刚花了一点时间深入研究NFT的历史，说实话，这些数字太夸张了。Pak的《The Merge》（《合并》）绝对是有史以来最昂贵的NFT——2021年12月以9100万美元成交。更有意思的是它到底是怎么运作的：它并不是由某一位收藏家单独拥有的“一件作品”，而是28,893人共同以每个575美元的价格买下了312,686个单位。与传统艺术完全是另一种模式。

Beeple在这个领域同样是重要玩家。他的《Everydays: The First 5000 Days》（《每日：前5000天》）在2021年3月于佳士得（Christie's）拍出6900万美元——考虑到它的起拍价最初只有100美元，这简直不可思议。这个家伙真的做到了：连续5,000天，每天创作一件数字作品，然后把它们全部汇总在一起。MetaKovan（Vignesh Sundaresan）则出价投入42,329 ETH将其买下。

接下来还有Clock——另一件由Pak与Julian Assange（朱利安·阿桑奇）合作的作品，成交价为5,270万美元。这基本上是一个计时器，用来追踪阿桑奇的羁押情况，并每天更新。AssangeDAO（超过100,000名支持者）集资买下它，所得款项用于支持他的法律辩护。这是NFT在艺术之外的一个非常有力的应用案例。

Beeple还创作了《Human One》（《人类一号》），这是一座动能雕塑，最终以2,900万美元售出。它是一套16K视频艺术，会在一天之内持续变化——本质上是一件可以由Beeple远程更新的“活着的作品”。实体雕塑高于7英尺，四面墙上投影着反乌托邦景观。

CryptoPunks也不断出现在最昂贵NFT藏品榜单上。CryptoPunk #5822（仅有九个“外星人朋克”之一）拍出2,300万美元。这些在2017年时在Ethereum（以太坊）上几乎是“免费铸造”，而如今单个作品的价值已达数百万美元。稀缺性因素巨大——拥有像“外星皮肤”或稀有配饰这样的特定属性，往往能成倍放大价值。

其他值得注意的CryptoPunks包括#7523 (the only alien with a medical mask) at $11.75 million, #4156（猿类造型、24个之一）拍出1,026万美元，以及#5577拍出770万美元。市场很明显对这一系列中的稀缺性与独特性给予了高估值。

TPunk #3442之所以引人关注，是因为它是基于CryptoPunk的Tron（波场）衍生品。Justin Sun在2021年8月以1.2亿TRX（1,050万美元）买下它，这基本上把整个TPunk系列直接推向“高空”。在他购买之前，这些的交易价格大约只有每个123美元。

XCOPY的《Right-click and Save As Guy》（《右键点击并另存为家伙》）卖出了700万美元——这是对NFT怀疑者的一种元评论，他们认为你只要下载就行。它在2018年创作时成本是1 ETH（当时约90美元），后来逐渐成为标志性作品。Cozomo de' Medici将其收入囊中。

Dmitri Cherniak在Art Blocks平台上的生成艺术系列Ringers（《戒指》）也是另一类高价NFT品类。Ringers #109拍出693万美元，使其成为整个Art Blocks平台上最昂贵的作品。即使是最便宜的Ringers，如今也要大约88,000美元。

最疯狂的地方在于：Beeple在早期市场的主导地位。2021年2月，他的Crossroad（《十字路口》，一部关于2020年美国大选的10秒影片）以660万美元成交。两个月前他就已经完成了350万美元的销售额，所以他显然走在了前面。

总体交易量最大的系列是Axie Infinity（总计42.7亿美元）和Bored Ape Yacht Club（31.6亿美元），但像《The Merge》这样的单个作品同样创造了纪录。目前NFT的市值大约在26亿美元左右（截至现在），不过据说95%的NFT价值接近于零。蓝筹藏品与随机项目之间的差距巨大。

如果你在跟踪这个领域，这种规律非常清晰：艺术家声誉、稀缺性以及文化意义，会推动最昂贵NFT的估值。无论是Pak的创新模型，还是Beeple持续稳定的产出，真正懂得艺术与社区的创作者往往能占据主导地位。很有意思，接下来几年这种局面将如何演变。