我最近一直在沉浸式了解NFT的历史，说实话，数字真的夸张得离谱。要是你认真看看过去几年这个领域发生了什么，就很难不注意到：有些作品已经把“最贵NFT”这个概念彻底改写了。

让我先从最显而易见的说起——Pak的《The Merge》。这件作品在2021年12月以9180万美元售出，至今仍是纪录保持者。不过有意思的是：它并不是某一位鲸鱼单独拿下的单件资产。相反，28,893位收藏者共同出资，买下了312,686个单位，每个单位575美元。这完全是另一种模式——跟你对传统艺术拍卖的想象截然不同。稀缺性、实用性、Pak作为这位“匿名的数字艺术家”多年累积的口碑——这些因素加在一起，最终促成了一个结果：人们确实愿意参与其中。

然后再看Beeple，几乎是在和Pak“争夺第一名”。他的《Everydays: The First 5000 Days》在2021年3月于Christie's以6900万美元成交，而且起拍价只有100美元。想想看——开价才一百美元，最后居然变成了6900万美元。这是一幅拼贴作品，由10,000天中的5000件日常艺术创作构成（跨越了十多年）。MetaKovan（Vignesh Sundaresan）最终以42,329 ETH买下它。这笔交易基本上标志着：数字艺术终于被主流认真对待。

但这还不只是单个作品的问题。最贵NFT的“收藏品”其实讲述的是更大的故事。CryptoPunks在这个领域里绝对统治级别——我们说的是一系列单件资产曾分别以2300万美元、1642万美元、1603万美元成交。它们是Larva Labs在2017年免费发布的10,000个独特像素头像。现在，它们已经成为当世最受追捧的藏品之一。CryptoPunk #5822 (the blue alien) went for around $23 million. #7523（戴面具的外星人）成交价达1175万美元。稀缺度的因素简直令人咋舌——整个系列里只有九个外星人朋克。

更疯狂的是，眼看着这些交易如何催生出一整套衍生品生态。2021年8月，Justin Sun在TPunk #3442上投了1050万美元，这基本上等于点燃了Tpunks这个在Tron上的完整系列。也就是10,000个NFT，最初铸造成本只有123美元，但因为有一位关键的大玩家入场，它们突然就变得值上了数百万美元。

除了最贵NFT的单件成交之外，你还会看到Beeple的《Human One》——这是一尊16K的动态雕塑，几乎可以说是“活着的艺术”。它在2021年11月于Christie's以2900万美元售出。它会持续更新新的视频内容；根据一天中的不同时段，还会呈现不同的场景。这不只是艺术，而是一种持续的创作宣言。

接下来是Pak的《The Clock》——一枚售价5270万美元的NFT，字面意思就是在“数天”。但它所计数的，是Julian Assange的被监禁情况，这是在与他合作的过程中创作的。AssangeDAO（拥有超过10,000名支持者）集聚资源把它买下，所得用于他的法律辩护。到这里你才会意识到：NFT已经超越了“仅仅是收藏品”这种范畴——它们成为了推动行动的载体，和社会议题绑定在一起。

XCOPY的作品《Right-click and Save As Guy》以700万美元卖给了Cozomo de' Medici——这位最传奇的收藏家之一。它的本质上是在拿不懂NFT的人开玩笑，而且它的价值确实达到了七位数的量级。Dmitri Cherniak的《Ringers #109》则以693万美元成交——这是Art Blocks上的生成艺术，完全由算法生成，却又偏偏贵得惊人。

甚至连Beeple更早期的作品也依然重要。他的《Crossroad》在2021年2月以660万美元售出，这是对2020年大选的回应——一部时长10秒的影片，包含两种不同结局。在那之前，大多数人甚至还不知道NFT是什么。

从更宏观的视角来看，Axie Infinity的累计总销量已达到42.7亿美元，Bored Ape Yacht Club也达到31.6亿美元。它们并不是单个作品——而是整个系列，已经彻底改变了我们对数字所有权的思考方式。

真正让我震撼的是它演变的速度有多快。两年前看起来几乎不可能发生的“最贵NFT”交易，如今已经成为讨论话题的一部分。市场波动得厉害——据说95%的NFT几乎没有价值——但那些蓝筹级的资产、具有文化意义的作品、背后有真实艺术家声誉支撑的项目？它们基本已经被写进了数字艺术史。

如果你对这个领域感兴趣，Gate提供一套稳健的NFT相关资产与数据，帮助你追踪这些系列。这个市场自早期以来确实已经成熟了，说实话，未来看起来还会变得更有意思。