我刚刚开始深入研究NFT估值的历史，说实话，数字真的夸张得离谱。有史以来最昂贵的NFT仍然是Pak的《The Merge（合并）》，它在2021年12月以9180万美元成交，但真正值得关注的是它是如何走到这一步的。与大多数由单一收藏家持有的高价值NFT不同，这个NFT几乎是被近29,000个人买下的——每个人买了不同数量。每一份的价格都是575美元，而这种分散式购买模式，也是它如此独特的原因之一。

在《The Merge》登顶之前，Beeple几乎在这个领域里一骑绝尘。他的《Everydays: The First 5000 Days（每日日记：前5000天）》在2021年3月于佳士得（Christie's）拍出6900万美元，当时这种结果已经疯狂到不讲道理，因为起拍价只有100美元。这家伙字面意义上是每一天都创作一件数字艺术作品，并且连续创作了5,000天，再把它们汇编成这张规模庞大的拼贴画。那种专注与投入，会让收藏者产生共鸣。

让我觉得特别有趣的是：最昂贵的NFT市场是如何演变出来的。你看Pak的《Clock（时钟）》，售价是5270万美元——基本上就是一个计时器，用来追踪朱利安·阿桑奇被关押了多少天。它不只是艺术，更像是一种行动主义。接着是Beeple的《Human One（人类一号）》：一件16K的视频雕塑，价格将近2900万美元，而且它真的会随着时间变化。Beeple可以远程更新它，所以它严格来说是一件会“活着”的艺术品。

至于CryptoPunks，那又是完全另一种东西。这1万个独特头像在2017年于以太坊（Ethereum）推出，起初实际上是免费的。不过，某些稀有款已经火到离谱。CryptoPunk #5822——仅有9个“外星人”（alien punks）中的一个——以约2300万美元成交。CryptoPunk系列里最昂贵的NFT一直在变动，但这些外星主题的作品由于稀缺性始终能稳稳占据最高价。

外星朋克尤其夸张。CryptoPunk #7523, the only alien wearing a medical mask, went for $11.75 million at Sotheby's. CryptoPunk #7804是另一只外星人，成交价为757万美元，而且它带着烟斗、帽子和太阳镜——这些都是稀有属性。与此同时，像#4156 and #5577这种“猿”形朋克（ape-shaped punks）也在疯狂吸金，#4156只用了10个月就从125万美元飙升到1026万美元。

另外还有TPunk #3442，Justin Sun在2021年以1050万美元买下。这个购买基本上就引发了Tron区块链上针对这些衍生版CryptoPunks的一阵抢购热潮。在此之前，它们的铸造价格大约是每个123美元。

除了这些超级大合集之外，你还能看到像XCOPY这样的艺术家作品《Right-click and Save As Guy（右键保存为家伙）》。讽刺的是，它依然卖出了700万美元，尽管这个“梗”的前提就是：人们以为自己只要右键就能保存NFT。Dmitri Cherniak的《Ringers #109（环扣 #109）》在Art Blocks上拍到693万美元，而即便是这个系列里最便宜的Ringer，现在也要大约88,000美元。

Beeple的《Crossroad（十字路口）》也是另一个很值得聊的例子——为2020年美国大选做出的一个10秒影片回应，成交价为660万美元。它会根据谁赢了而呈现两种不同的结局。并且这件作品是在大选尚未发生之前就被创作出来的，这也进一步增加了收藏者为何如此看重它的层次感。

说实话，让最昂贵的NFT市场如此充满变化的，并不只是作品本身。更关键的是它背后的故事、艺术家的声誉、稀缺性因素，以及那个时代的文化时刻。Pak和Beeple基本上就是开创了这个赛道，并用事实证明数字艺术完全可以卖到真金白银。CryptoPunks则证明了先行者优势和稀缺性机制，确实能为收藏者创造跨代的财富。

市场从2021-2022年的高峰期肯定是降温了，但这些作品仍然是NFT历史上的里程碑。无论你觉得它们被高估了还是没有，它们从根本上改变了我们对数字所有权的理解，也改变了人们在数字领域为“独特性”愿意付出多少代价。