Tenho vindo a aprofundar-me na história do mercado de NFT recentemente e, honestamente, os preços que algumas destas peças chegaram a alcançar são absolutamente loucos. Tipo, estamos a falar de vendas que mudaram fundamentalmente a forma como as pessoas veem a arte digital como uma classe de ativos.

Deixe-me explicar o que tenho visto. O merge do pak ainda é o NFT mais caro já registado - 91,8 milhões de dólares em dezembro de 2021. O que é interessante nesta venda é que não foi uma única venda a um colecionador. Em vez disso, 28.893 pessoas diferentes compraram unidades dele a 575 dólares cada, e o valor total de todas essas unidades somou aquele número enorme. O conceito era único - quanto mais unidades compravas, maior era a tua fatia da obra global. Um modelo de venda bastante inovador, se pensares bem.

Logo a seguir está o "everydays: the first 5000 days" do beeple, por 69 milhões de dólares. Michael Winkelmann criou uma obra digital todos os dias durante 5000 dias consecutivos e compilou-as numa enorme colagem. Foi vendida na Christie's em março de 2021, e adivinha - o lance inicial foi apenas 100 dólares. A licitação explodiu devido à reputação do beeple tanto no mundo cripto como no artístico. Vignesh Sundaresan, um investidor cripto de Singapura conhecido como Metakovan, comprou-a por 42.329 ETH.

O "The Clock" é outro exemplo fascinante - 52,7 milhões de dólares pagos em fevereiro de 2022. O pak criou isto com Julian Assange, e literalmente mostra um temporizador a contar os dias de prisão de Assange. Atualiza-se todos os dias. Mais de 10.000 apoiantes juntaram-se através do AssangDAO para comprá-lo, com os lucros a destinarem-se à defesa legal dele. Não é só arte, é ativismo codificado na blockchain.

O "Human One" do beeple foi vendido por 29 milhões de dólares - descrito como o primeiro retrato humano nascido no metaverso. É uma escultura cinética de 7 pés de altura com uma tela de vídeo 16K que muda consoante a hora do dia. O beeple consegue atualizá-la remotamente, pelo que é literalmente uma obra de arte viva que evolui. A Christie's leiloou-o em novembro de 2021.

Quando olhas para os Cryptopunks, o NFT mais caro dessa coleção é o #5822 - o punk alienígena azul que vendeu por cerca de 23 milhões de dólares. Estes foram dos primeiros projetos de NFT, lançados na Ethereum em 2017 como 10.000 avatares únicos. Inicialmente eram gratuitos, mas tornaram-se absolutamente icónicos. Outros punks de alto valor incluem o #7523 (the one with the medical mask) at $11.75 million, #4156 por 10,26 milhões de dólares, e o #5577 at $7.7 million, and #3100 por 7,67 milhões de dólares.

O Tpunk #3442 é interessante porque foi comprado pelo CEO da Tron, Justin Sun, por 120 milhões de TRX (cerca de 10,5 milhões de dólares na altura) em agosto de 2021. É basicamente o NFT mais caro já vendido na blockchain da Tron. Os Tpunks são derivados dos Cryptopunks, contendo 10.000 NFTs cada.

O "Right-click and Save As" do xCopy foi vendido por 7 milhões de dólares - o próprio nome é um comentário sobre como as pessoas interpretam mal os NFTs. A colecionadora de NFTs, Cozomo de Medici, comprou-o. O "Ringers #109" de Dmitri Cherniak atingiu 6,93 milhões de dólares, parte de uma série de arte generativa com 1000 peças.

E o "Crossroad" do beeple, um filme de 10 segundos criado em torno das eleições nos EUA de 2020, foi vendido por 6,6 milhões de dólares em fevereiro de 2021, quando os NFTs ainda nem eram mainstream.

O que me impressiona em tudo isto é como as vendas mais caras de NFTs contam uma história sobre o que os colecionadores realmente valorizam - escassez, reputação do artista, inovação no próprio modelo de venda e significado cultural. A Axie Infinity já fez um volume total de 4,27 mil milhões de dólares, e o Bored Ape Yacht Club atingiu 3,16 mil milhões, mas peças individuais como estas empurram os limites do que a arte digital pode valer.

O mercado certamente evoluiu desde estas vendas iniciais. Estamos a ver mais sofisticação na forma como os NFTs são avaliados e negociados. Quer aches que estes preços estejam justificados ou não, eles mudaram permanentemente a conversa sobre propriedade digital e arte no espaço blockchain.