最近我在翻看历史上最高的NFT销量记录，有件事绝对值得关注：Pak的The Merge仍然是有史以来卖出的最贵NFT，而且这笔数字简直令人难以置信——2021年12月达到了9180万美元。

有趣的并不只是价格，还有它究竟是怎么卖出去的。Pak做了一件不同的事：他没有把一件单独的作品卖给某一位收藏家，而是让成千上万的人都能买到“碎片”。超过28,000名收藏家参与其中，每人以575美元购买相应的单位。买得越多，参与度就越高——在这件作品中的占有份额也就更大。几乎就像是把众筹模式应用到数字艺术上。

但Pak并不是唯一一个在这个领域掀起变革的人。Beeple也留下了自己的印记：Everydays: The First 5000 Days（《Everydays: The First 5000 Days》），在2021年3月于Christie's以6900万美元售出。这位数字艺术家用5000天的时间，每天创作一件作品，再把它们全部编在一起，汇成一幅巨大的拼贴画。拍卖起拍价只有100美元——没错，就是100美元。竞价之所以迅速飙升，是因为加密社区看懂了他们所看到事物的价值。

另一个吸引眼球的项目是Clock——这是Pak与Julian Assange的合作。它不只是艺术品：它是一台计时器，用来记录Assange被关押的天数，并且每天自动更新。由超过100,000名支持者组成的AssangeDAO为此支付了52.7百万美元。这笔钱被用于Assange的法律辩护。也就是说，这个同类里最贵的NFT，其用途超越了投机。

接下来是Human One，同样出自Beeple之手：一件16K的动能雕塑，全天候（24/7）运作。它在Christie's以2900万美元售出。更令人着迷的是，Beeple可以远程对它进行更新，因此作品会不断演变。它不是静止不变的，而是“活的”。

如果谈到系列（collection），CryptoPunks依旧是制造创纪录价格的机器。#5822, un Alien Punk de piel azul, se vendió por 23 millones de dólares. El #7523——另一名戴着医疗面罩的外星人——在Sotheby's拍出了1175万美元。这些NFT是该领域最早的一批作品，2017年在Ethereum上推出，这使得它们具有巨大的历史分量，而收藏家们对此非常看重。

还有一些同样值得一提的：CryptoPunk #4156, un simio por 10.26 millones. CryptoPunk #5577——另一只猿猴——以770万美元成交；#3100——一名外星人——以767万美元成交。名单还在继续。

XCOPY以700万美元卖出了“Right-click and Save As Guy”。作品的讽刺意味非常高明：很多人会错误地认为NFT可以通过右键下载，于是艺术家就用字面意义直接创作了一件围绕这件事的作品。它最初以1 ETH售出（2018年约90美元），而数年之后又达到了这些百万级的金额。

Dmitri Cherniak的Ringers #109在Art Blocks上以693万美元成交。Beeple的短片Crossroad——关于2020年总统选举的10秒短片——在Nifty Gateway上以660万美元成交。

我观察到，当前最贵的NFT之所以贵，反映的是非常具体的趋势：极端稀有、拥有稳固声誉的艺术家、具有文化或政治意义，以及每个项目背后都有投入的社区支持。这不仅仅是投机的钱——其中有叙事、有目的。

按累计总销量（volume）来看，龙头系列依然是Axie Infinity，累计销售额为42.7亿美元；以及Bored Ape Yacht Club，累计销售额为31.6亿美元。但这些销量总量的数字，与单件作品创纪录的价格是不同的概念。

NFT市场无疑非常波动。据一些报告称，95%的NFT实际上几乎没有价值。但那些确实有价值的作品，其价值就“多得多”。到2026年初，NFT市场的总市值大约在26亿美元左右。

很清楚的是，数字艺术领域在NFT中找到了新的表达方式与交易形式。无论你把这当作艺术的未来，还是把它视为一场投机泡沫，数字都在替答案发声。The Merge、Everydays、Clock、Human One以及CryptoPunks都创造了里程碑——要超越它们，可能需要好几年。每一件作品都有自己独特的故事、有自己的创作者、也有它存在的理由。而正是这些，使它们具有价值。