Generatif Sanatçı Monica Rizzolli Hakkında Bilmeniz Gerekenler

Kariyerine başladığında, Brezilya doğumlu ressam Monica Rizzolli, şu anda Portekiz'de yaşamaktadır, ünlü bir NFT jeneratif sanatçısı olacağını hiç hayal etmemişti. Sadece sanat yaratmak istediğini biliyordu.

Daha spesifik olarak, büyükannesinin yaratıcı çalışmalarının ateşlediği yaratıcılığı ve ilhamı geliştirmek istediğini biliyordu. O, bir yaratıcı sanatçıdan çok bir matbaacıydı, ancak yine de onun iş ahlakından ve zanaatına olan bağlılığından dersler çıkardı.

Rizzolli, güzel sanatlar ve daha sonra programlama eğitimi aldı, her zaman etrafındaki doğayı gözlemleyerek. Bu üç bakış açısını ve beceriyi birleştirerek Monica'nın benzersiz sanat tarzını oluşturdu - 2021'deki ilk Art Blocks serisi "Sonsuz Alan Parçaları" ile NFT dünyasını sarsan, resmedici, sakinleştirici ve dans eder gibi bir doğa.

Bu koleksiyonun hayatları nasıl değiştirdiğine girmeden önce, Monica Rizzolli hakkında bazı gerçekler, tasarım tarzı ve yaratıcılığa yaklaşımı hakkında bilgiler.

Sonsuz Bir Alanın Parçaları #693

Monica Rizzolli kimdir?

Monica Rizzolli, Brezilyalı bir sanatçı ve araştırmacıdır ve şu anda Brezilya'nın São Paulo şehrinde yaşamaktadır. On yılı aşkın bir süredir, jeneratif sanat alanında öncü bir güç olmuştur. Çalışmaları, sanat, bilim ve teknolojinin büyüleyici kesişim noktasında yer almaktadır. Geleneksel sanatsal teknikleri, en son teknolojilerle birleştirerek, yalnızca görsel olarak etkileyici değil, aynı zamanda entelektüel olarak da uyarıcı jeneratif sanat eserleri yaratmaktadır; dijital sanatın sınırlarını zorlamaktadır.

Rizzolli'nin Üretken Sanata İlgi Duyduğu NFT'lerden Önce Başladı

Rizzolli, röportajlarda sıklıkla büyükbabasını, babasını ve Brezilya'daki memleketini yaratımlarına ilham kaynağı olarak gösteriyordu. Ayrıca, büyükbabasının baskı süreci ile NFT süreci arasında birçok benzerlik gördü. Nisan 2023'te, Los Angeles County Museum of Art (LACMA)'ye, jeneratif sanatın baskı yapımına çok benzediğini söyledi. Bir ilham üzerine kuruludur, ancak bunun üzerinden birçok yineleme ve potansiyel versiyon doğabilir.

Rizzolli, bu ilhamlardan yararlanarak, üretken sanatı oluşturur; sürecin yinelemeli doğasına ve bu doğanın tek bir kaynaktan sonsuz varyasyonlar oluşturmasına vurgu yapar.

Los Angeles County Museum of Art'a şunları söyledi: "...baskı yapımı her zaman çokluluk fikriyle ilgili olmuştur ve NFT'lerden önce, benzer versiyonlar yaratmak için bir matris kullanma geleneği devam etti ve jeneratif sanatta, bu süreç bir adım daha ileriye taşınıyor; tek bir matris, yani kod kullanarak farklı çokluklar yaratılıyor."

Doğa, Rizzolli'nin Üretken Sanatsal Perspektifinin Belkemiğidir

Gate'te Rizzolli'nin "Sonsuz Alanın Parçaları" eserini inceliyor ya da Bright Moments NFT ART CDMX sergisinde onun "Sualtı" serisini geziniyorsanız, dalgalar, çiçekler ve doğaya övgüler bulacaksınız.

İnce yeşil tonları, koleksiyoncuların ve izleyicilerin Rizzolli'nin yakalamayı amaçladığı dünyayla bağlantı hissetmesine yardımcı olmak için canlı turuncular ve mavilerle birleşiyor.

Rizzolli'nin açıkladığı gibi, "Beni bitkileri incelemeye motive eden iki şey vardı: birincisi, bitkilerin morfolojisi ve biçimlerin ile yapıların gelişimi, bu bitkilerin biçimsel ve matematiksel yönüdür; ikincisi, bitkileri gözlemlemek, bir yer hakkında bize çok şey söyleyebilir, insanların ne yediği, bitkilerin nereden geldiği, neyi sembolize ettikleri vb."

Rizzolli, işlerinde geleneksel ve modern teknikleri harmanlama yeteneğini artırarak, bitkilerin biçimsel ve matematiksel yönlerini keşfetmek için üretken sistemler kullanıyor.

Sonsuz Bir Alanın Parçaları #241

Bir Veri Kümesinden Üretken Sanat Oluşturma: Monica Rizzolli ile

Monica Rizzolli'nin yaratıcı süreci, sanat ve teknolojinin sorunsuz bir birleşimidir. Öncelikle büyük veri setlerini toplar ve analiz eder, bu da onun üretken sanat eserlerinin temelini oluşturur. Eşsiz ve dinamik desenler, şekiller ve renkler oluşturmak için karmaşık algoritmalar ve makine öğrenimi modelleri kullanır.

Bu süreç, onun insan yaratıcılığı ile makine zekası arasındaki karmaşık ilişkiyi keşfetmesine olanak tanır. Üretken sanatın sınırlarını zorlayarak, Rizzolli dijital sanatta mümkün olanı yeniden tanımlamaya devam ediyor ve hem yenilikçi hem de duygusal eserler yaratıyor.

Rizzolli'nin İlk Sanat Blokları Koleksiyonu, Generatif Sanat Topluluğunun Dikkatini Çekiyor

Almanya'daki Kunstakademie Kassel'de eğitim aldıktan sonra, Rizzolli programlama öğrenmeye karar verdi ve sadece üç yıl sonra, 2015'te, sanatsal bakış açısını yeni programlama bilgisiyle birleştirerek MAK Sanat ve Mimarlık Merkezi'nde ilk jeneratif sanat sergisini sundu.

Ancak, Rizzolli'nin ilk Art Blocks koleksiyonu olan "Sonsuz Bir Alanın Parçaları," 1.024 eserden oluşan ve bir saatten kısa bir sürede 5,38 milyon dolara satılan seri, gerçekten dalgalar yarattı.

Rizzolli için Art Blocks'u keşfetmek hayat değiştiren bir deneyim oldu çünkü yıllardır geliştirdiği sanat biçimini - üretken sanatı - artık NFT'ler alanında hayata geçirebileceği bir alan buldu.

"Artık çıktı dosyaları yerine gerçek zincir üstü kod satabileceğim için heyecan verici ve Art Blocks, hayatım boyunca beklediğim bir şey gibi," Rizzolli bir röportajda açıkladı.

Rizzolli'nin "Generative Portraits" serisinde bilgisayar grafikleri kullanımı, onun teknik yeteneğini göstermekte ve üreteç sanatında bilgisayar grafiklerinin tarihsel önemine bağlanmaktadır.

Rizzolli için Sanat, Tüm Yaratıcı Toplumu Yüceltmekle İlgilidir

2010'ların ortalarından beri, Rizzolli, etrafındaki yaratıcı topluluğu desteklemeye kararlıdır. Brezilya'da yaşarken, aylık yaratıcı kodlama etkinliği "Processing Night"ı kurdu ve Brezilya Processing Topluluğu Günü'nü birlikte organize etti.

Bu girişimler, başkalarının algoritmik süreçleri kullanarak yenilikçi sanat eserleri yaratmalarına olanak tanıyan üretken araçlar kullanarak sanat yaratmalarına yardımcı olur. Bu etkinlikler ayrıca onun ve diğerlerinin blockchain teknolojisi ve NFT dünyasının gelişimi hakkında daha fazla bilgi edinmeleri için fırsatlar sağladı.

Sonsuz Bir Alanın Parçaları'nın başarısından sonra, Time dergisine şunları söyledi: "Daha fazla dahil olmak istedim: iyi ekipman ve huzurlu bir ortam ile, ayrıca Brezilya'daki eğitim alanında da gelişmek istedim - topluma geri vermek."

Doğadaki tohumlar gibi, Rizzolli'nin özel hayatı, sonunda eserlerinde somutlaşan fikirleri ilham eder. Bu durumu en iyi şekilde koleksiyonunu tanımlarken ifade etti; koleksiyoncuların birbirimizle olan bağlantılarımıza daha yakından bakmalarını ve "manzarayı düşünmelerini ve gözlemlemelerini" istedi.

Rizzolli için bu manzara, "...tüm unsurlar arasındaki ilişkiyi" anlatan bir hikaye söylüyor; yağmurun "görsel kaosu" ile kışın "peçesi" olan kar, hepsi ona ilham verdi.

O halde, Rizzolli'nin çalışmasının ve sanatçının yaşamının birbirini yansıtması, her zaman tohumlara ve hasatlara geri dönmeleri şaşırtıcı değil.