI奇幻劇集《骸骨編年史》，包含了6條獨立故事線和眾多角色：
這人物神態的細膩程度、光影的落點、宏大的背景。
不知道的還以為在看權遊呢。
沒錯，你看到的這些，都是好萊塢的各路獨立電影製作人，用Seedance視頻模型生成的。
咱Seedance就是說一整個已經全面侵佔好萊塢了~
但是就在今年2月，一段由Seedance 2.0生成的布萊德·彼特和湯姆·克魯斯的天台打鬥戲，還讓好萊塢直呼完蛋。
甚至有人認為，這是赤裸裸的侵權。
但是4個月過去，好萊塢表示：
《真香》！！！
據《洛杉磯時報》報導，Seedance正在進入洛杉磯AI創作者圈、獨立電影項目和好萊塢周邊工作流。
是的，這已經不是拍個AI短劇這麼簡單了，是真能拿它來拍電影和長片…
有人用它做概念短片，有人用它測試鏡頭風格，有人拿它生成pitch素材，還有人開始探索用AI參與長片製作。
舉例來說，Higgisfied出品的這部《Hell Grind》，主要使用Seedance 2.0製作，由一個15人的團隊在兩週內完成。
而電影製作人Kavan Cardoza創作的AI奇幻劇集《骸骨編年史》，同樣基於Seedance打造。
這部劇每月在YouTube上發佈一集，每集時長不超過30分鐘。
平均單集觀看量達300萬，Cardoza本人也已經在YouTube上積累了50萬粉絲。
别看Seedance現在在電影製作人眼裡如此炙手可熱，幾個月前，它還是好萊塢眼裡的「危險樣本」。
今年2月，Seedance 2.0因為一段Brad Pitt和Tom Cruise屋頂打鬥視頻，在海外火出圈。
視頻裡，兩位好萊塢頂流男星在屋頂拳拳到肉，打得那叫一個酣暢淋漓。
鏡頭調度、動作節奏、光影質感，都像一段剛從動作大片裡剪出來的預告片。
但是視頻越逼真，好萊塢越緊張啊。
很快，美國電影協會MPA坐不住了，點名批評Seedance，認為這類工具可能侵犯版權和明星肖像權。
演員工會SAG-AFTRA也將矛頭指向AI生成演員形象、未經授權使用表演數據的問題。
不過，官方警告也管不住一線的製作人們。
就四個字：好用，愛用。
就Seedance這邊來說，它也沒有先拿下Disney、Warner、Netflix這些大廠。
相反，它的目標直指獨立電影人、AI filmmaker、低成本類型片創作者，以及那些被預算和週期卡住的人。
《洛杉磯時報》提到，字節今年春天在美國推出Seedance後，已經開始主動接觸電影人、獨立藝術家和娛樂業高管。
今年坎城電影節期間，Seedance相關團隊出現在電影節周邊行業活動中。
5月，它的相關產品線Dreamina也出現在Amazon MGM Studioss舉辦的AI on the Lot活動裡。
AI on the Lot號稱是面向AI影視和媒體創作的大型線下會議，與會者包括電影人、AI創業公司、媒體高管、投資人和創作者。
可見，字節已經把Seedance帶到了好萊塢創作者、製片人和AI影視公司扎堆的線下場域裡。
還有製作人表示：
我知道業內很多工作室並沒有批准使用Seedance，但他們卻心照不宣地都在用……這有點像潛規則。
首先，還是得便宜。
根據Artificial Analysis數據，Seedance生成視頻加音頻的成本約為每分鐘9美元，低於Google Veo的每分鐘24美元。
而現在用AI拍片的製作流程，也已經跟傳統片場完全不一樣了。
例如，《鬼影實錄》製片人Steven Schneider今年5月宣布了一部混合AI恐怖片《Terrarium》。
導演Jason Zada表示，這部片會大量使用Seedance模型生成。
過去拍一部電影，通常是劇本、選角、搭景、拍攝、剪輯一路往下走。每天拍完，導演和製片人看當天樣片，再決定後面怎麼調。
到了AI片場，這些環節被壓縮到同一個工作台上。
Zada可以先寫出詳細大綱和角色設定，再透過prompt生成畫面。
當天生成一批AI樣片，當天看效果，再根據結果調整劇本、角色和鏡頭。
他自己的說法是，有了Seedance之後，創作可以變得更流動，因為可以不斷重新生成。
按照Zada的計劃，《Terrarium》會先在攝影棚裡用真人演員實拍一遍，之後再判斷哪些部分更適合保留傳統拍攝方式，哪些部分可以交給合成技術完成。
而成本方面，Zada估算，生成15秒高畫質畫面的成本大約只有5美元。
這意味著，一段90秒概念短片，純生成成本可能只有幾十美元量級。當然，這不是整部片的全部成本，劇本、聲音、剪輯、製作管理都還需要人。
但對獨立電影人來說，過去很多必須花大錢試錯的環節，現在可以先在桌面上反覆跑出來。
這對於缺預算的創作者來說，吸引力太大了。
《骸骨編年史》的製作人Cardoza就表示，自己請不起Brad Pitt這樣的好萊塢巨星。
因為他出演我的電影要花500萬、1000萬、2000萬美元。
但有了AI之後，一切皆有可能了~
同時，Seedance也會向這些創作者提供免費的月度生成積分，以及尚未公開的新功能訪問權限。
這些製作人就相當於AI視頻圈的意見領袖：他們會提前測試模型，告訴團隊哪些地方好用、哪些地方還不夠穩，同時把Seedance用到自己的短片、概念片和個人電影項目裡。
如果放到整個AI視頻模型競賽裡，會發現事情正在悄悄白熱化。
現在，誰能做出最強的視頻生成模型，已然變成一場中美正面較量。
美國這邊，Google有Veo，Runway和Luma是AI視頻創業公司裡的代表選手。
OpenAI的Sora曾經被視為最強王炸，但現在視頻工具已經停止運營，原本屬於Sora的想像空間，被其他玩家迅速填上。
而Seedance正在快速逼近，甚至在一些電影人眼裡，已經成為了當下最強的視頻模型。
印度媒體公司JioStar的高級副總裁Stephan Vladimir Bugaj表示：
Seedance的崛起，關鍵在於它專注於取悅電影製作人，做出更有電影質感的畫面。
按照Bugaj的說法，Seedance引入了基於時間軸的prompt能力，讓製作人可以選擇具體時刻進行調整。
同時，它也提升了模型對鏡頭方向、物理規律、光線和動作流暢度的理解。
Zada則表示，Seedance的需求已經高到，甚至向一些好萊塢大型製片廠報價200萬美元，提供不受限制的特殊訪問權限。
視頻模型的競爭還會繼續劍拔弩張。
根據State of Generative AI Media報告，媒體公司在AI上的支出，預計會從2024年的26億美元增長到2029年的125億美元。
也就是說，影視行業對AI的投入會繼續上漲，圍繞AI視頻工具的爭奪只會更激烈。
而現在好萊塢的製作人，也並不會優先考慮美國的視頻模型了。Zada直言：
我們不講究忠誠，只要是最好的，我們就會用。
本文來源：量子位
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字節Seedance，正在佔領好萊塢
從被排斥到佔領好萊塢，字節Seedance你都做了什麼？？
現在好萊塢已經是醬嬸兒的了：
比如這部95分鐘長片《Hell Grind》（地獄磨坊），Higgisfield AI出品。
還有這部AI奇幻劇集《骸骨編年史》，包含了6條獨立故事線和眾多角色：
這人物神態的細膩程度、光影的落點、宏大的背景。
不知道的還以為在看權遊呢。
沒錯，你看到的這些，都是好萊塢的各路獨立電影製作人，用Seedance視頻模型生成的。
咱Seedance就是說一整個已經全面侵佔好萊塢了~
但是就在今年2月，一段由Seedance 2.0生成的布萊德·彼特和湯姆·克魯斯的天台打鬥戲，還讓好萊塢直呼完蛋。
甚至有人認為，這是赤裸裸的侵權。
但是4個月過去，好萊塢表示：
《真香》！！！
被好萊塢點名4個月後，Seedance鑽進了片場
據《洛杉磯時報》報導，Seedance正在進入洛杉磯AI創作者圈、獨立電影項目和好萊塢周邊工作流。
是的，這已經不是拍個AI短劇這麼簡單了，是真能拿它來拍電影和長片…
有人用它做概念短片，有人用它測試鏡頭風格，有人拿它生成pitch素材，還有人開始探索用AI參與長片製作。
舉例來說，Higgisfied出品的這部《Hell Grind》，主要使用Seedance 2.0製作，由一個15人的團隊在兩週內完成。
而電影製作人Kavan Cardoza創作的AI奇幻劇集《骸骨編年史》，同樣基於Seedance打造。
這部劇每月在YouTube上發佈一集，每集時長不超過30分鐘。
平均單集觀看量達300萬，Cardoza本人也已經在YouTube上積累了50萬粉絲。
别看Seedance現在在電影製作人眼裡如此炙手可熱，幾個月前，它還是好萊塢眼裡的「危險樣本」。
今年2月，Seedance 2.0因為一段Brad Pitt和Tom Cruise屋頂打鬥視頻，在海外火出圈。
視頻裡，兩位好萊塢頂流男星在屋頂拳拳到肉，打得那叫一個酣暢淋漓。
鏡頭調度、動作節奏、光影質感，都像一段剛從動作大片裡剪出來的預告片。
但是視頻越逼真，好萊塢越緊張啊。
很快，美國電影協會MPA坐不住了，點名批評Seedance，認為這類工具可能侵犯版權和明星肖像權。
演員工會SAG-AFTRA也將矛頭指向AI生成演員形象、未經授權使用表演數據的問題。
不過，官方警告也管不住一線的製作人們。
就四個字：好用，愛用。
就Seedance這邊來說，它也沒有先拿下Disney、Warner、Netflix這些大廠。
相反，它的目標直指獨立電影人、AI filmmaker、低成本類型片創作者，以及那些被預算和週期卡住的人。
《洛杉磯時報》提到，字節今年春天在美國推出Seedance後，已經開始主動接觸電影人、獨立藝術家和娛樂業高管。
今年坎城電影節期間，Seedance相關團隊出現在電影節周邊行業活動中。
5月，它的相關產品線Dreamina也出現在Amazon MGM Studioss舉辦的AI on the Lot活動裡。
AI on the Lot號稱是面向AI影視和媒體創作的大型線下會議，與會者包括電影人、AI創業公司、媒體高管、投資人和創作者。
可見，字節已經把Seedance帶到了好萊塢創作者、製片人和AI影視公司扎堆的線下場域裡。
還有製作人表示：
好萊塢為啥真香了
首先，還是得便宜。
根據Artificial Analysis數據，Seedance生成視頻加音頻的成本約為每分鐘9美元，低於Google Veo的每分鐘24美元。
而現在用AI拍片的製作流程，也已經跟傳統片場完全不一樣了。
例如，《鬼影實錄》製片人Steven Schneider今年5月宣布了一部混合AI恐怖片《Terrarium》。
導演Jason Zada表示，這部片會大量使用Seedance模型生成。
過去拍一部電影，通常是劇本、選角、搭景、拍攝、剪輯一路往下走。每天拍完，導演和製片人看當天樣片，再決定後面怎麼調。
到了AI片場，這些環節被壓縮到同一個工作台上。
Zada可以先寫出詳細大綱和角色設定，再透過prompt生成畫面。
當天生成一批AI樣片，當天看效果，再根據結果調整劇本、角色和鏡頭。
他自己的說法是，有了Seedance之後，創作可以變得更流動，因為可以不斷重新生成。
按照Zada的計劃，《Terrarium》會先在攝影棚裡用真人演員實拍一遍，之後再判斷哪些部分更適合保留傳統拍攝方式，哪些部分可以交給合成技術完成。
而成本方面，Zada估算，生成15秒高畫質畫面的成本大約只有5美元。
這意味著，一段90秒概念短片，純生成成本可能只有幾十美元量級。當然，這不是整部片的全部成本，劇本、聲音、剪輯、製作管理都還需要人。
但對獨立電影人來說，過去很多必須花大錢試錯的環節，現在可以先在桌面上反覆跑出來。
這對於缺預算的創作者來說，吸引力太大了。
《骸骨編年史》的製作人Cardoza就表示，自己請不起Brad Pitt這樣的好萊塢巨星。
但有了AI之後，一切皆有可能了~
同時，Seedance也會向這些創作者提供免費的月度生成積分，以及尚未公開的新功能訪問權限。
這些製作人就相當於AI視頻圈的意見領袖：他們會提前測試模型，告訴團隊哪些地方好用、哪些地方還不夠穩，同時把Seedance用到自己的短片、概念片和個人電影項目裡。
和美國視頻模型搶奪好萊塢
如果放到整個AI視頻模型競賽裡，會發現事情正在悄悄白熱化。
現在，誰能做出最強的視頻生成模型，已然變成一場中美正面較量。
美國這邊，Google有Veo，Runway和Luma是AI視頻創業公司裡的代表選手。
OpenAI的Sora曾經被視為最強王炸，但現在視頻工具已經停止運營，原本屬於Sora的想像空間，被其他玩家迅速填上。
而Seedance正在快速逼近，甚至在一些電影人眼裡，已經成為了當下最強的視頻模型。
印度媒體公司JioStar的高級副總裁Stephan Vladimir Bugaj表示：
按照Bugaj的說法，Seedance引入了基於時間軸的prompt能力，讓製作人可以選擇具體時刻進行調整。
同時，它也提升了模型對鏡頭方向、物理規律、光線和動作流暢度的理解。
Zada則表示，Seedance的需求已經高到，甚至向一些好萊塢大型製片廠報價200萬美元，提供不受限制的特殊訪問權限。
視頻模型的競爭還會繼續劍拔弩張。
根據State of Generative AI Media報告，媒體公司在AI上的支出，預計會從2024年的26億美元增長到2029年的125億美元。
也就是說，影視行業對AI的投入會繼續上漲，圍繞AI視頻工具的爭奪只會更激烈。
而現在好萊塢的製作人，也並不會優先考慮美國的視頻模型了。Zada直言：
本文來源：量子位
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